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玉雕作品《梦蝶》创作感悟

[日期:2018-01-10] 来源:本站 作者:方红根 [字体: ]


[内容摘要]每一件玉雕作品的诞生都将会经历或短或长的思考创作过程,在此过程中手艺人若是能够思考其中各个环节,做出相对客观中肯的评判,并作为指导进行类似作品的创作更新,对于创作,对于手艺人自身都将是一件善莫大焉的好事情。笔者在创作活动中也常常进行类似的“反刍”,每一次的自我批评都将是一次深刻的历练,指引我更正确地进行玉雕创作活动。


        关 键 词:玉雕 庄子 蝴蝶 创作 感悟


      玉雕工艺在我国历史上具有悠久的发展历史,是在中国传统文化的陶冶下逐步成长起来的。一直以来,我都在思考着如何运用玉雕工艺,表现优秀丰富的中国传统文化。用玉雕工艺表现中国传统文化,往往会受到玉质优劣、玉料形状的限制,但是如果能够抓住传统文化的精髓所在,我们的玉雕创作就会摆脱局限,在有限的创作空间中,多方位地展现传统文化,使之得以重现和普及,让观者过目不忘、更让传统文化的精髓入木三分。

      在长时间的苦苦寻觅和探索中,我一方面认真研究学习传统文化;一方面择选适合玉雕创作的部分。一日,我在书本看到了“庄周梦蝶”的故事,故事记载如下:“昔者庄周梦为胡蝶,栩栩然胡蝶也。自喻适志与!不知周也。庄子梦蝶俄然觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡蝶与?胡蝶之梦为周也?周与胡蝶则必有分矣。此之谓物化”。其大意是:庄周睡觉时梦见自己成为了一只蝴蝶,梦中十分欢喜。不一会梦醒之后,庄周发现自己依然还是自己而非蝴蝶。他十分疑惑:究竟是蝴蝶变成了我?还是我变成了蝴蝶呢?他感到庄周与蝴蝶终究是有区别的。这就是所谓的物我合一。细细研读这一则悠久的寓言故事。我被其所蕴含的“物我合一”的哲学思想所感染,这应该是适合玉雕创作的传统文化题材。我结合多年来自己的玉雕创作经验,腹稿之后,我确定这一传统文化元素是可以通过玉雕工艺来表现的。

       庄周,即庄子,姓庄命周,战国时期著名的哲学家、思想家和文学家,“庄周梦蝶”的寓言故事就记载在他的专著《庄子·齐物论》中。这则寓言告诉世人世间万物都是统一关联的,在“天人合一”的状态下,宇宙才会得以发展。根据“庄周梦蝶”这一传统文化元素的内涵,我开始了对玉雕作品《周庄梦蝶》的创作。

      我选用了一块近乎梯形的和田籽料,在玉石的右上部分,雕琢出庄周熟睡的神态。由于庄周是在梦境中变为蝴蝶后十分愉悦,所以为了充分体现他内心世界的欢快心情,我刻意在庄周的嘴唇和眼睑处下足功夫,尽可能表现出寓言故事意境的安静与祥和。眼睑部分我采用了极细的两条线条勾勒,两条线条都有弧度变化,一长一短,轻盈细腻,同时将上眼睑线条延伸到眼圈处微顿;在嘴唇的雕琢上,我参考了常人睡眠时嘴唇的常态,同样使用细线条将上下嘴唇勾造出轻抿状。运用细线条刻画庄周的嘴唇和眼睑,表现出了庄周内心的欣喜和氛围的安静。面部表情构造出来之后,为了增加作品的文化气息,我将庄周的双手设计在了一打书卷之上,这样既渲染了艺术氛围,又使庄周的睡姿更加自然唯美。对蝴蝶的雕琢,我充分运用了和田籽料的天然皮色,在右下部分雕琢出一只大的飞蝶,蝴蝶的触须、身段都精细的勾画出。蝴蝶的翅膀一直延伸覆盖到庄周的身体,使庄周与蝴蝶合二为一,充分体现出了梦境之中“物我合一”的境界。作品雕琢成功之后,获得了较好的艺术效果。作品很好地诠释出“庄周梦蝶”这一寓言故事的精髓和内涵。这是我对中国传统文化题材作品尝试的较好作品,很好的将玉雕工艺和传统文化结合在了一起。

      作品虽然取得了较好的艺术效果,但是细细揣摩作品,我发现了作品本身尚有值得商榷、需要改进的地方,最突出的两点就是周庄形象和蝴蝶形态。首先是庄周形象的体现值得商榷。庄周是战国时期的名人,其出生之地相传在今河南地区。所以庄周应当是典型的古代中原人形象。然而,作品设计的庄周秃顶、卷须,更像是来自外邦的达摩形象,而非是中原古人形象,尤其是卷须的设计,违背了中国古人形象设计的常规。卷须在中国古人形象中并不多见,历代古人肖像中,只有诸如秦始皇、汉武帝、唐太宗等数位开天辟地的君王才有卷须形象,其他历史人物均无,而孔子、孙武、李白等教育家、军事家、文学家的形象也没有卷须形象。庄周作为一位战国时期的哲学家、思想家和文学家,其形象也应当是传统中原古人的典型文雅形象:面容清癯、须髯垂直、发丝整齐后理。再谈蝴蝶形态的设计。作品上的庄周双目紧闭,应该尚在“栩栩然”梦境中,所以此处的蝴蝶也应该是在梦境中翩飞的蝴蝶。梦境即虚幻,因此如果将蝴蝶进行虚化处理,以流线型的线条刻画蝴蝶,同时,舍弃部分黄皮,在皮肉结合的部位虚幻蝴蝶形象,做出若隐若现的视觉冲击。纵观整件作品,都是面面俱到地刻画庄周和蝴蝶,缺少虚实结合、以虚衬实的艺术表现手法,将蝴蝶形象虚化,就可以烘托出“梦蝶”意境,给观者以十足的遐想和启发,同时又增强作品的可读性,作品本身所体现出的效果也应该会更好。

      通过对该件作品构造的反思,我学习到了更多的工艺创作知识。工艺创作尤其是玉雕创作,考验的不仅仅是工艺水平的高低,也是文化知识积累的多少,正确的文化知识观借助优秀的工艺技艺,才算是做到了工与艺的结合,所创作的作品才能堪称优秀。同时,还应该在玉雕创作中,注重对艺术表现形式的探究,充分借鉴摄影、绘画等艺术载体的表现手法,丰富玉雕创作的艺术表现。


参考文献:

[1]博观.大国玉魂[M].北京:北京工艺美术版社,2013.10.


作者简介:

     方红根,男,八十年代出生于安徽桐城。工艺美术师、苏州民间工艺家、苏州市玉石雕刻行业协会理事。至今从事玉雕工作近二十余年,起初曾在上海学习玉雕技艺并打下了坚实基础,后又求学于苏州,精研雕刻技艺的同时,追求玉雕创作的艺术表现。其所创立的方氏玉玉雕工作室扎根苏州,也优等新疆和田籽料为材料,创作题材主要以人物为主。方红根作品细腻中流有浑厚,积极吸取了海派玉雕、苏帮玉雕的玉雕创作精华。