红木雕刻大师缘何"逼婿为徒"

—从南通民间工艺之困看行业重振之路 

    南通是我省工艺美术品重点产区之一。资料显示，上世纪七十年代至九十年代，全国民间传统工艺有23个品类，南通占了16个，当时的绣衣出口占全国13%，工艺帽出口占全国4%，全市工艺美术品产值仅次于苏州，名列全省第二。
    而今，南通工艺美术境况已风光不再。不仅与苏州拉开差距，而且还落后于无锡、扬州等地。许多业内人士痛心之余都在寻求重振和发展的路径。

    “失山失地，节节败退”

    提起当年的兴盛，南通市工艺美术行业协会（商会）秘书长苗金卫如数家珍，3个国家级非物质文化遗产，7个品种入选“江苏省传统工艺美术保护品种”。在历次山花奖和西湖博览会上获奖数均居全省前茅。诞生了3位“国大师”，19位“省大师”，10位国际民间一级艺术家，以及一批高级工艺美术师。
    但眼下，“除了红木雕刻、工艺帽等少数品类形成一定的产业规模外，绝大多数生存艰难，处于‘保种’状态”。据沈寿艺术馆馆长卜元介绍，南通扎染曾是全国最大的出口基地，而今销量锐减，企业萧条；刺绣、蓝印花布、剪纸、灯彩等一大批享有盛誉的民间技艺也陷入“风雨飘摇”之中。业内人士将其称为“失山失地，节节败退”。
    “工艺美术有其自身的特殊性，不能一概而论。”苗金卫说，有些民间技艺可以实现产业化，如红木雕刻、风筝等，但也有的因为应用范围小，产量极低，只能由政府扶持才能生存。如南通独创的彩锦绣、丝绸剪贴、木版画、灯彩等等。

    “江东船王”逼女婿当徒弟

    据南通市文化局提供的信息，目前支撑民间手工艺生产的中坚力量年龄都在55岁以上，而40岁至55岁年龄段出现断层，52岁的南通蓝韵坊布庄工艺美术师黄琦自称在行业内还算年轻的。尤为担忧的是，年轻人中愿意从事传统手工艺的人越来越少。南通蓝印花布博物馆馆长吴元新对此分析说，我17岁进入染坊学徒，47岁被评为中国工艺美术大师，30年的时间对于现代年轻人来说时间太长、成本太高。
    “现在社会观念发生了很大变化，已经很难找到合适的传承人。”吴元新说，“2006年清华大学美术学院请我去讲课，苏州大学请我去带研究生，我想这下好了，我可以挑选传承人了。可是三年下来，毕业学生无一人愿意从事蓝印花布技艺，这样的教学只能起到传播传统文化的作用。”据了解，南通市三个国家级非遗民间技艺——蓝印花布、板鹞风筝、仿真绣，都是靠中老年工艺家在艰难地支撑、维持。
    后继乏人已成为普遍面临的严峻问题。年逾六旬的南通缂丝艺术传人王玉祥，在找不到人学的情况下，逼自己的女儿女婿学。有“江东船王”美称的红木雕刻大师朱宇，因女儿对这一行不感兴趣，只得“逼”科班出身的女婿从头学红木雕刻。大师们都希望自己打拼出来的事业能够延续、传承下去，不留遗憾。

    扶持激励政策亟需“落地”

    今年6月，南通市经贸委在一份专题调研报告中认为，加强对传统民间艺术的保护，首当其冲的是，要把现有扶持激励政策落实到位，让民间艺人重拾信心。
    目前一些地方均设立了工艺美术行业保护发展基金，落实了大师带徒津贴制度。如扬州，每年拨款100万元用于传统工艺美术保护和发展，国家级大师带徒每月享受1200元的津贴，省级大师每月1000元，国家级非物质文化遗产传承人每年补贴8000元。杭州从1998年起，每年拿出200万元扶持重点传统工艺美术的保护和发展，重点项目的关键岗位还享受工资额10—15%的特殊津贴。不少受访的民间艺人表示，政府重视不重视，是对民间工艺美术的一种姿态，一种导向。“保护民间技艺，必须建立一个科学有效的保障机制，否则任何口号都是空谈。”吴元新说。
    有关人士指出，传统工艺美术应坚持两条腿走路，既保留传统技艺的原汁原味，又努力做好市场化的适度开发，方能避免自生自灭。
    业内人士已注意到，近年在苏州、无锡、扬州等地建起了工艺美术馆，设立了富有特色的工艺品市场，如苏州刺绣一条街，扬州玉器工艺品市场、无锡紫砂专业市场等，都成为享有影响力的专业特色市场和旅游景点。连民间工艺美术资源相对贫乏的常州，政府也投巨资建立了工艺美术馆，设立大师工作室，无偿给国内的工艺美术大师使用。专家表示，政府搭建公共平台，这对增强工艺美术的生机和活力，是行之有效的“扶一把”举措。