【内容摘要】2019年6月至2020年9月，历时15个月，我创作完成了大幅苏绣作品《连年有余》，心中感慨万分，现把我在创作过程中的思考和感悟进行一下总结，
【关键词】刺绣、连年有余、针法、色彩、创作感悟
2019年6月至2020年9月，历时15个月，我创作完成了大幅苏绣作品《连年有余》，心中感慨万分，些许文字，记录着创作过程的思考和感悟。
在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获的象征，连年有余是由莲花和鲤鱼组成的中国传统的吉祥图案，用以称颂富足有余之意。莲是连的谐音，年是鲶的谐音，鱼是余的谐音，也称年年有鱼。“连年有余”是人们丰衣足食美好生活的愿望，也是许多中国民间艺术的表现题材，民间年画、剪纸、玉器中都有这类题材，采用谐音寓意，属于吉祥寓意的表现形式。刺绣中也不乏有类似的题材。
在2019年6月，我接到一客户需要定制一幅苏绣作品，看到客户提供的画稿，《连年有余》，画面上有九条鲤鱼与荷花，客户提供的画稿不大，但客户需要绣制绣品的尺幅很大，她提供的图稿是方的，客户需要绣制的尺寸是153/103厘米长方形的，这对我来说是件难事，以前只是按图绣制，但为了满足客户要求，难度再大也要克服，我首先在原图稿的基础上根据客户的要求进行再创作，将画面中鱼和荷花荷叶之间上下左右的距离进行疏密调整，将九条鲤鱼进行重新的摆布，使鱼的重心往下移动，将画稿调整后，征求客户的意见，客户觉得中间空隙大了点，根据客户的要求，在空隙的地方添加荷叶和水中的浮萍，通过多次的调整修改，整个画面完整了，客户看后非常满意。
图高设计好后，开始选底料，因为作品篇幅很大，必须选择牢固结实的面料，我选择了最好的塔夫绸，底料的颜色也非常讲究，它必须与画面协调，我没有选择雪白的颜色，而是选择了本色，这样使画面能够沉稳一点，接着将设计好的图稿描印到织物上，然后根据图稿进行配丝线，先配荷叶的线，为了作品的丰富，绣出荷叶的前后层次、深浅变化，我配了6套不同的绿色，每套绣线中又有不同深浅的颜色10多种，在配九条鲤鱼的绣线时，根据鱼在水中前后、深浅的不同，配了6套不同的红色、橘色绣制红鲤鱼，配了4种不同的灰色绣制黑灰色鲤鱼，还配了2套色绣制荷花……，色线配好后，开始了刺绣工作。
刺绣的针法变化万千，各具特色，不同的针法能够表现出刺绣图案不同特征的构成形式，用巧妙的针法组合绣出漂亮的刺绣作品。我做刺绣30多年了，平绣和乱针绣我都会做，《连年有余》这副画所表现出来的物体，让人看后的感觉是非常的生动活泼，九条鲤鱼以红色为主，灰色为辅，用绿色的荷叶衬托着，立体感非常强。如果运用普通的平针，套针，估计出不出效果，用线太粗也体现不出鱼尾、鱼鳍的细腻感，我采用传统的平绣和施针绣相结合的方法来绣制九条鲤鱼，把整条鱼的灵动效果绣出来，绣制时用线必须粗细得当，细部必须用线很细，才能把鱼的微妙变化体现出来，绣鱼身时我用线略粗，用六丝至三丝打底，就是把整条鱼的结构用丝线的颜色深浅先绣出来，而每个鱼鳞都需要丝线颜色从浅至深的过度。把整条鱼包括头部用丝线勾勒出来之后，再用丝线进行绣制；在绣鱼尾和鱼鳍的最外端，用虚实针法，并将一根丝线分成三十二分之一进行绣制，绣出了鱼尾、鱼鳍在水中游动时若影若现的动感。
绣制一幅作品的过程是枯燥的，从清晨的第一缕阳光斜着透过窗户爬上你的绣架时，为了生活，我和大多的上班族一样，开始一天的绣制，自从接了这副《连年有余》的绣制任务，真的是一天都没有怠慢过，因为喜欢也是为了生活。
鲤鱼的颜色本来就是很鲜明的，要用丝线来展示的话，会有很大的难度，因为颜色变换太多了，必须准备大量的丝线颜色来备用，一条鲤鱼基本以两到三套的颜色为主，每套丝线从浅至深大概有二十种颜色的过度，也就是说，在一条鱼的身上会有几十种颜色的变换，鱼鳍和鱼尾很薄很稀疏，看上去很通透，所以用线是最细的，针线也不需要绣的太过于密集，需要用虚针的绣法来展现，不然会体现不出它在水中轻飘游动的感觉，从最浅的颜色开始，慢慢平铺，一层一层开始加深颜色，在鱼尾接近鱼鳞的部分针线可以稍微绣的密集一些，增加一些肉感，方便和鱼鳞链接，鱼尾的颜色在整条鱼的颜色里是属于最浅色的一部分，不需要用到整套线的最深的，颜色由深至浅在整条鱼的绣制过程中必须慢慢递减，这样才会产生出远近的视觉效果。鱼鳞的绣制是最需要功夫的地方，在一个小小的鱼鳞里，覆盖着几种丝线的颜色，针脚密集，每个鱼鳞都是一个独立的个体，但又不是一个单独的个体，它们相互连接着，你连着我，我又连着他，颜色看似相同，其实每个都不一样，从三丝打底开始，二丝加密，到一丝在上面稀稀的虚铺，使它显得细腻柔滑，需要几十种颜色的相互衔接，从浅到深、从上到下，从左到右，逐一的调整丝线的颜色，一个个鱼鳞慢慢的就逐个的呈现出来，这样才能把一条鱼绣的活灵活现。
在绣制过程中，最难绣的要数鱼的眼睛了，不大的地方却是整条鱼的灵魂所在，一不小心，可能绣出来的鲤鱼就会呆若木鸡，在接近绣制完成整幅作品时，我就出现了这样的情况，每条鱼看上去总觉得缺了点什么，自己又说上来，因为每条鱼之间都存在着颜色上的差异，相互影响，又完全是独立的，九条鱼从远到近，相互之间除了用色深浅和用线上的粗细区分，其他也做不了什么大的变化，但是又必须用这些把整幅画的立体感表现出来。出现问题，我就去请教赵红育老师，赵老师在整幅作品的绣制过程中对我的影响是非常大的。她指出，所出的问题就是，颜色还不到位，画稿和刺绣的表现手法不同，在绣制过程中单一的只看画稿上的颜色进行绣制是不够的，还得进行再创作，色彩的深浅根据前后层次自己要有意识的进行调整与润色，也就是再创作的过程。赵老师看了我的作品后，让我首先需要调整的是鱼的眼睛，为了绣眼睛，赵老师找了很多鱼的图片给我看，进行解析，鱼眼中该有的色系得逐一的添加，最关键的是鱼眼中眼球的定位，因为每条鱼所处的位置不同，眼球中的中心点得随着鱼的不同位置而改变，还要注意眼睛看的方向、找准它的闪光点，老师让我在眼白处增加中间的过度色，将眼睛修改后，鱼看上去不呆了、鱼眼活了，整条鱼也就有生气了。
鱼眼修改好了，觉得还是缺了点什么，赵老师给我指出，每个鱼鳞间要用极细的丝线再施色，用一丝线、半丝线采用小乱针的绣法把鱼鳞与鱼鳞间的分界线柔和一下、进行颜色之间的相容，纵观整条鱼的效果，这样绣制之后，鱼鳞与鱼鳞之间不那么死板了，柔和了许多，每条鱼都进行了修改与润色，荷花与荷叶也进行了色彩的调整，整幅作品进行修改调整后，画面与之前的对比立体感强了许多，用赵老师的话说，比原先的画稿好看多了。我用了一年多的时间，完成了大尺幅的《连年有余》作品，作品装表好后，大家都夸非常美，客户看了作品后非常的满意，当时的我真是大大的松了一口气，一年多的辛苦非常值得，通过绣这幅作品我也成长了，技艺也得到了提高，觉得一年多时间没有白费。刺绣是我生活的全部，没有比做好她更让人值得开心的事了。
结语：
2020年9月，刺绣《连年有余》作品在第十三届“艺博杯”工艺美术精品大奖赛中，获得了金奖。当我把奖状和奖杯捧在手里的时候，心中那份喜悦油然而生。15个月的辛苦付出与探索，都是值得的。刺绣创作之路，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
【作者介绍】朱美芳，女，中级工艺美术师。一九七六年生于太湖之滨的镇湖，自幼就喜欢刺绣，后经赵红育等高级工艺大师的指导，其创作的人物肖像、动物、油画等作品用色丰富，形态逼真，针法精细，擅长细平绣与乱针绣相结合的刺绣技艺。作品《希望之晨》获得2017艺博杯江苏省工艺美术精品大奖赛金奖，作品《连年有余》获得2020艺博杯工艺美术精品大奖赛金奖。作品《未经》获得2020艺博杯工艺美术精品大奖赛的银奖。从事刺绣工作近三十余年
