【内容摘要】南京仿古木雕属于南京仿古雕刻体系的一部分，是南京主要的工艺品之一，以生动优美的艺术造型，准确严谨的比例结构，沉着古朴的浑厚色彩，庄重典雅的古旧风格，在全国独树一帜，传承至今。
【关键词】南京 仿古木雕 彩绘仿古 仿古作旧 传承发展
木雕艺术是我国传统艺术中的重要组成部分。从原始的审美艺术到实用器具再到兼具审美、实用的工艺美术，形式中国传统文化重要的一个部分。
一、中国木雕发展历史与流派
中国的木雕艺术的萌芽时期，起源于距今7千多年前的新石器时期，沈阳新乐遗址出土的木雕鸟和浙江余姚河姆渡出土的木雕鱼，是迄今为止发现最早的木雕作品。这个时期，不仅出现了糅合审美意义的木雕品，也已制作出如“刳木为舟”的木质用品和榫卯建筑的构件等。
中国木雕发展的第一个高峰出现在商周至汉魏。根据文献记载，殷商时期“天子有六工”，已经设置“木工”。春秋战国的《考工记》中，“攻木之功”中的“梓人”就是负责礼乐器雕饰职能的工匠。以鲁班为代表的工匠们开创了木建筑大型的时代，木雕在传统建筑中占据了一席之地。从汉代开始出现很多动物木雕和木俑，晋代出现了木偶盛行于明。秦汉两代木雕工艺趋于成熟，绘画、雕刻技术精致完美。施彩木雕出现，标志着古代木雕工艺已达到相当高的水平。
唐五代到宋元期间是中国木雕全面发展的时期。建筑技艺繁荣成熟，大量建寺造庙，宗教艺术的高度发达，各种佛像木雕大量出现，雕刻技艺越来越成熟。同时也催生了翻印经书的雕版业。木刻版画在刻画图像上有着不可替代的优势，很快发展应用至木刻年画、夹缬印染等民俗和生产领域，与社会生活更加亲近。宋代时期的木建筑非常重视装饰，第一部由官方颁行的关于建筑的结构、技术施工规程的著作，明确定义了混雕、线雕、隐雕、剔雕、透雕等木雕技法。
进入鼎盛的明清时期，中国木雕与中国传统工艺美术同步发展。从简约走向精细，创作面广，各领域流派逐步形成，呈现百花齐放的局面。佛像雕刻依然重要，存品颇多。除建筑装饰木雕外，家具装饰出现，八仙桌、太师椅、橱柜等等，题材上雕神仙、刻故事、或龙或凤，民俗文化内涵的元素明显。除宗教类、建筑类、器具类以外，以把玩小摆件为主的黄杨木雕兴起。
因中国木雕分布广，各地民俗地域文化和资源条件差异，在取材、工艺技法上多有不同，出现极具地方特色、各有千秋的不同流派。除了有“中国四大雕”之称的东阳木雕、广东潮州木雕、福建龙眼木雕、乐清黄杨木雕外，还有上海、苏州等地的红木雕，云南的剑川木雕、纳西东巴木雕、湖北木雕船、北京宫灯、傩面具木雕、台湾大木雕等，其中也出现了一些彩绘木雕，如南京仿古木雕、苏州彩绘仿古木雕。
二、南京仿古木雕的起源与发展
南京工艺有三宝：云锦、剪纸、仿古雕。仿古雕是南京的主要工艺品之一，包含仿古牙雕和仿古木雕。南京的木雕行业历史悠久，在明清时期就较为发达。据明代周晖《金陵琐事》良工记载，明代南京已经有木雕行业，刘敬之是当时制作木雕小件的高手。明代周辉《刻木巧匠》中也有记载：“成化间，一乐工能刻木为舟。大可二寸，篷桅橹舵咸具。二人对酌于中，壶觞饾钉满案，一人挽篷索，一人握橹，一人运舵，皆有机能动。置之水中，能随风而行，略无欹侧。一舟必需白金一两，好事者竞趋焉。”文中已提到明代南京有位木雕技艺精湛的乐工。民国初期，南京有不少木雕作坊，主要集中在城南和门东、门西一带，其中也有从事仿古木雕的。仿古木雕最早兴盛于玩古之风流行的清代，北方以河北曲阳为首，以旧木雕凿、运用北方彩绘艺术手法制作，具有质朴、浑厚的民间风格特点。南方则以上海为中心，主要仿唐、宋、元、明、清历代寺庙佛像，形成苏州、金华、广东等几个流派。随着发展，仿古木雕主要部分在江浙一带，如南京、宁波、吴县、苏州，而南京仿古木雕最为著名。
南京仿古木雕是在继承明清技艺的基础上，于20世纪60年代成立南京工艺雕刻厂（原称试验工厂）发展起来的，1965年由南京工艺雕刻厂设计室主任刘梵天先生牵头，开始发展仿古木雕制品，生产以浮雕为主的木制品，如仿壁画形式的彩绘线雕“八十七神仙卷”，仿画象砖形式的浅雕“汉代马车”，仿石刻形式的高浮雕“昭陵六骏”等，多用于国外（日本为主）壁炉装饰所用，为了寻求销路，又逐渐增加了圆雕制品，如仿古青铜器皿、犀牛、羊尊等器皿之类。“文革”期间该项目被迫停止了一年，1968年刘梵天先生又重新开始设计研发彩绘仿古木雕，最初从半蹬式唐马、唐骆驼、一对狮子开始，零销得路，其中仿唐三彩马销路最佳。随着设计力量的加强和雕刻队伍的壮大，品种逐年增多，各种传奇人物、历史豪杰、神仙菩萨、奇禽异兽相继出现，如天鸡瓶、蹬狮、福禄寿三星等，逐步打开销路，订单不断。其中仿古唐马不断地改进和提高，逐步规范化、系列化，形成了独有的特点，并成为南京工艺雕刻厂的主要产品之一。1978年以后，仿古木雕发展较快，主要经外贸部门出口，是南京工艺美术行业主要的出口商品之一。多以圆雕为主，题材丰富，有动物、人物、亭台、楼阁、车辆等，在外贸市场受到欢迎，订单不断增加，尤以仿古唐马最为畅销，创造了巨额外汇，出现供不应求的局面，部分订单交由江宁周岗工艺厂外加工。上世纪八十年代，仿古唐马大量出口美国，美国军人对它情有独钟，成为家中的摆设。此时佛教题材的仿古木雕增多，有各种观音、苦行僧、弥勒佛、达摩塑像等。工艺雕刻厂还承担了当时南京著名寺庙等建筑的古代雕刻修复任务，如鼓楼的雕檐花壁，龙凤宝塔，灵谷寺的灵塔等，尤其是八十年代初栖霞寺毗庐宝殿里的“二十诸天”及韦驮、弥勒等的宏大造身，均由南京仿古木雕行业的团队完成。至九十年代初，市场逐步出现饱和状态，工艺雕刻厂主要产品牙雕和仿古木雕也停止了生产，艺人下岗改行，只有少数艺人还在创作和制作仿古雕刻。南京仿古木雕传承人王学龙，跟随南京工艺雕刻厂钱革老师学习仿古雕刻，在最困难的日子里锲而不舍坚持至今已50余载，在传承创新发展精神的指导下不断求索创新南京仿古木雕。2009年,南京仿古木雕被江苏省人民政府列入江苏省非物质文化遗产名录，由南京市工艺美术公司为项目保护单位。
三、南京仿古木雕特色
所谓仿古木雕，是用仿旧工艺技巧来仿制古代木雕艺术的工艺品，它以古代木雕为母体，综合雕刻、髹漆、装金、彩绘、仿旧等特殊工艺制作而成。
南京仿古木雕不同于一般彩绘木雕，以仿古做旧为特色，造型结构独到之处，取古代之精华，施传统之雕技，融地方之特色。南京仿古木雕选用华南产的大叶樟和小叶樟（香樟）为主要材料，雕刻技法上以圆雕为主，浮雕为辅，兼及透雕、嵌雕、平雕等。归纳起来，主要有以下几个特点：一是色彩上以彩绘仿古为特色，如仿青铜器、唐三彩、鎏金、陶土制品等，旧而不脏，亮而不鲜，留青铜器之陈色而现五彩，似庙宇彩绘而非殿堂供物，周身贴金而非金漆木雕，在全国独树一帜，与牙雕一起形成了南京独有的仿古雕刻体系。二是仿古题材多样。既有器物类、也有人物类、花鸟类、走兽类、亭台楼阁、车辆等。同时以佛像为主的佛教题材运用也很多，如各种佛、菩萨、罗汉等。在众多题材中尤以仿古唐马最有特色，销路最广，影响最大。三是设计上保传统、取精华再创作，南京的仿古雕刻，不是单纯的摹仿，而是吸取了古代文物的精髓，利用传统雕刻技法，融合地方工艺特色和当代审美特点，所进行的创新创作，如仿唐三彩马，造型、气势、色彩都在唐三彩特点基础上进行了再设计。四是工艺上结合地方特色就地取材，南京是我国金箔生产的发源地，在仿旧工序中，南京仿古木雕采用了南京独特的金箔贴金技法，经打磨后呈现色彩古沉、碎金斑驳的特点。
四、南京仿古木雕传承发展现状
南京仿古雕刻作为南京工艺三宝之一，具有明显的地域特点，是中国雕刻行业的一支独秀，是工艺美术行业和非物质文化遗产领域的宝藏。南京仿古木雕曾是出口创汇的主力产品，深受东南亚、日本、美国人民的喜爱。在市场不景气的时候，传承人也没有放弃，一直坚守在这个项目中，不断的探索仿古木雕的传承创新和发展，让更多的人了解仿古木雕，加入到这个行业，不断设计既有传统文化又符合现代审美要求的作品，才能使这项技艺重现昔日辉煌。在政府的重视和关怀下2009年南京仿古木雕已被列为江苏省非物质文化遗产保护名录。现在南京仿古木雕有省级代表性传承人1名，市级代表性传承人1名，学徒多名，并向大中小学生开放体验课堂。随着时代发展，特别是疫情之后，更多工艺品市场已转向国内，近10年，国内对文化产业的重视程度有增无减，80后、00后已成为消费主力，不同审美风格出现，例如接近仿古风格的复古风，都给仿古木雕一个新的市场契机，如何抓好这个黄金期还需要传承人不断的创新设计和实践、宣传，为仿古木雕能代代相传、发扬光大而努力。
参考文献：
1、《东阳木雕教程》，作者金柏松，西冷印社出版社，2011年6月出版
2、《南京仿古木雕概述》，作者：李强，《南京工艺美术》第2期，1981年12月
3、《生气工致的仿古木雕》，作者：杨海涛，《南京传统手工艺术》，2009年6月出版
4、《南京历代非物质文化遗产》，作者：王露明、万宝宁，2016年10月
5、刘梵天口述：原南京工艺雕刻厂设计室主任。
作者简介：
王艺，工艺美术师，南京仿古木雕市级代表性传承人，江苏省乡土人才“三带”能手，师从省级非遗传承人、江苏省工艺美术名人王学龙，学习书画、雕刻，主要研究方向：传承和发展南京仿古木雕。
