关键词：苏州刺绣传承；艺术特性；分析；实际应用
在我国刺绣发展历史过程之中，苏绣与蜀绣、粤绣和湘绣合称为四大名绣。这不仅是一种文化载体，更是一种历史的见证，是人们日常生活中的精神追求。随着经济的不断发展，人们的物质生活水平不断的提高，在物质生活越来越好的情况下，也在追求着精神生活的享受。在这个时代背景下，苏绣以深厚的文化底蕴、独有的艺术特性、源远流长的历史传承与超凡的艺术魅力等特点，深深的吸引了无数人的关注。目前苏绣是世界级的非物质文化遗产，这是对苏州文化甚至是我国传统文化传承的认可，也是我国文化传承中的一张世界名片。
一、苏绣传承的独特艺术美特性
（一）独特的艺术形式
苏绣在传承本地文化和吸收其他外地文化的基础上，正在向装饰性艺术发展。其艺术形式也在不断完善，从以往单面绣转变为现今的双面绣等形式。在近些年的发展过程中，苏绣技术已演化为油画、装饰画等多种艺术品形态。尤其是其油画形式的苏绣所用针法为“乱针绣”，这就是现代艺术与传统阵法的结合，其具有粗狂笔触及画质感鲜活等特性，这是东方工艺与西方技术相结合的艺术美。其独特的表现风格也使苏绣能更加生动细腻、典雅古朴、庄重沉稳和形态艺术逼真的境界，华丽而不妖娆，典雅而不轻浮等特点。在苏绣漫长的发展历史中，其艺术形态从原有的十几种衍生出现今的五十余种。
（二）丰富的色彩表现
丰富的色彩是苏绣这门艺术的重要组成部门，甚至可以说苏绣之美在于绚烂多姿且又明快不俗的色彩应用方式。苏绣色彩是无音的语言，是对自身感官感觉是最刺激也最为强烈的。苏绣运用到生活中时，不论是装饰还是服饰方面，其色彩都是支撑这门艺术及所传达信息最具象征性的符号。以往的苏绣，在选取材料上一直都是真丝绣线，这就使其成品更加接近其原始的颜色。而在人们的视觉中，苏绣的色彩最大的特性就是细腻，其感官给人一种柔和光泽，让人具有喜爱之感。最为关键的是苏绣的色彩表达出纹理清晰且十分丰富，这就符合了人们的审美观念与价值追求，使苏绣具备了更加宽广的发展前途。现代苏绣艺术在传承苏绣工艺的基础之上，增加了多种色彩，达到了色彩和谐统一而不缭乱的特性。现代苏绣已经朝着色彩鲜明、表达清晰的道路发展，摄影技术和现代艺术装饰品不断发展的今天，影响苏绣的发展，传统艺术融合现代元素使其发展更加典雅绚丽。
（三）与众不同的表现风格
苏绣艺术拥有着与其他刺绣诸多不同的表现手法，正所谓一方水土养育一方人，苏绣起源与江苏省苏州地区，根据史料研究发现最初源自苏州吴县，在经历不同时期的发展与改良，逐渐融入了苏南其他地区风格，在历史上的不同时期苏绣的表现风格也有部分差异，但其表达主体还是一致的，样式与纹理方面还是相通的。苏绣可以称之为苏州历史文化的重要组成部分，其表现风格也最能代表苏州当地的历史文化底蕴与发展风格，就像辛弃疾诗词之中描述的“醉里吴音相媚好”一样【1】。“富丽堂皇”是最能形容苏绣的表现风格，能让人十分真切的感受到苏州的文化气息。苏州地区从古至今便是经济发达之地，江南是鱼米之乡，交通很是便捷，有人间天堂之美誉，所以苏绣的表现风格只能用“华丽”二字来形容。除此之外苏州地区古朴的民风与自然气息也蕴含在苏绣当中，其表现风格具有华美而不腻，艳丽而不俗的特点。自古江南多才子，苏州地区士风浓重，这也赋予了苏绣极其浓郁的文化符号，与当地的吴门画派相互融合，两者之间形成优势互补，取长补短之意。在古诗词描述苏州当地风景文化众多，而苏绣起到的作用可以用举足轻重来形容，让无数才子的佳作跃然于纸上，带给人们视觉上的冲击，从而使之更加超凡脱俗。
二、苏绣的实际应用
（一）传统苏绣的主要应用
苏绣作为我国古代最具代表性的刺绣之一，其历史传承源远流长，各个朝代均有十分广泛的运用。根据西汉时期《说苑》中所记载的文献查询到，最早在东周时期的吴国就已经有运用到服饰方面。而根据相关史料查询到三国时期的记载，就有记录苏绣的制作工艺，这就可以说明在当时的苏州，其刺绣已经达到了一定规模，对于当地的生产于生活形成了较大的影响力。例如：《列国图》手绘就是三国时期东吴大帝孙权，就曾经下达命令给当时的丞相周达的妹妹所制。而《列国图》就是运用苏绣的手法从而将山川、城池及河流等一一展现出来的，其被称做“绣万国于一锦”的壮观景象。随着历史的车轮不断的前进，到了隋唐时期，苏绣的制作主体框架已经基本确定，在经济发达的宋朝时期，人们的物质生活已经大大提高，苏绣技术迎来了大发展时期，人们的生活水平也在快速的增长，在市场经济的大发展和商品经济的不断繁荣之下，这就推动了苏绣的发展进程。从宋代开始，我国的经济与文化的发展重心由以往的黄河流域渐渐的转移到了长流流域地区【2】，在这多方面历史事件共同影响之下，苏州的诗词与锦绣迎来发展的黄金时期，被称为“人间天堂”与“鱼米之乡”的美誉，这些自然条件也支撑了苏绣的大发展。到了明清时期，江南地区更是财税重地，当地商品经济发达，这些得天独厚的条件给了苏绣制作工艺逐渐完善的时机，发展成当地独特的艺术技艺，使得苏绣拥有个性鲜明的区域特色形态。根据当时流传下来的资料记载，种植大量的桑树，养蚕成为当地的主流，家家户户都在刺绣，使得苏绣在针法、色彩及图案方面都形成了有别于其他刺绣的艺术风格，清朝时期，苏绣更是发展到了刺绣的全盛时期，当时皇家享用了大量刺绣制品，而其中绝大多数都是出自苏绣艺人之手，苏绣也是最能代表着我国古代劳动人民的心灵手巧与聪明智慧。
（二）苏绣在现代服装上的应用
苏绣经过不同时期的发展，融合了多种艺术的精髓，随着经济在不断的发展，苏绣也开始融入现代服装设计之中，其发挥的重要程度慢慢的成为了不可替代的作用。到了现代社会，人们的物质生产步入了快速发展期，对于服装的认知也从以往的御寒保暖转为时尚的代名词。其审美观念的改变也在不断改变服装设计人员的想象力，急需一种不拘一格的设计思想，服装设计灵感来源于生活，也必然与现代生活与审美观念有着极大的关联性。我国是一个拥有着悠久历史的文明古国，其服装设计一直领先同时代的其他国家，而苏绣能成为其中的经典，必然有其独特的优势与内涵【3】，而这些有点能够给设计师在开发新的时尚服装时提供很多灵感。取苏绣中的闪光点从而萃取其中的精髓，加以灵活运用，才能引领新的时尚，结合其现有设计元素加之苏绣的设计精髓，就能设计出具有时代特性的民族特色服饰。随着我国国际地位的日渐提升，文化走出去与引进来成为了人们关注的重点话题。如何将传统文化推向全球引领国际潮流，将人们的思维从之前的“外”引导向“内”成为重点，传统与新潮相互融合发展，这就能使苏绣的优点发扬光大，让世界人民了解我国传统文化。
三、结束语
我国具有着上下五千年文化历史的古国，而苏绣因其具有独特的历史文化底蕴及技术特点，所显现出的闪光点正在吸引全世界人民的目光，而苏绣作为其中的代表之一，也在全世界范围内宣传与弘扬中华文明起到了举足轻重的作用。在众多文化快速发展的今天，我们更要吸纳前人的优秀文化理念，紧跟时代发展脚步，为苏绣艺术的传承贡献出自己的一份力量。
作者：龚春芳
