漫谈《云裳花影陈设瓶》里的闲情与逸趣

[日期:2023-01-16] 来源:本站 [字体:大 中 小] 来源:本站
       摘要:紫砂艺术是集造型、书画、金石、篆刻、雕塑为一体,有着浓厚的中国传统文化特色的艺术。其形式多样,既实用又可陈设,文化内涵丰富,造型变化无穷,充满趣味性。而在紫砂实用器里,陈设品也是不可或缺的存在,尤其在明清时期文人的介入下,更使这些紫砂茶器和陈设品成为文房雅玩和案上清供。紫砂陈设艺术也直观地体现了作者的生活品位、审美喜好和文化修养,深蕴中国传统文化内涵。本文便以紫砂陈设品《云裳花影陈设瓶》为例,围绕其造型装饰和文化内涵,漫谈作品中所蕴含的闲情与逸趣。

  关键词:紫砂;云裳花影陈设瓶;造型装饰;文化内涵;闲情;逸趣

  紫砂艺术是集造型、书画、金石、篆刻、雕塑为一体,有着浓厚的中国传统文化特色的艺术。其形式多样,既实用又可陈设,文化内涵丰富,造型变化无穷,充满趣味性。而在紫砂实用器里,陈设品也是不可或缺的存在,尤其在明清时期文人的介入下,更使这些紫砂茶器和陈设品成为文房雅玩和案上清供。紫砂陈设艺术也直观地体现了作者的生活品位、审美喜好和文化修养,深蕴中国传统文化内涵。本文便以紫砂陈设品《云裳花影陈设瓶》为例,围绕其造型装饰和文化内涵,漫谈作品中所蕴含的闲情与逸趣。

  从造型和装饰上看,这对《云裳花影陈设瓶》形态质朴,不涉浮艳,迁想妙得,古色古香,清朗简逸的造型具有当代简约艺术之美。从造型乃至刻绘,都将人生观融入创作,这是对材质自身美的高度尊重。瓶身一面以文字为主,分别为:“宠辱不惊闲看庭前花开花落”、“去留无意漫随天外云卷云舒”,可谓明月清风,砂中生趣;另一面则以图案为主,曲直陈摆,不劳寻觅,以娴熟细致的陶刻手法雕琢出云纹、梅花纹等传统装饰。深深浅浅的线条随性而富有张力,挺括昂扬而育神韵。饱满优雅的韵致,起承转合间如静水深流,充溢着一股自由随性、疏野率真的意趣。从整体看,柱型直身筒,平口曲颈,具有当代设计特点,简单新颖,更具年轻化的坯体,也与深沉的泥色形成了高古清冷的气质;传统纹饰融入中国传统文化的理念,并融入自己的思考进行布局创作,从文字到图案,有“闲”,也有“漫”。双色铸体,点点铺砂,如星闪耀,刻绘随坯体造型而进行创作,云纹随线韵而动,花开格子间。粗看,随意散漫的布局,不拘成法,细细观来,又发现画面布局由小及大,相互呼应,且刻绘与造型相得益彰,不脱离整体,简雅而又清逸,於空灵中显充实,静谧中寓深秀,结构出一派纯净、幽旷而又峻逸隽永的意境,给人以品味无穷的审美感受。

  从文化内涵出发,“云裳花影”的世界又不单单只是一砂一瓶这么简单。“云裳花影团团扇,淡香凝妆酥酥面。初见似曾旧相识,蓬莱境里歌彻遍。”将唯美诗意的想象融入紫砂之中,信手抟之,自然流露的情感,随器韵而深,简约灵动,黑红泥色缠绵出一种幽深的思绪,窗影花纹,如梦翩然,带着一种天然的宁静与芬芳,浓艳流葩也不及这清然淡雅的脱俗,格高韵雅而又神思飘逸,流露出遗世独立、舒朗轻盈的意境。

  品读一件作品,其实就像品读一个人的生活,赏《云裳花影陈设瓶》,也是赏一份难得的清静与自在。雅室易得,深境难求。清居如画,则幽境自生,一方天地,大小自在心中。静坐幽室,赏一瓶云裳花影的闲情逸趣、疏朗简淡,也自有一派寥寂气息,简单的陈设却足以致人心飘意远。所谓陈设,亦是生活中的雅,雅自心流,当能雅俗共赏。闲时沏上一壶香茗,与客友轻啜慢品,望窗案瓶花,赏云裳花影,在一份安静的闲情与逸趣中,不觉茶香氤氲,享受一份无法意会言传的淡雅时光。远离世俗的纷扰,观茶叶在水中升腾,心随之而动,已然入境,而喉中回甘,滋润心田,竟让人淡忘烦恼。苏轼诗云:“静故了群动,空故纳万境”,万物若得空灵之美,则处处自成佳境。神无滞碍,与天地相往来,则澹泊之心可养之。享人间之清乐,度幽雅之闲情,抚清风而问来去,望明月而思古今。整套作品从不同层面彰显出一种自由达观的人生态度,也展示出一种属于自己的生活文脉和闲情逸趣,大处有形,小处有情,散发出优雅生动的文化气息,激发出引人入胜的美感。所谓文人气其实并不是靠技艺来填充的,而是需要心中蕴含着丰富的文化内涵,以及极强的艺术感染力,才能充实砂器的风格魅力。我们说刀笔所构筑的紫砂世界,是将自然之意境通过书法、文赋、篆刻等形式,融入到紫砂的造型里,与五色土产生和谐的共鸣,通透出文人的气韵。不论是气势磅礴的山水、灵动生趣的花鸟,还是生命里的各种景致,都能通过一把壶,一樽瓶赋予全新的生机与灵魂。所谓技发乎于心,匠心巧塑,成于自然。用心品悟,淡却一切仓促繁庸,拥抱一颗初心,虽花开花谢,手心依旧紧握着时间所赋予的美好,如清风拂面,沁目宁神,归于一瓶安逸与平静。

  在紫砂的世界里,一把刻刀,可绘饰万千景色;满怀诗文,亦吐露斐然文思。技法只是基础,而输出一把壶或一樽瓶的文化和内涵,反映作品的形、神、气、态等韵味,用画龙点睛的装饰手法,去凸显人文价值才是最难之处,这也是作者本身艺术修养及设计制作水平的体现。我们紫砂人不仅是手艺人,更应是有文化、有追求的紫砂人,在作品中既要吸取紫砂艺术中的传统,注入时代文化气息,做到作品如人,典雅端庄,平和可人,亦要体现传统文化底蕴和符合时代的审美,优美的形态里需表达中华文化的积极向上、平衡、中和、简约,如此才能给人以亲和舒逸的感受。

  创作如此,做人如此,我们紫砂人在创作时,一定要坚守自己的理想和信念,认准一件事物,以最干净、纯粹的态度去对待它,坚持和践行自己的理想和追求,不媚俗,不随声附和,不人云亦云,让自己手里的作品成为独一无二的有意义有价值的存在。

  参考文献:

  [1]李媛.浅谈古代文人与瓶花的陈设[J].内蒙古艺术,2012(1):3.

  [2]林道佳.紫砂材料的文房雅玩造型原理研究[J].江苏陶瓷,2017,50(B12):4.


  作者:顾涛

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