摘要：文化是指一个国家或民族的历史、风土人情、传统生活方式、价值准则等方面的直观反映。艺术设计对一个民族的冲击是巨大的，特别是对传统文化的冲击更是如此。
关键字：风土人情 中国传统神话 艺术美感
中国传统神话中的四兽神文化，对于现在的人们来说，已经不再光彩夺目，似乎也没有了明显的研究价值，而更多的人则把它看做是中国文化的过时之物，认为是中国文化的衰败之物。但可曾想，中国成为四大文明古国，是靠前人的光辉智慧发展延续到今天的，古人的造神故事，也就是神话传说，就是蕴含在这些神话里的民族哲学、哲理、精神力量、艺术、宗教、风俗习惯和中国人的价值体系，放在现在的社会里，也是让人叹为观止、叹为观止的。古人把司空见惯的动物想象成具有神力的图腾崇拜，特别是结合自然的变化和情景，用形象和内心的创造改造自己的精神世界，寄托精神的寄托，传递美好的愿望和追求，在没有那些先进工具的时代，更把宝贵的文化和精神财富留给后人。
所以，好的设计与传统文化这方沃土的滋养，必然是分不开的。“四神兽”又称“四灵”，是指想象中具有神力的动物，青龙，白虎，朱雀，玄武。代表我们经典传统文化的四神兽文化，是民族精神生生不息的源泉，是后世生生不息、生生不息的精神支柱。约周代称鳞、毛、羽、介四类，分别代表东、西、南、北四个方位，以“鳞”、“毛”、“羽”、“介”为代表。四神纹在汉瓦当中体现得最为经典。青龙为东方之神，在八卦方位为震、巽、五爻属相，在四季中象征着春天的到来；朱雀，八卦为离，五行属火，为南方之神，象征夏天；白虎为喜用神，在八卦中为乾兑，五行属金，在四季中象征着秋天的到来；玄武代表北方，在八卦为坎，五行属水，象征着冬天的到来，玄武代表北方，在八卦为坎，五行属水。
四神兽几乎囊括了中国早期思想史和艺术史上的所有重要命题，特别是值得我们深入了解和透析的存在于神话中的四神兽文化，其文化渊源和文化内涵，在中国神话中更是如此。经过智慧的炎黄子孙的加工和改造，四大神兽形成了造型之美、构图之美、形象之分明、国粹之源、艺术之精的丰富图案、造型和纹样。四神兽文化始终保持着对后期传统工艺纹样的强大影响力，对吉祥纹样的影响，对道教的灵神形象的影响，对民俗生活的影响，对建筑施工的影响。到了今天，应用意义慢慢淡化的四神兽文化神话，慢慢演变成文化符号。但只有透彻地剖析其文化，才能在设计运用上游刃有余，恰到好处。为了在新的时代背景下更好地推动“中国神话中的四大神兽文化”与时代接轨，不断学习和更新创作理念和创作手法，巧妙地将自己的所学与神兽文化相结合，使其文化依然融入中国人的血脉之中，并因其浓厚的民族文化特色而树立起弘扬中华四大神兽文化神话精神的文化自信。以满足社会发展需求为目标。对中国人的文化同构在心理上有促进作用。这些绝不仅仅是文学上的研究，而要把这种文化更直观地传递给观众，如果没有这些传统的经典文化来支撑起强大的艺术感染力，那么，在转化为艺术作品之后，是根本无法做到的。中国传统神话中的四神兽文化是古人类的感性表达，因此在结合作品进行设计时，要对其艺术价值和应用价值进行理性的分析和理解，融会贯通，进行探索。相对于以文字为载体的经典神话，本作在保持四大神兽文化的神话题材和特点不变的情况下，进行色彩的再提炼，并在加入创新构思的同时提炼出传统神话的元素，注重与现代设计的表现形式相结合。作品《融》是结合门与四大神兽的元素来表达东方哲学中对文化的思考，着重强调包容这一典型的东方文化性格。中国古代传说中的四大神兽是古代神话和天文学结合的产物，其代表着四个方位和四时季节，门寓意着开放、通行、接纳、融合。表达了中国传统文化意识形态，敞开文化之门接受四方的异域文化。作品还将银杏叶与石雕结合起来，具有季节性的代表性。其中画龙点睛的还有石刻中自由游动的小红鱼，增添了几分灵动，整幅作品表达了古今中外文化的交融、人文与自然的和谐。
以丰富的神话文化内涵，丰富的艺术内容，呈现艺术多重性，为四神神话文化创造新的艺术形式，设计出新的四神神话系统作品。采用多套色彩，深入浅出，高度概括，将这一经典传统文化更直接地传递给观者，从“神话”变成“神画”，以一种更真实、更直观、更具现实意义和新的审美和艺术价值的乱针绣艺术的表现形式。这一设计将传统审美意识与现代审美意识相融合，应用于传统神话中的四神文化。运用刺绣表现神话题材，巧妙运用色彩搭配，以独特的韵律美赋予装饰性的艺术表现形式，尽可能地利用底料与丝线的本色，突显丝绸与装饰性的相互结合，使画面本身具有一种孩子气的、朴实无华的美学范式，与神话崇拜的原始题材相契合，这种美学范式被赋予了神话文化的层次，是中国传统的艺术表现形式之一，鲜明的表现主题内容的表现手法被烘托得丰满绵密，萧疏凝练，风格各异。为了获得独特的艺术效果，绣品能够突出理性与情感的调和与融合，突出造型、色彩、肌理的表现情感，从而表现出情感的艺术表现形式--新的审美意蕴(new审美意蕴)。
综上，中国传统神话中的四神文化蕴含着丰富的艺术美感和文化内涵，在增加审美价值和传播功能、提高认知理解和保护功能的同时，以现代设计为载体，直观地表达其抽象和神秘的地方。将中国传统的文化元素融入到现代的设计作品中,无疑是中国古老的传统文化精髓的另一种延续,也是现代和传统的文化进行有机地融合,启发设计者的思维,在保持传统手工艺价值精进的基础上,如何注入文化元素,传承民族优秀技术,弘扬民族神话精神,是对工艺美术创新与融合的极大考验。
作者：张黎星
