摘要：在诸多传统刺绣图案中，花卉题材占据着举足轻重的地位，不仅丰富了刺绣的艺术表现力，还承载着深厚的历史文化内涵。笔者通过对作品《睡莲》的绣制经验，浅谈乱针绣花卉题材的绣制。
关键词：乱针绣 花卉 刺绣
刺绣作为中国传统手工艺的代表之一，以其精美的图案和独特的工艺技巧深受人们的喜爱。在诸多传统刺绣图案中，花卉题材占据着举足轻重的地位，不仅丰富了刺绣的艺术表现力，还承载着深厚的历史文化内涵。笔者通过对作品《睡莲》的绣制经验，浅谈乱针绣花卉题材的绣制。
一、刺绣花卉题材的重要性
花卉题材的刺绣作品在日常生活中具有广泛的应用场景，无论是作为观赏性刺绣的挂画、台屏，还是作为实用性刺绣的服装配饰，这一题材都能以其独特的魅力增添一份优雅和精致。
首先，花卉题材具有丰富艺术表现力。花卉题材以其形态各异、色彩丰富的特点，为刺绣提供了丰富的艺术表现空间，可以通过不同的针法和色彩搭配，将花卉的娇艳、柔美、生动等特质表现得淋漓尽致，无论是花瓣的层叠结构以及花蕊的细密，还是枝叶的舒展，都经过精心设计和细致绣制，使刺绣花卉呈现出一种近乎完美的工艺美。同时，花卉还可以与其他元素相组合，创造出更加丰富多彩的艺术效果，使作品更具观赏性和艺术价值。
其次，花卉题材在刺绣中往往承载着丰富的情感与寓意。自古以来，花卉就被人们赋予了各种美好的寓意和象征意义，成为中华民族传统文化的重要组成部分。由此，花卉也被作为传统绘画的主要题材之一，而文人画家将花卉绘制成作品，寄托自身审美意趣，表达情感，不同种类的花卉代表着不同的情感寓意，如玫瑰象征爱情、牡丹寓意富贵、莲花代表纯洁等，刺绣从业者通过花卉题材的刺绣作品，融入文化元素和情感表达，将这些情感与寓意巧妙地传达给观者，使作品不仅具有观赏价值，还具有深厚的文化内涵和情感价值，让作品更具感染力，引起共鸣。笔者在考虑《睡莲》这一作品的选材时，从睡莲从不孤傲，也不娇贵、毫无私心的特点入手，于是翻阅了大量有关睡莲题材的作品资料，最终选择画家莫奈的油画《睡莲》作为底稿。 这幅画描绘了夏日睡莲姿意怒放的美景，但是表现的艺术手法却是浪漫的， 满池的睡莲似乎被清晨的薄雾缭绕，显得朦朦胧胧，唯有一朵朵粉红色的花亭亭玉立于中央，衬托它的则是远处的一株睡莲和其前面的一枝含苞待放的花蕾，睡莲透过晨雾，显得分外高洁，作品意境深远，格调高雅清新。
再次，花卉是大自然的杰作，是自然与美的融合，花卉题材的多样性和变化性为刺绣从业者们提供了无尽的创新设计灵感，同时也体现了刺绣的工艺技巧。花卉题材的刺绣作品往往需要运用多种针法和技巧，如平针、乱针、滚针等，以及色彩搭配和线条勾勒等，通过巧妙的构图和针法运用，将花的形态表现得栩栩如生。这些工艺技巧的运用，不仅使得刺绣作品更加精美细腻，还能够展现刺绣从业者们高超的技艺水平，通过对花卉形态的深入观察和理解，例如油画、版画、摄影等作品，可以设计出独具匠心的刺绣作品，为刺绣艺术注入新的活力和创意题材，推动刺绣行业的发展与进步。
最后，花卉题材的刺绣作品因其艺术表现力和文化内涵的丰富性，往往具有较高的市场价值。随着人们对传统文化的重视和审美水平的提高，花卉题材的刺绣作品在市场上越来越受欢迎。花卉题材适用场景较多，家居装潢、服饰图案等，较为“百搭”，作品不仅具有观赏价值，还具有一定的收藏价值和文化价值，成为消费者追求个性化和品质生活的重要选择。
二、用刺绣技艺体现花卉
在针法方面，刺绣技艺能够通过精细的针法展现花卉的形态特征，采用不同的针法可以带来独特的刺绣艺术表现效果。不同的花卉有着独特的形态和结构，刺绣从业者需要运用不同的针法，如平针、齐针、套针等，生产不同的线条组织，以及巧妙的线条勾勒和色彩搭配，才能精准地表现出花卉的轮廓、纹理和层次感，无论是娇艳的玫瑰、清雅的莲花还是热烈的向日葵，都能通过刺绣技艺的精湛表现得以完美呈现。由于乱针绣摆脱了一般刺绣“密接其针、排比其线”的传统操作法，可以自由地根据底稿进行线条长短粗细、疏密深浅方面的发挥，充分表达思想感情。因此在绣制《睡莲》时，笔者采用了乱针绣针法，在绣制过程中结合画理和绣理，以直线条交叉重叠堆积的形式，从不同方向和色彩来表现睡莲这一主体物象的体积感，从而表现睡莲的空间关系及色彩变化。将睡莲的花瓣放大来看，线条纵横交错，看上去似乎有点乱，但这种乱均符合情理与法则，从远处观赏，在整体统一中富有活泼的变化，千针万线自由交叠，恰到好处。
在色彩方面，刺绣技艺能够捕捉花卉的色彩变化。花卉的色彩丰富多样，从鲜艳的红、黄、蓝到柔和的粉、白、紫，每种色彩都有其独特的魅力，而如今随着染色技术的发展，刺绣丝线的色彩也非常丰富，在刺绣中的用色首先是用线，只有充分地理解原稿的色彩以及相对应的色线色彩，才能运用自如地运用色彩体现原稿的物象，才能通过选用不同色彩的丝线，按照光和色的变化规律，运用渐变、过渡等手法，利用丝线叠加产生的“丝光”，准确地表现出花卉的色彩变化和层次感，让刺绣作品更加生动逼真，体现线条美与立体感。在绣制花卉时，根据花卉的自然色彩进行搭配和运用，使得整个作品色彩丰富而又不显杂乱。乱针绣《睡莲》的原稿为油画，因此色彩极力丰富，不同于水彩画，油画的色彩层次要多得多，又由于丝线有光泽，在不同方位、不同强弱的光线下，丝线色彩会产生不同变化，同时，从正面或是从侧面观赏作品时，随着角度的不同，丝线也会产生不同的色彩效果。因此相比油画原稿，刺绣的色彩可以更为艳丽明快，通过不同色彩的丝线交织在一起，展现出—种独特的色彩美，给人以视觉上的享受。
值得注意的是，在绣制过程中，需要表现出花卉的韵味和质地，即需按层次进行绣制。花卉的绣制并非一蹴而就，要考虑花的特性，不光体现美丽的色彩，更要体现韵味和气质。刺绣从业者通过巧妙的构图和针法运用，能够表现出花卉的灵动、优雅或热烈等气质，使得刺绣作品不仅具有观赏价值，更具有文化内涵和情感表达。笔者在绣制《睡莲》时，对花卉进行了分层绣制。在充分理解底稿后，需要反复思考酝酿如何使用丝线表现物象。作品整体步骤分为三层，即绣制三层：首先为铺底色，即按照绣稿的轮廓线和色块进行打底组成背景，用来铺底色的线条可以粗一些、长一些，如同绘制油画时铺制的背景笔画。第二层是细节的绣制，再进行这一步时，需要注意物象的绣制顺序，要照顾到整体与局部、主体与次要的关系，比如先绣制面积大的和视觉上较远处的物体，后绣制面积小的和近处的物体，即作为作品主体的荷花要在最后做，才能使其引人注目。第三层则是进行精细的艺术加工，重点绣出线条的变化、光线与色彩的变化，例如物象的高光、细节等，将整个绣面上的光线和色彩统一起来，呈现出和谐的同色调感。
三、结语
用刺绣技艺体现花卉，能够传递出花卉的美丽、韵味和文化内涵，刺绣花卉的审美特征体现在其细腻入微的工艺和色彩，同时也在于其承载的深厚的文化内涵和情感寓意，这一题材成为—种独具特色的艺术形式，深受人们的喜爱和追捧，我们作为刺绣从业者，可以通过灵活的绣制方法，创造出丰富多彩、生动逼真的花卉作品，使作品具有细腻入微的工艺美。
参考文献：
[1] 任嘒閒、周巽先、张美芳，《乱针绣技法》，轻工业出版社，1982年
[2] 吴澄，《浅谈乱针绣与油画》，名家名作，2019年
作者简介：
郁胜娟，1983年生于苏州，现为工艺美术师，从业已有25年。擅长花鸟、风景题材绣制，作品多次在各级工艺美术展览上获奖。
