关键词：山水 刺绣 乱针绣
山水题材在中国传统绘画艺术中占有重要地位，它以其深远的意境和独特的审美价值，成为艺术家们喜爱的创作对象。刺绣作为中国传统的手工艺之一，其题材与绘画有着紧密的联系，因此用刺绣形式体现山水这一传统题材，不仅是对传统绘画艺术的传承与发扬，同时也为刺绣艺术注入了新的活力和内涵。笔者将山水题材的作品作为刺绣的稿件，通过实践浅谈制作山水题材刺绣作品的感想。
一、山水题材在刺绣中的运用
山水题材在刺绣中的运用具有一定的艺术价值。刺绣从业者通过细腻的针法和丰富的色彩，将山水画的意境和神韵完美呈现出来，使刺绣作品不仅具有装饰性，更富有文化内涵和艺术气息。
首先，通过运用不同的针法和色彩，可以将山水的形态、质感和意境巧妙地呈现出来。色彩的运用是刺绣山水题材的关键，通过选择多样色彩的丝线，比如根据山水画的色彩搭配，并依据色彩饱和度、明暗、深浅等进行排列以塑造色彩的渐变，选择合适的色线进行绣制，巧妙地运用色彩搭配和过渡，使作品能呈现出山水画的层次感和立体感，画面更加栩栩如生。而针法这种独特的艺术表现形式，使山水刺绣作品成为—种兼具观赏性和艺术性的手工艺品，针法则可多用乱针绣或者结合平绣等其他针法来表现，乱针绣不仅能灵活塑造山水景物，体现细腻的线条，更能在色彩方面进行辅助，层层施色，带来丰富的色彩层次。
其次，山水题材在刺绣技艺中的运用如此广泛，还与其文化内涵密不可分。山水题材的画稿不仅记录了大自然的美丽，更包含画家对生活的向往和追求，包括“天人合一”的哲学理念。而刺绣从业者通过绣制山水作品，同样传递了自己的审美意趣以及对自然和生活的热爱，这是对传统文化的传承与弘扬，因此这一题材具有广泛的受众基础，无论是古代还是现代，人们对山水的喜爱和向往始终如一。
最后，山水题材在刺绣中的表现具有独特的艺术魅力。山水题材的元素是多样性的，这一题材不仅仅是山与水，还常常融入一些其他文化元素和象征意义：例如山峰的峻峭、流水的潺潺、挺拔的松柏以及云雾的缭绕等，采用刺绣手法进行二次创作，可以使画面既有立体感又有动态感。刺绣从业者根据画面的整体结构合理安排绣制的内容和位置，注重布局和比例，还要根据原稿的元素突出主题，展现山水画的意境和神韵。
二、刺绣如何表现山水题材
刺绣是将传统绘画艺术与手工艺技艺结合的创作方式，通过精细的针法、丰富的色彩和独特的质感，充分展现山水题材的美感和内涵，使这一传统题材焕发出新的生机和魅力，可以说刺绣山水作品不仅是对传统艺术的再表达，更是对文化的传承和创新。
首先，刺绣能够将山水画的线条和轮廓，以针脚的形式精细地勾勒出来。通过选择适当的针法和丝线，刺绣能够精准地还原山水画的线条变化，展现出山水的起伏、流转和质感，利用刺绣的绣理，采用乱针、平针、散套等多种针法进行组合，无论是山峰的峻峭、流水的潺潺，还是云雾的缭绕、树木的繁茂，都能表现画面的虚实和立体效果，细腻地刻画出这些元素的形态和特点。同时，丝线的质感也为山水题材作品的表现增添了独特的韵味。不同于平面的绘画作品，刺绣作品通过丝线的层层堆叠，形成了立体感和层次感，这种质感的表达使刺绣作品更具触摸感和真实感。
其次，刺绣的色彩运用为山水画增添了更加丰富的层次和表现力。可以根据山水画的色彩搭配和渐变，刺绣作品能够展现出山水画中的远山近水、明暗对比和光影变化，画面更加立体、生动。笔者在为作品《江山如此多娇》配色时，根据山峦的远近将色彩层次大致分为三层，远处山脉色彩最浅，中间较深，近处的山色彩最深，根据色彩明暗和饱和度进行丝线的选择，山呈现出冷色调的蓝色；而远处云彩选择与太阳同色系的暖色调，冷暖色彩相结合，远处山脉色彩的浅灰色作为过渡，最终奠定了整幅作品的色彩基础。
作品《江山如此多娇》
最后，刺绣作为传统手工技艺，具有独特的文化内涵和艺术价值。通过刺绣技艺表现山水题材，不仅能在传承和弘扬传统刺绣的同时，还能将传统绘画艺术与手工艺技艺相结合，创造出独具魅力的艺术作品，使作品不仅具有观赏价值，更能引发人们对传统文化的思考和共鸣，吸引更多人爱好刺绣、投入刺绣行业中。
三、作品绣制过程
在绣制山水题材前，首先要根据画稿进行针法的搭配，不同的针法能够表现出山水的不同质感和纹理。例如在绣制山峰时，可以采用直绣或斜绣的方式，展现山峰的挺拔和陡峭；绣制水流则可以使用滚针或散套针模拟水流的动态和波光粼粼的效果。现在随着画稿风格的多样化发展，使用乱针绣技法绣制山水，则可以体现群山之间远近的层次感和空间感，使画面更加生动逼真。
其次在绣制时，需要对物象的形状和特点进行把握，以此注意直曲线条的运用。例如在绣制山峰时要对其轮廓形状进行把握，石头为不规则的几何形状，整体轮廓多样化，因此山峰或是陡峭或是弧度缓和，就要用不同的直曲线条进行轮廓的塑造，以针代笔突出特性。
最后要注意整体的构图和色彩搭配，确保整个画面和谐统—。根据整体画作的颜色选择合适的丝线，例如深色石头可选择深色系绣线，浅色石头则选择浅色系，要根据光影的变化选择不同色彩的丝线。而在质感方面，由于有些山峰被植被笼罩，有的则为裸露的石头，因此为了表现不同的质感和纹理，要注重营造山峰的质感和明暗，注意色彩的饱和度和明度，使用不同色级的绣线，分层施色，可以运用相似色或对比色进行搭配，以营造出和谐鲜明的视觉效果。
四、结语
刺绣以针法和色彩，赋予山水画新的生命力和表现力，使其更加生动、细腻地呈现在人们面前，而山水题材在刺绣中的运用是一种独特的艺术表现形式，不仅要求刺绣从业者具备高超的技艺和丰富的想象力，还要对山水画的文化内涵和艺术特点有深入的理解和把握，才能创作出具有艺术价值和文化内涵的刺绣山水作品。
参考文献：
[1] 阿荣，《山水画写生方法及其表现规律研究》，美术教育研究，2014第14期
[2] 樊旭，宗白易，《中国乱针绣针法实践与创新研究》，中国民族博览，2020第16期
作者简介：
郁胜娟，1983年生于苏州，现为工艺美术师，从业已有25年。擅长花鸟、风景题材绣制，作品多次在各级工艺美术展览上获奖。
