关键词：紫砂；荷塘月色；荷叶；青蛙
少时读朱自清先生的《荷塘月色》，读的是它的景色之美，后来再读，读的就是这美景里的意境与人生了。这是一种借情抒情的写作手法，通过细腻的写景而营造出一种独特的艺术氛围和审美境界，让人们在如临其境中产生强烈的共鸣和联想。这种情景交融的创作手法也被应用到紫砂作品“荷塘月色”中，以紫砂的艺术形式打造荷塘月色的美景，让人们在品茗中进入到一个鲜活的自然界中。为了构筑一个鲜活的自然界，“荷塘月色”这组作品通过形制的设计与色彩的应用构建了一个美学圣境，无论是宏观的整体视觉还是单品的细枝末节，都塑造得有声有色，一个如诗如画的月下荷塘，跃然眼前。本文将从形制的设计与色彩的应用这两方面对作品的美学建构进行解析，以更加深入地感受这套“荷塘月色”的艺术魅力。
一、形制的设计
“荷塘月色”是一组紫砂材质的茶具组合作品，包括一把壶、两只杯、一个茶宠、一张茶盘，共计五组。在这套茶具组合的创作上，注重打造兼具实用性与欣赏性的艺术作品。如图所示，这样既有壶又有杯的组合首先满足了实用性，只要一壶热水与一搓茶叶，便可泡茶品茗。而茶盘、茶宠的存在补足了茶道的仪式感与完整性，增加了人们品茗的乐趣，这都是茶具作为实用器皿的高度体现。这组作品在实用性的基础上，还特别追求艺术上的欣赏性。“荷塘月色”这组作品的欣赏性既有宏观上大到整个荷塘的风貌，又有单品中小到荷塘里的一个生灵的生动。
就宏观上来说，“荷塘月色”这组作品以“荷塘”为创作主题，选择了荷塘中的荷叶、莲蓬、青蛙这三个元素意象。荷叶为形制的茶盘上，一把荷叶包裹着的壶，两只取形于壶身的杯子，一只青蛙坐在莲蓬上，一只青蛙坐在大大的荷叶上。这里有多点呼应，比如壶身的荷叶与荷叶形的茶盘；壶钮的青蛙与青蛙茶宠；壶的壶身造型与杯子的杯身造型；壶、杯、茶盘这三者都是圆的形制等，这些呼应彼此关联着，构成了组合的整体性。同时，这些呼应手法的应用也增加了这些单品作为一个组合的和谐、统一、均衡的美感。荷叶、莲蓬、青蛙，构成了一幅荷塘蛙趣图，让人进入“接天莲叶无穷碧”“荷风送香气”的诗意之境中，特别是那两只青蛙，当它们面对着面，好像对唱着夏天的歌。
就单品来说，壶是这组茶具的主体，是紫砂器型中的花器，紫砂壶中的提梁壶。壶身被荷叶包裹，叶边自然卷曲；壶盖以莲蓬为形制，莲子粒粒分明；壶钮是一只青蛙，眼睛炯炯有神，脚趾清晰分明，白色的肚子、青棕色的皮，怎么看都是一只真假难辨的青蛙坐立在盖面上；圆圆的提梁与圆圆的壶身形成一个优美的空间，上下比例协调，配合得恰到好处。茶盘一般作为茶具组合的附属低调地存在，可“荷塘月色”偏偏打破这种常规，对茶盘做了特别的设计，使其极具观赏性。这个茶盘是由一片大大的荷叶为形制的，叶脉清晰可见，边缘的卷曲既符合荷叶的真实形态，也是作为茶盘的实用性考虑。可见，这组茶具中的每个单品拿出来都是一件具有欣赏性的艺术品，这便是这组作品的核心竞争力。
这组作品的造型上还有个特别之处，关于荷的艺术作品特别多，多多少少都会提到荷花的景象，而“荷塘月色”这组以荷塘为主题的作品却没有一处提到了荷花，反而多处用到了荷叶这一意象，比如被荷叶包裹的壶身，以荷叶为形制的茶盘。不用荷花而选择荷叶，这种看似不合常规的选择不仅是因为造型上的需要，也源于个人的情感与情怀，宋朝诗人艾性夫的《荷叶》这首诗写得特别妙，用来解释这组作品中关于荷叶的选择最合适不过了，这首诗是这样赞美荷叶的：“爱莲尽爱花，而我独爱叶。水仙翦圆碧，万柄相倚叠。风掀翠釜举，露浥鲛珠晔。不必满川红，香气自薰浃······大可载太乙真人之卧，高可盖桐江神女之归。醉仙卷作碧玉盏，歌妓携来绿云扇”，这碧绿荷叶带着青青荷风，清逸就这样袭来，清爽怡人。
二、色彩的应用
色彩的应用是这组作品非常大的一个亮点。紫砂泥被称为五色土，这是因为紫砂泥本身就是有多种颜色的，随着紫砂艺术的发展，泥色的调配也日臻成熟。“荷塘月色”这组作品既充分用到了紫砂泥本身的色彩，又涉及泥色的调配技术。这组作品中的壶与杯子，采用了紫砂泥中的清水泥制作，这种泥烧制后呈红润之色；茶盘采用紫砂泥中的绿泥制作，烧成后呈绿色；莲子则是采用了紫砂泥中的段泥制作，烧成后呈米黄色。而作品中的青蛙则依托于人工调配出青蛙所需的多种颜色在紫砂胚体上绘制。这些色彩上的应用，不仅丰富了作品的主题表达，增加了作品的可看性，也体现了紫砂泥五色土的奇妙。
虽然紫砂泥的自身特别是在后期调配下有着万千色彩，这组作品也确实希望在色彩上得到强烈的视觉效果，不过，它的色彩并不是随意搭配的。它们的应用首先是基于自然实际的，比如绿色的荷叶、米色的莲子、青棕色的青蛙等，这就是大自然中真实的色彩；其次是基于色彩美学的。红与绿的搭配，鲜明的色彩反差很有视觉冲击力，为作品带来关注，也丰富作品的情感表达。不过，这两种颜色要是搭配不好也很容易出问题的，为了避免这种问题，“荷塘月色”做了以下两点进行巧妙地化解：其一，红与绿的饱和度都不太高，这样就淡化了这两种颜色之间的对立，并且有了淡淡的朦胧感，营造出“月下”的主题氛围。其二，这组作品并没有选择太多的颜色，主色调就是红色与绿色，且绿色面积大，红色占其三分之一，这样就有了主次之分。青棕色的青蛙、米色的莲子占比都很小，算是一些跳色与装饰。这样的色彩应用既有艺术的张力，也令人看着舒适。
总结，无论是宏观的整体视觉还是单品的细枝末节都下足了功夫，大到整个荷塘的风貌，小到荷塘里的一个生灵，都塑造得有声有色。让人们在大自然的生气中，感受到生命力，也让人在月下的静谧中，剪一段时光缓缓流淌，流进了月色中微微荡漾，水中的小荷淡淡的香朱自清先生在他的《荷塘月色》里说：“这一片天地好像是我的，我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里”，希望这组紫砂的“荷塘月色”也能带给人们这样的感受。
作者：凌轩
