关键词：紫砂陶刻；三友宛莲；光素器；岁寒三友；工艺美术
紫砂陶刻作品《三友宛莲》是在一把经典壶式“莲子”上进行的“松竹梅”陶刻，紫砂“莲子”壶造型简约光润，是典型的紫砂光素器，在这类造型上进行陶刻创作主要考虑壶面曲线对瓶面刻绘的影响，而在这件作品上，陶刻创作的面积几乎遍布全器，茶壶的壶口往下，横跨壶肩、壶面呈现出一幅完整的《三友图》，将中国传统绘画中的“松竹梅”用紫砂线刻完美地演绎了出来，仅仅是通过刻刀的深浅、粗细以及转折变化，就展现出“松、竹、梅”三者各自不同的姿态特点，且通过巧妙的布局，将三者共同呈现。
一、紫砂《三友宛莲》壶的造型分析
紫砂器的造型是紫砂陶刻艺术的基础，《三友宛莲》选用“莲子”壶式作为载体，这一壶型源于清代，造型简约、光润无饰，壶身呈椭圆形，线条流畅，壶口宽窄适中，壶底圈足稳固，整体比例协调。这种光素器强调材质的自然美感与结构的和谐统一，壶面曲线柔和，没有繁复的棱角或折线，为陶刻提供了广阔的“画布”。在传统紫砂工艺中，光素器注重“泥性”的表现，即通过泥料的温润质地与烧制后的“本色”效果，突出器物的朴实与雅致。《三友宛莲》的壶身高度约12厘米，宽度约10厘米，容量适中，便于握持与出水，且“莲子”这一壶式历来便是集实用性与艺术性平衡佳作之一。
这把壶的壶钮设计为椭圆形，钮座明接于壶盖，壶盖弧线柔美，嵌入壶口，严丝合缝，确保密封性。壶流一弯，壶把圈耳，把上带飞，线条自然流畅，避免了突兀感。这种造型继承过往名作佳品的精髓，强调形态与力量感兼备，即器形简洁却富有韵味，同时如此素雅的茶壶也为陶瓷装饰留出空间。这件作品的陶刻面积覆盖壶肩至壶面，几乎遍布全器，壶面曲线的影响体现在刻绘的适应性上：线刻需随壶身的弧度调整深浅，以保持图案的完整性与立体感。这种造型设计不仅突出了光素器的素雅，还通过陶刻的融入，突破了单一的材质表现，转向综合艺术形式。
在工艺美术视角下，《三友宛莲》的造型体现了中国传统美学的“中和之美”。圆融流畅的线条，柔韧之中蕴含力量，呼应了紫砂文化中对于形体表现要刚柔并济的和谐理念。壶身的椭圆形如莲子般饱满，象征圆满与新生，结合水滴状的壶钮，以水孕育生命，为“三友图”的主题提供了形式上的契合。这种造型创新在于将光素器的简约与陶刻的繁复相结合，形成了视觉上的张力，增强了作品的艺术感染力。
二、《三友宛莲》的陶刻技法与艺术表现
紫砂陶刻技法是作品的核心，《三友宛莲》以线刻为主，辅以浅浮雕，展现出刀痕绘意的独特魅力。陶刻过程在泥坯半干状态下进行，使用平口刻刀，刀法讲究深浅、粗细与转折的变化。壶面《三友图》布局巧妙，松树居左，枝干苍劲，针叶密集，通过粗线阴刻表现树皮纹理，细线阳刻勾勒枝叶，营造出坚韧挺拔的姿态；竹子居中，竹节分明，竹叶疏密有致，线条流畅，转折处刀法柔和，体现高洁虚心的气质；梅花居右，花枝斜出，花瓣层层绽放，枝条细劲，梅蕊点缀，通过浅浮雕增强立体感，突出傲寒凌霜的品格。
技法的精妙在于刀笔功力的运用。线刻粗细变化如书法运笔，粗线表现力度，细线刻画细节，转折处顿挫有致，避免了平板单调。深浅控制随壶面弧度调整，浅刻处光影自然，深刻处凹凸有致，增强了图案的立体感与节奏感。这种技法源于明清紫砂大师的传承，强调“刀如笔走”，将书画意趣融入陶刻。《三友宛莲》的艺术表现突破了传统光素器的单一性，壶面成为书画空间，线刻演绎“三友”姿态，不仅再现了自然形态，还赋予了情感表达。
在当代工艺美术中，这种陶刻技法创新在于融合书画元素。松竹梅的布局呼应中国画的散点透视，疏密有致，虚实相生，体现了“气韵生动”的美学原则。通过刀痕的痕迹美，作品呈现出独特的紫砂质感，泥色温润，刀迹自然，增强了艺术感染力。这种表现形式不仅提升了器物的装饰价值，还使陶刻成为文化载体的桥梁。
三、《三友宛莲》的文化渊源与象征意义
《三友宛莲》的文化渊源于中国传统绘画与文学中的“岁寒三友”主题。松、竹、梅在中华文化中象征坚贞高洁的品格，《论语·子罕》云“岁寒，然后知松柏之后凋也”，松代表坚韧不拔；竹虚心有节，象征高洁正直；梅傲雪凌霜，寓意不畏艰险。这种“三友”意象最早见于宋代苏轼的诗文，后在明清书画中广泛流传，如郑板桥的竹梅图，强调人格修养与精神追求。《三友宛莲》以莲子壶为载体，莲象征纯洁，与“三友”相合，体现了“出淤泥而不染”的文化内涵。
象征意义深刻，“岁寒三友”传达品格高尚与远大志向。在壶面布局中，三者共生呼应，松竹梅环绕壶身，象征友谊长存与和谐统一。这种意象在茶文化中寓意迎宾待客，品茶时观赏陶刻，激发道德反思。莲心主题进一步深化，莲子饱满，寓意新生与圆满，又隐隐然带有佛教的“莲花世界”，象征内心的纯净，所以从文化创作的角度而言，这件作品可谓将中国传统文化熔于一炉，造型和陶刻内容结合，处处皆能引入联想。
在当代社会，工艺作品的象征价值在于精神寄托。面对现代社会的浮躁，“三友”提醒人们守本心、求高洁。紫砂陶刻作为载体，将文化意蕴融入日常器物，体现了中国工艺美术的特点以及传统。作品的创新在于将书画诗意与陶刻结合，形成了综合艺术体，传承了中华文化的精髓。
结语：紫砂陶刻《三友宛莲》通过精湛的技法与深厚的文化内涵，展现了工艺美术的独特魅力。它不仅传承了传统光素器的素雅，还通过“三友图”的陶刻，赋予了作品精神深度。在当下，它醒我们注重文化传承与创新，推动紫砂艺术的发展。
参考文献：
[1] 范建军. 紫砂陶刻艺术研究[J]. 南京艺术学院学报(美术与设计版), 2016(2): 112-117.
[2] 朱晓东. 岁寒三友图像的文化内涵与艺术表现[J]. 美术研究, 2014(5): 85-90.
作者：王珏琳
