关键词：紫砂陶刻；道家逍遥；鱼乐；工艺；宜兴紫砂；上善若水；鱼乐图；
一、作品《鱼乐》的陶刻内容
这件紫砂陶刻作品《鱼乐》以一对对称的双瓶形式呈现，色泽古朴如陈年暖玉，表面深褐色的刻痕与之形成鲜明对比，宛若墨痕晕染于宣纸之上，赋予作品一种历经窑火洗礼的厚重质感与自然光泽。左侧瓶以生动写意的“鱼乐图”为主图案，瓶身中央描绘三尾鲤鱼在碧波中嬉戏的动态场景。上方一条体形硕大的鲤鱼逆流而上，鳞片层层迭现，线条遒劲流畅，姿态舒展有力，饱含生机勃勃的向上之势，仿佛承载着“鲤鱼跳龙门”的寓意。中间一条稍小的鱼头部微仰，尾鳍轻扬，似在追逐大鱼的轨迹，活泼灵动中透出依恋与呼应，增添了画面的节奏感。下方则是一尾侧身游弋的鱼，尾部优雅摆动，与缠绕其间的茂盛水草相映成趣。水草叶片细长飘逸，随虚实相生的水纹摇曳，形态各异而富有生命律动，叶脉间点缀着细碎圆点，象征水泡浮沫，轻盈跳跃，进一步强化了水流的涟漪与鱼群的自由驰骋。整个鱼乐图构图疏密有致，鱼身的刻痕深浅分明，利用紫砂材质的细腻肌理营造出鱼鳞的立体层次与微妙光影。鱼的刚劲线条与水草的柔婉曲线对比鲜明，巧妙体现阴阳调和的自然哲理。瓶身上方左侧竖排题字“清穆”以行书挥洒，字体洒脱有力，传达清雅高远的意境，其下落款“癸巳夏月，志余作于太湖之畔”小楷精致，点明创作时节与灵感源自太湖的烟波浩渺。右上角方形篆书印章“志余”钤印稳重，整体题款布局疏朗有致，与画面融为一体，彰显“诗书画印”四绝的传统文人气韵。右侧瓶则转向哲思铭文主题，正面以隶书刻录《道德经》第八章的名句“上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道”，笔力遒劲古朴，结构严谨方正，每一字迹如刀凿斧痕，深嵌泥胎，传达老子对水谦卑包容、滋养万物而不争的高尚品格，寓意人生当如水般柔韧坚韧、低调深远。铭文下方小字落款“老子道德经句，时在己亥冬月，志余书于太湖之畔”详述出处与创作冬日情怀，旁侧同款方印“志余”一脉相承，统一了双瓶的艺术脉络。两瓶一图一文互为呼应，左侧鱼乐图以庄子“子非鱼，安知鱼之乐”的典故展现水中逍遥的自在生趣，鱼群自由游弋象征心灵的解脱与生命本真，而右侧“上善若水”则升华为道家“无为而治、顺应自然”的深刻体悟，由视觉的嬉戏之乐渐次引向精神的明心之道，共同构建一个从观鱼知乐到悟道明心的文化空间。技法上陶刻娴熟，线条流畅，刀法精准，既有工笔般的细腻刻画鱼鳞水纹，又融写意神韵于整体构图。材质的温润透气性更令作品触手生温，宛若一卷可把玩的道家卷轴，不仅是紫砂工艺的精妙融合，更是承载中国传统绘画、书法与哲学的深厚底蕴。
二、陶刻作品《鱼乐》中的文化要点
作品《鱼乐》以一对双瓶的形式，巧妙地将视觉艺术与文字哲思融为一体。左侧瓶绘“鱼乐图”，右侧瓶铭“上善若水”。它通过鱼的嬉水之乐与水的谦卑之德，交织出一种“逍遥自在，顺应自然”的陶冶意境。
“鱼乐图”作为核心图案，源自庄子《秋水》篇中著名的“子非鱼，安知鱼之乐”典故，这一文化节点直指道家对生命本真状态的深刻体悟。庄子与惠施在濠梁之上辩论时，庄子以鱼在水中“出游从容”的自在姿态，反驳惠施的理性质疑，强调“知鱼之乐”的直观体认而非逻辑推演。这一典故在中国古典文学中反复回响，如苏轼的“吾心本自清净，何劳外物为证”，皆体现了道家“无为而治”的逍遥观。在《鱼乐》创作中，将此意象移植于紫砂瓶身，描绘三尾鲤鱼在碧波中的嬉戏场景：上方大鲤逆流而上，鳞片层层迭现，线条遒劲流畅，象征“鲤鱼跳龙门”的向上生机与不屈精神；中间小鱼头部微仰，尾鳍轻扬，追逐呼应，注入活泼灵动的依恋之情；下方侧身鱼尾部优雅摆动，与水草缠绕，构成动态平衡的整体。这些鱼的姿态并非僵硬的静态描绘，而是通过陶刻的深浅刻痕，利用紫砂材质的细腻肌理，营造出鱼鳞的立体光泽与水流的涟漪感。水草叶片细长飘逸，随虚实相生的水纹摇曳，叶脉间点缀细碎圆点如水泡浮沫，轻盈跳跃，进一步强化了鱼群的自由驰骋。鱼的刚劲线条与水草的柔婉曲线对比鲜明，寓意自然界的互补与和谐。图案超越了单纯的装饰功能，它邀请观者“观鱼知乐”，在把玩间体悟庄子的“齐物论”——万物平等，乐在当下。落款“癸巳夏月，志余作于太湖之畔”，更将创作置于太湖的烟波浩渺之中，太湖作为江南水乡的象征，不仅是地理灵感源头，也更呼应了庄子“濠梁之乐”的濡湿情怀。通过这一文化要点，《鱼乐》将抽象的哲学对话转化为可触及的陶艺形式，唤醒观者对生命自在的内在追寻。
右侧瓶的“上善若水”铭文，摘自老子《道德经》第八章，构成了作品的哲思高潮，这一文化要点直击道家“柔弱胜刚强”的核心智慧。老子以水喻道：“上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。”水居低位，却滋养万物；柔而能韧，处卑而无争。这种谦卑包容的品格，在中国传统文化中被视为“圣人”人格的典范，在《鱼乐》创作中，铭文以隶书刻录，笔力遒劲古朴，结构严谨方正，每一字迹如刀凿斧痕，深嵌黄胎泥体，深褐刻痕与温润胎色形成墨痕般的对比，宛若古碑拓片，赋予作品一种历经窑火的永恒质感。这一铭文并非孤立，而是与左侧鱼乐图互为表里：鱼在水中嬉戏，正是“水善利万物”的生动注脚，水作为承载者，虽不争，却成就了鱼的逍遥之乐。
结语：从当代视角审视，《鱼乐》的文化要点在于其对传统活化的创新启示。在当下快节奏的社会中，道家“逍遥”与“上善”思想尤为珍贵，它提供了一种对抗焦虑的东方智慧：鱼乐图的生机，提醒人们回归自然的乐趣；上善若水的谦卑，教导包容而不争的处世之道。这种文化传承并非僵化，而是通过紫砂的温润质感——触手生温，透气养性——实现与现代审美的对话。在鱼水嬉戏间，体悟道的无形之美。
参考文献：
[1]王建平.紫砂艺术与书画陶刻的融合研究[J].中国陶瓷,2019,55(6):84-89.
[2]李晓宁.“鱼乐图”题材的文化意象与艺术表现[J].美术大观,2021(10):72-75.
作者：万粟舟
