欣赏紫砂壶《芦曲》的简约之美

[日期:2025-11-20] 来源:本站 [字体:大 中 小] 来源:本站
       摘要:简约花器都是在简单光素器上进行局部或适当的仿生装饰而形成的特殊花器类型,有着光素器的形神韵,也不乏花器的自然淡雅。紫砂壶《芦曲》作为一款简约花器,取材自然界的葫芦造型,融合了深厚的文化和美好的寓意,展现了壶艺的多样性和多元化。

    关键词:紫砂花器;葫芦;简约美

    国际陶艺学会主席托尼·弗来克斯说:“宜兴是世界制壶中心。”这是宜兴紫砂在国际上的新诠释,也是对其综合实力的一种认可。事实上,现在说到紫砂壶,都默认是宜兴紫砂。宜兴,旧称阳羡,是风景如画的江南小城,也是赫赫有名的陶都,这里盛产青瓷、均陶、彩陶、紫砂等陶瓷制品。紫砂作为宜兴陶瓷的一个特殊工艺与艺术门类,从北宋开始生产瓶、罐、缸、碗等日常生活容器,一直到明朝饮茶方式发生天翻地覆的变化后,才开始制壶,第一把紫砂壶就诞生于明朝万历年间,至此,宜兴紫砂正式从日用陶器转化为艺术陶瓷。虽然与其他古老的艺术品相比,紫砂壶的历史只有短短五百多年,非常年轻,但是其承载的文化却是悠久而深厚的,这也使得紫砂艺术深厚而隽永,意蕴绵长、生机勃发。

    艺术陶瓷,一定是具有艺术性和美学品位的存在,紫砂壶既保留了传统的实用性能,又要实现艺术品的艺术性和美学价值,其造型必然是与众不同的。这种特性体现在了紫砂壶的泥、型、工、款等方方面面,在千年陶都富饶文化的滋养下,开出了最为绚丽璀璨的花朵。关于紫砂的器型,目前有默认的划分:光器、花器、筋纹器。其中花器的历史等同于紫砂的历史,其种类繁多,题材广泛,自然界的花草树木都能入壶制作。它的制作技巧与制作工具也是所有壶型中最多的,艺人可以通过雕、镂、捏、塑等手法,写实或夸张地提取自然物象,将其提炼为壶体的一部分。因此花器将自己化为自然一景,总是能带给人惊喜和创意。现代人崇尚简约,在欣赏了众多繁丽雍容的紫砂花器后,往往渴望寻找一些清新淡雅的简单器型来满足朴素的审美,于是简约花器成为花器中的一大主流现象,它既有着花器的素雅恬静,也有着花器的新颖创意,深受人们喜爱。

    在紫砂历史传感器和现代艺人的作品中,常能见到各种乡间植物的身影,如葫芦壶,扁圆或肥圆的造型,配以光滑阔大的壶身和柔和的线条,有着特别自然的感觉,让人不禁感慨,这来源于乡间植物的器型,真是有着非同凡响的亲和力。在紫砂器中,类似这样的壶型还有很多,如匏瓜壶(葫芦的变种)、匏尊壶等,这些林林总总的以瓜果植物入壶的器皿,多半是花器作品,但也不乏中规中矩的光器造型。制壶艺人和茶客壶友也都偏爱这一类型,这无形中体现了农业文明的心理痕迹,与其说大家喜欢这一类器型,不如说是更为热爱农村的田园清趣。

    的确,在无数的瓜果花卉植物中,葫芦有着别样的情调。它有神话传说的美丽外衣,也有现实生活轻盈快捷多姿多彩的身影,它是铁拐李的酒壶,是神仙的壶中日月,是走家串户的郎中“不知卖的什么药”的药瓶,是乐人的乐器,是老妪的水瓢,是少妇的针线筐,是渔人的浮船,也是陈曼生设计杨彭年制作的象征亲情的茶器……如此多的角色造就了葫芦丰富的形象,将其塑造为紫砂壶,更融合了深厚的文化和美好的寓意。

    《芦曲》有着温婉优雅的气质,灵感来自大自然生长茂盛的葫芦和肆意生长的藤蔓枝叶。作品以底槽清为胎料,其含有丰富的三氧化二铁,在1180℃左右的温度下铁元素氧化形成稳定的紫红色调。在制作过程中,巧妙地将壶型与葫芦的特殊形态融合,并在局部进行贴花装饰,形如自然界清新饱满的葫芦,又带着枝叶迎风摇摆的翩跹与轻柔,韵味隽永,使简单的壶型有了充满韵味与创意的设计。

    葫芦的造型非常别致,由一大一小两个圆组成,上面的圆小,下面的圆大,再加上喇叭形的壶口,重心在下,充满了立体造型的工学设计。《芦曲》取葫芦之形进行设计,巧妙地将壶身、壶盖、壶钮这三个位于纵向轴线上的部位分割为葫芦的不同部分。壶身为大圆,古朴大方,具有工整的几何美感,尤其是一捺底的设计使整体造型更像自然界的葫芦。壶盖设计为葫芦的小圆,盖在壶口上,颈高而显端正,将上下两个饱满的圆完全串联在一起,葫芦的形状一下子就出来了。这样的设计也使壶口与壶盖严丝合缝,整个口沿线十分平整,没有任何参差不齐之处。壶钮设计为葫芦蒂,自然地向右歪斜,仿佛刚从藤蔓上采摘下来,还保留着那一份清新与自然。壶流从壶身中自然溢出,保持着藤蔓的样子,流径较短,嘴口扩张,出水十分有力。壶把为藤蔓弯曲而成,有茂盛的藤叶顺着壶把与壶身的贴合处攀爬到壶身上,叶子的形状、脉络清晰,缀着的小葫芦更是充满生机活力,同时精致的贴花装饰也为作品增添了一份趣味。纵观整壶,壶身浑圆饱满,素手可堪盈握,肩颈曲线平滑,轮廓分明,尽显巧妙,壶嘴弯流向上,昂扬挺拔,出水爽利,壶把简明清晰,素圈大方,执握舒适。一把壶的功能在简单的点、线、面组合中得到全面实现。光素器的神韵在壶身上下两个圆套圆中得到完美体现,花器的生机活力在蒂状壶钮与藤蔓弯曲的流把中得到充分演绎,《芦曲》一壶,从泥、型、工和韵方方面面阐述了宜兴紫砂的无穷魅力。

    整个《芦曲》作品虽然是花器,但器型十分简约,有着光素器的形神韵,也不乏花器的自然淡雅,这就是简约花器。在传统文化中,“葫芦”和“福禄”谐音,因此在传递吉祥如意这一点上有着不可替代的作用和价值。以《芦曲》壶泡茶品茗,身体上享受香茗所带来的恬淡与温暖,精神上感受其中的吉祥福气,无疑是一件幸福快乐的事。由其可见,简单不代表平庸,质朴不代表无华。素雅而新奇,质朴而温润,是对紫砂壶的最高级审美。

    作者:任佶
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