关键词：泥条盘筑；汉代造型；肌理美学；文化再现；工艺创新
一、造型和工艺
《汉罐》作为一件当代紫砂工艺美术的代表作，以其泥条盘筑技法的原始质朴与汉代青铜器形制的现代重构，展现出一种回归本源却又创新对话的创作魅力，这件非传统“壶”类的器物，更像一座可触摸的文化化石，表面斑驳陆离的深褐灰绿交织色泽如出土古董般厚重，宽大鼓腹的体量置于案头宛若微型山岳，插满红玫瑰后，那鲜活的花瓣与粗粝的陶身形成强烈对比，仿佛古老的汉瓦在当代光影中苏醒，诉说着从新石器时代延续至今的陶艺脉络；在工艺美术创作的角度，这件作品的核心在于泥条盘筑法的当代演绎，这种起源于仰韶文化的最古老成型技术，被作者以手工搓制的泥条逐层叠加、黏合而成，每一层泥条粗细均匀、湿度精准控制，接口处需反复压紧以防窑火中的收缩开裂，表面清晰可见的螺旋纹痕迹正是堆叠的自然印记，不是刻意雕琢，而是“过程美”的真实遗留，这种技法不同于轮制拉坯的机械光滑，而是保留了手指按压与工具刮削的温度与节奏，赋予器物一种原始生命力，让观者触摸时感受到时间的层层累积，仿佛亲历了从泥土到窑变的仪式感，在当代创作中，这不仅仅是技术回归，更是对手工崇尚的宣言，强调材料本真的尊重与创作者体力的注入，避免工业化的冷峻，转而追求一种“大巧若拙”的东方智慧。
从造型语言来看，《汉罐》的鼓腹束颈平底轮廓直接借鉴汉代陶罐或青铜尊的雄浑特征，线条饱满稳重却不失自然天成的微敛口沿，不规则边缘打破机械感，适合作为插花器使用，当红玫瑰插入时，那古老的厚重与鲜活的娇艳碰撞，象征历史与当下的对话，这种重构并非简单复制，而是当代视角下的解构与重组——鼓腹如汉代礼器的包容基石，束颈的收敛则隐喻文人美学中的“返璞归真”，在泥条盘筑的技法支撑下，器身宽大低沉的重心营造出“静穆庄严”的视觉效果，置于喧嚣都市的案头，如一座精神容器，唤醒对千年文脉的乡愁，创作中作者通过逐层叠加的节奏控制比例，底部平底的稳固与口沿的微敛形成张弛有度的动态平衡，这种造型选择体现了工艺美术的“借古喻今”原则，将汉代雄浑质朴的无饰大美转化为现代轻奢的审美载体，让观者不只看到器物，更感受到从汉风到当代的审美延续。
肌理表现则是泥条盘筑技法最直观的艺术结晶，壶身布满纵向拉伸的纹理，源自工具刮削或手指按压的痕迹，这些不规则的“力道”印记增强了视觉层次，也暗示了制作过程中的“节奏”与“呼吸”，烧成后深褐灰绿黑褐的斑驳陆离色泽如铜锈岩层般交织，光泽处与哑光处的对比形成丰富的张力，仿佛一件出土文物被窑火重新唤醒，这种窑变效果源于紫砂泥料的天然窑色变化，在高温中泥条的收缩与氧化产生自然的裂纹与色块，避免了人工上釉的俗艳，转而追求一种“火的艺术”——技法保留的手作痕迹与窑变的不可控性相结合，体现了东方美学中“无为而治”的哲思，让器物表面如一幅抽象的汉代壁画，粗粝中见真淳，契合文人“大巧若拙”的追求，在当代创作中，这不仅是技艺的展示，更是材料与火候对话的过程美学，观者触摸时，能感受到从泥土到成品的生命历程，深化了对手工价值的认知。
二、文化艺术表达
文化意涵层面，《汉罐》从“汉”到“心”的精神回归，正是工艺美术创作的深层价值，以“汉”之名致敬汉代审美——雄浑质朴、无饰大美，鼓腹如汉尊的包容，束颈如汉罐的稳重，而通过泥条盘筑的螺旋纹赋予其当代的手作温度。作为花器插玫瑰时，那古老与鲜活的对比象征着与历史的对话，唤醒国人的文化记忆，这种设计超越实用，成为空间中的精神容器，文人案头清供的意境中，器物不追求精雕细琢，反以粗粝见真淳，契合传统“返璞归真”的哲学，在喧嚣都市中提供静观一瞬的古意，创作中作者尊重材料的本源，崇尚手工的原始力量，表达东方哲思的回归趋势，让《汉罐》成为一件可触摸的文化化石，不仅是技艺的融合，更是当代对传统的全新翻译，观者面对时，能感受到从新石器泥条到汉风重构的文脉延续，在红玫瑰的映衬下，器物如一首无声的诗，诉说着质朴中的力量与沉默里的回响。
《汉罐》的造型设计以鼓腹束颈平底的雄浑轮廓为核心，将深褐灰绿交织的窑变肌理与泥条盘筑的原始纹理交融成一种厚重而朴实的文化叙事，器身宽大，低沉的重心如一座微型山岳。饱满的腹部线条稳重饱满，口沿微敛的不规则边缘打破了机械感，营造出静穆庄严的视觉效果，这种汉代陶罐或青铜尊的形制重构源于中国古典礼器中的包容基石意象——鼓腹如承载历史的厚实之躯，束颈的收敛则隐喻文人美学中的返璞归真，壶壁纵向拉伸的纹理源自泥条逐层叠加的刮削痕迹，每一层泥条粗细均匀、接口压紧的工艺控制，不仅避免了窑火收缩开裂，还保留了手指按压与工具节奏的“过程美”，不同于轮制的光滑冷峻，这种盘筑技法赋予器物一种原始生命力，仿佛新石器时代的陶艺脉络在当代苏醒，表面清晰的螺旋印记如时间的层层累积，触感粗粝中见真淳的砂感肌理散发出斑驳陆离的铜锈岩层般色泽，光泽与哑光交错增强层次张力，让观者触摸时感受到从泥土到成品的仪式感，强化了器物的古朴气度与人文低调，与汉代无饰大美的审美追求相呼应，将抽象的历史厚重转化为把玩间的感官回味。
结语：《汉罐》粗粝中蕴含力量，整个设计不追求精雕细琢，反以质朴见大美，契合东方“大巧若拙”的哲思，在喧嚣都市中提供静观古意的空间，令人在凝视间体悟东方工艺中那份朴实智慧与历史对话的永恒张力，仿佛一罐汉韵，厚重间尽现雄浑质朴的回响。
参考文献：
[1] 邓聪. 紫砂壶造型艺术的审美特征[J]. 艺术探索, 2015(3): 112-115.
[2] 张晓刚. 当代紫砂创作中的文化传承与创新[J]. 美术观察, 2018(7): 56-60.
作者：周婷婷
