关键词：紫砂壶；螺旋筋纹；菱花造型；自然诗意；工艺融合
一、紫砂《见香壶》的造型
《见香壶》以螺旋状菱花囊瓣的独特造型为核心，整体呈现出饱满圆润而富有动态张力的立体形态，壶身借鉴经典《风卷葵》的设计，由多个弧面自然组成，螺旋分布的囊瓣块面层层展开，如一朵盛开的葵花或成熟瓜果般生机勃发，小巧玲珑的尺寸适合单人品茗，视觉上既紧凑和谐又不失丰盈感，这种形态巧妙地将传统筋纹器的规整气息转化为当代的抽象诗意，壶壁表面光滑细腻，选用优质紫砂泥料烧成深沉紫红调，哑光质感温润古朴，在光影折射中散发出内敛的红褐光辉，触感亲肤而隐现砂感的细微与粗犷，仿佛风中轻颤的叶脉；壶盖为嵌入式设计，盖面棱线自然延展至壶面筋纹，螺旋展开的过渡细腻无缝，几乎无隙可寻，确保气密性和实用性，使线面连续流畅。盖钮塑成瓜蒂形状，小巧精致，微微隆起，便于抓握，且与壶身囊瓣呼应，增添和谐的有机统一感，仿佛瓜蒂点缀花朵的自然点睛；壶嘴为一弯流造型，线条优美简洁，出水口尖锐集中，出水顺畅锐利无涎挂，从壶肩自然延伸，连接处柔和无突兀，宛如葵瓣边缘的轻柔卷曲。环形耳把线条流畅对称，握持舒适中注入弧度的优雅张力，与壶嘴遥相平衡，整个布局摒弃繁杂，转向弧面与筋纹的纯净对话，营造出清新梦幻的古拙氛围，在细节中绽放视觉上的轻盈摇曳。装饰方面，该壶以自壶钮起始的螺旋筋纹为主轴，向下拓展直至壶底，纹理丰富表面效果却保持简洁大方，每一道筋线如风卷葵叶的动态漩涡，层层叠加营造立体层次与光影流动，辅以水滴状贴饰点缀其间，晶莹剔透的形态添一抹梦幻气息，仿佛露珠凝于叶尖的晨光初现，这种“弱装饰、强意象”的手法源于紫砂筋纹器的传统，却注入当代抽象的感官诗意；造型与装饰的设计紧密围绕“见香”创作主题——“见香”寓意视觉与嗅觉的诗意交融，螺旋囊瓣的动态展开如香气在空气中扩散的漩涡，筋纹的流动节奏模拟茶香袅袅的轻盈升腾，水滴贴饰则如香露般晶莹欲滴，唤起观者对茶汤芬芳的联想和触觉想象。整个壶作不只是实用器物，更是承载感官体验的文化镜像，令人在把玩间体悟到东方工艺中那份自然与诗意的交融，仿佛一壶香韵，圆融间尽现视觉捕捉香气的梦幻回响。
二、《见香壶》中的文化意蕴
《见香壶》的美术设计以螺旋菱花囊瓣的动态弧面与筋纹贴饰的细腻纹理为载体，将深沉紫红泥料的温润质感与抽象自然形态交织成一种诗意而梦幻的文化叙事。壶身饱满圆润的立体轮廓借鉴《风卷葵》的经典意象，由多个囊瓣块面螺旋分布层层展开，如盛开的葵花或成熟的瓜果般生机勃发，小巧玲珑的尺寸适合单人品茗，视觉上紧凑丰盈却不失流动节奏。这种设计源于中国文人画中的葵叶摇曳——葵花在宋元花鸟图谱中象征向阳追光与闲适逸致，壶壁光滑细腻的表面不加繁饰，仅凭泥泽的哑光晕染展现砂感的细微光影，触感亲肤中隐现颗粒的粗犷，仿佛晨露凝于叶尖般轻盈，强化了器物的梦幻气度和感官唤醒，与茶道中对香气视觉化的细腻体察相呼应。让观者在把玩间联想到茶汤芬芳的层层扩散。
壶盖嵌入式的棱线自然延展至壶面筋纹，螺旋展开的过渡细腻无缝，几乎无隙可寻，确保气密实用与线面的连续流畅。盖钮瓜蒂形的微微隆起小巧精致，与壶身囊瓣呼应，宛如果蒂点缀花朵般自然和谐，便于抓握却点缀出谦逊的文人印记。这种瓜蒂意象源于中国古典园林中的果实隐喻——瓜果在《诗经·南有乔木》中寓意丰收与共享，为器物注入一抹成熟的诗意回味。壶嘴一弯流的优美曲线，出水口尖锐集中、顺畅断利无瑕，从壶肩柔和延伸，连接处无突兀，宛如葵瓣边缘的轻柔卷曲。环形耳把线条流畅对称，握持舒适中注入弧度的优雅张力，与壶嘴遥相平衡。整个布局摒弃华丽，转向弧面与筋纹的纯净对话，营造出清新梦幻的古拙氛围，却在细节中绽放视觉上的轻盈摇曳。装饰设计精妙突出“见香”主题，自壶钮起始的螺旋筋纹向下拓展至底，纹理如风卷葵叶的动态漩涡，层层叠加营造立体层次与光影流动，辅以水滴状贴饰点缀其间，晶莹剔透的形态增添梦幻气息，仿佛香露凝于叶面的晨光初现，这种“弱装饰、强意象”的手法源于紫砂筋纹器的传统，却注入当代抽象的感官诗意——筋纹的漩涡模拟茶香在空气中袅袅扩散的轨迹，水滴如视觉捕捉的芬芳瞬间，呼应唐宋茶书《茶经》中对香气“见而知之”的描述。将抽象的嗅觉体验具象为器物的触觉想象，整个壶作不只是茶器，更是承载感官交融的文化镜像。
三、工艺创造
《见香壶》的造型设计，将中国传统文化中“见香”这一诗意创意的感官交融转化为紫砂工艺的生动实践。这源于文化创意的符号化抽象“见香”、《茶经》中对香气“见而知之”的描述与文人画中的葵叶摇曳意象，将香气扩散的动态抽象为螺旋漩涡，将露珠凝香的梦幻表现为水滴贴饰，避免概念空洞，转而通过仿生造型的具象注入器物灵魂。壶身饱满圆润的立体弧面螺旋延展借鉴了经典《风卷葵》，由多个囊瓣块面螺旋分布层层展开，如盛开葵花的向阳追光。小巧玲珑的尺寸适合单人品茗，视觉上紧凑丰盈却富有节奏感。这种形态不仅源于宋元花鸟图谱的追光哲思，还通过深沉紫红紫砂泥料的温润质感落地为工艺实践。表面光滑细腻的哑光肌理散发出内敛红褐光辉，触感亲肤中隐现砂感的细微粗犷，仿佛晨露凝于叶尖的轻盈。将文化中的感官诗意转化为把玩时的视觉触觉愉悦。其次，转化过程在细节筋纹中深化创意表达，壶面自钮起始的螺旋筋纹向下拓展至底，纹理如风卷葵叶的动态漩涡，层层叠加营造立体层次与光影流动，源于紫砂筋纹器的传统技法——通过刻画与贴塑的反复锤炼，使筋线在泥泽中凸显凸凹张力，避免生硬，转而注入香气袅袅的轻盈摇曳，呼应茶道中对芬芳视觉化的细腻体察；壶嘴一弯流的优美曲线，出水口尖锐集中、顺畅锐利，从壶肩柔和延伸，模拟葵瓣边缘的卷曲；环形耳把线条流畅对称，握持舒适中注入弧度优雅，与壶嘴遥相平衡，这种布局源于书法曲直相济的节奏，平衡了造型的饱满。再次，盖钮瓜蒂形的微微隆起与嵌入式盖面的棱线延展，作为创意的视觉高潮，由无缝过渡的工艺创新落地，瓜蒂意象源于古典园林中果实丰收的寓意，辅以水滴状贴饰点缀其间，晶莹剔透地增添香露般的梦幻感，仿佛视觉捕捉的芬芳瞬间。
结语：整个壶作摒弃繁杂，转向弧面与筋纹的纯净表达，营造清新梦幻的古拙氛围，却在细节中绽放“见香”的感官诗意，最终将文化创意从诗词描绘转化为紫砂的永恒载体，令人在品茗中体悟东方工艺中自然与诗意的交融，仿佛一壶香韵，圆融间尽现视觉捕捉香气的梦幻回响。
参考文献：
[1] 华林. 中国紫砂壶收藏鉴赏500问[M]. 北京: 人民邮电出版社, 2015.
[2] 顾景舟. 宜兴紫砂壶艺概要[M]. 上海: 上海书画出版社, 1984.
[3] 储朴. 紫砂壶全书[M]. 南京: 江苏人民出版社, 1981.
作者：蔡旭伟
