关键词：竹文化；提梁；传统文化；开创出新；
一、引文
中国陶瓷其本质上是陶器和瓷器的统称，是用黏土、长石、石英等一些无机非金属矿物质为原料，经过风化、配料、成型、干燥、高温烧制等一系列工艺最后制成的固体材料及其制品，是陶器和瓷器的总称，二者在原料、烧制温度、质地等方面存在着明显区别。此外，还有介于陶器和瓷器之间的炻器——紫砂器，既有瓷器的光泽美感，又有陶器透气的特性，兼具两者优越的特性。
说起紫砂，不得不说盛产紫砂器的宜兴了。宜兴地理位置优越，有着丰富的自然资源，东临太湖，南处宜南山区，西面和北面是密集的工业区和田地，形成了 “宜工则工，宜农则农，宜商则商，宜游则游”的发展优势。竹海、茶园、溶洞等自然风光，是推广和发展，提高生活品质的天然宝库。在这片富庶的土地上，还孕育着丰富的古生代泥盆纪时期的甲泥矿（俗称紫砂矿），这种得天独厚的天然矿产资源，使得制作出来的紫砂器不但器型精美、工艺与实用价值更是让人爱不释手，是兼具匠心与养生的中式器物的典范。且紫砂泥的可塑性高，成型技法多样，不像其他几种陶器的材质那样受限于特定的成型方式。因此，紫砂壶在造型上的品种之多，堪称举世第一。
二、作品《双竹提梁》的创作心得
众所周知，“花中四君子”的“梅、兰、竹、菊”历来在中国传统文化中占有重要的地位，其独特的风雅、韵味各自承载着丰富的文化内涵和象征意义，通过欣赏和品味梅、兰、竹、菊，我们可以更好地理解和传承中华民族的优秀传统文化，因此以“梅、兰、竹、菊”为题材创作出来的艺术作品也是丰富多彩，卓越出众的。
其中竹子四季常青，茎中空却不易折断，任凭风吹雨打仍挺拔如初，象征着刚正不阿、坚守气节，体现着顽强的生命力与抗压能力，纵使在寒冬冰雪的积压下，枝干被其压弯捶地，也不会被轻易折断，这种越挫越勇、坚韧不拔的品格更是令人敬佩。正是因为竹子在中国传统文化中有着深厚的底蕴，因此被人们经常用来借以创作作品的题材，扮演着举足轻重的角色，成为从古至今艺术家们青睐的创作媒介。
（一）创作的历程
作品选择以竹子为题材制作的提梁壶，提梁为把的造型，双竹缠绕的姿态向上舒展，竹节的肌理在紫泥土蜿蜒起伏，仿佛能听见春天的律动，竹子从泥土中破土而出，生机勃发，是紫砂与竹魂的完美交融。选择竹子这种题材创作紫砂壶作品可以让使用者体会作者的创作精神及其所要表达的意境，竹子那种挺拔坚毅的特性更符合谦谦君子的气质，君子爱壶，用之乐道。
（二）造型设计和泥料的选择
另外，此件作品提梁的装饰感强，虚实对比分明，线条硬朗，造型挺拔，特意制作的超高比例提梁造型使其在众多壶型中又显得出类拔萃。整个壶身采用分层竹节装饰，双竹节围成的竹桶，寓意竹报平安，桶桶（桶桶）有福，整体统一的竹型，充满力量感又不失韧性，壶钮做成竹鞭造型，灵动形象，仿佛新生的枝条顽强地从泥土中萌发出来，与壶嘴的竹节肌理遥相呼应，如同一个跳动的音符让整件作品生动起来，在创作作品的同时增添了一份情趣。
此外，紫砂泥料色泽丰富多样，原矿开采时便呈现出紫褐色、红色、绿色、黄色等各种颜色的矿料了，这些矿料再经过风化、沉淀、配比、制作成各色可制作紫砂器的泥料，不同泥料还可以按比例混合，创造出更丰富的中间色。因此在泥料的选择上也是更多地考虑了作品的兼容性，选择了油性更好的紫泥为原材料，因为紫泥具有良好的可塑性与成型性，制作的泥坯强度高，收缩率小，制作提梁壶本身难度就别的造型的制作来说高了许多，制作时壶用紫泥成品率更高，稳定性更强，另外烧制后的紫红色的光泽油光锃亮感让作品更显高贵的气质，竹子品类繁多，独紫竹得“贵”之名，紫竹的紫，是内敛的、厚重的，像文人墨客沉静中藏着的风骨。，加上高提梁造型的加持，寓意节节高升，紫气东来。
三、作品《双竹提梁》的历史意义和创新
（一）作品《双竹提梁》的意义
在我们日常生活中，处处离不开竹子的身影，竹子具有多种用途和形态，我们可以根据竹子的特性，制作出形式多样的工艺品。例如，小到竹制果盘、菜篮、灯笼，大到竹制板凳、藤椅，甚至在建筑中制作门窗、竹亭，不仅具有环保性，还展现出实用、简约的设计风格。这些工艺品不仅具有观赏价值，还蕴含着更深层次的精神价值和促进环保和可持续性发展的文化内涵。
在我国，很多地方都生长着竹子，宜兴地处江南腹地，山林分布广阔，温湿度适宜，有“竹的海洋”的美誉，竹子是一种生长迅速的环保型可再生资源，因此在艺术创作中使用竹子的题材，也是有助于推动环保理念的普及，利用竹子的物理特性和美学特征，可以创作出各种具有创新性和实用性的产品。以竹为题材的紫砂陶作品也是多种多样，例如清代道光年间的邵大亨制作的“龙头八卦一捆竹”，还有在巴拿马获得金奖的范大生的“四方隐角竹鼎壶”，在国际舞台上崭露头角，荣获了紫砂历史上的第一次国际金奖，为中国紫砂艺术的发展赢得了国际声誉。
综上所述，竹子因其独特的形态和文化内涵，在艺术创作中发挥着重要作用，成为跨越古今艺术创作的源泉及弘扬传统文化的重要载体。
（二）承上启下，开创出新
艺术品创作必须扎根于传统文化的土壤之中，就如同竹子的特性一般，深根于泥土，终有一日它将破土而出，茁壮成长。艺术来源于生活，它会承接过往艺术的形式、技法、文化内涵与精神，开启新的艺术可能。创作者会结合自己的文化程度和理解进行突破，为艺术发展注入新的活力。如同竹子一般，不管气候是否恶劣，都在静静地吸取泥土中的养分，厚积薄发。我们新一代的守艺人通过不断深入研究传统艺术的形式、技法以及背后的文化内涵，将其融入自己创作之中，使传统艺术得以在新的时代背景下焕发出新的生机与活力，就像竹子一般，四季常青，积极向上。
艺术品创作传统的继承与发扬，不仅是对历史文化的尊重与传承，更是给当代艺术创作提供了丰富的素材与灵感源泉。拟态造型的艺术品不仅生动形象，而且还能带给人们自然的舒适感，大自然孕育的动植物，不需要浇灌施肥精心栽培，就能和谐地生长。我们设计创作的作品也要遵循这种“浑然天成”的感觉，顺应材质本性，遵从内心表达，不要刻意而为之，熟练掌握技法后再研究美感，自然过渡，达到平衡。
四、总结
宜兴地处长三角核心区域，与周边上海、南京、杭州等大城市距离都比较近，临近太湖，水域资源丰富，又是三省交界的交通枢纽，交通的便利更利于产品的推广和传播。紫砂壶的推广不仅仅是商品的流通，更是发挥着文化传播的使命，紫砂壶不仅仅是一件茶器，更是一件具备实用性的器皿，我们在推广和宣传紫砂壶的过程中不可夸大其功效价值，应该像竹子的品格一样，谦虚正直，真诚以待每一位爱好茶文化的顾客，以开放的心态和创新的精神去面对市场的冲击，发扬传统文化，迎接社会的机遇和挑战。
那些以生活中的自然事物为题材创作的紫砂壶在紫砂文化的传承与创新中发挥着特殊的意义，紫砂壶不仅是一件茶具，更是一件蕴含深厚文化寓意的艺术品，而且许多紫砂壶上都题有诗文书画，使得紫砂壶的艺术性与人文性得到进一步提升。紫砂壶在继承传统的基础上应该不断创新发展，为这一传统工艺注入新的活力，推陈出新，在尊重传统技能的基础上发展并存。它的造型艺术也是我们不断探索和进步的目标，弘扬中华传统文化，为文化艺术事业的繁荣发展贡献出自己的力量。
作者：刘姣
