关键词：扬州玉雕；手把件；俏色运用
中国玉雕艺术历经数千年发展，形成了“北派大气、海派精细、扬派典雅”的地域风格。扬州玉雕以“山子雕”为标志性大件，而小件手把件则以“俏色巧雕、工料俱佳”的特色成为当代市场的主流品类。作为扬州玉雕的核心技艺之一，俏色运用在小件创作中更能体现匠人“惜料如金、依色赋形”的智慧，而传统技法的传承则维系着扬州玉雕的文化根脉。
《螳螂小白菜》手把件是当代扬州玉雕小件的典型代表，作品以和田玉白玉带黄皮、浅绿俏色为原料，雕琢为白菜与螳螂共生的吉祥题材。本文通过对该作品的材质解析、俏色分析与技法溯源，揭示扬州玉雕小件在非遗活态传承中的内在逻辑与当代价值，为传统工艺的创造性转化提供理论支撑。
二、材质禀赋与题材寓意：小器中的文化承载
（一）材质的自然禀赋
《螳螂小白菜》的材质为和田玉白玉带次生俏色，属于透闪石-阳起石系列矿物集合体，透闪石含量达95%以上，质地温润细腻，呈现典型的油脂光泽。作品中包含三种天然色泽：基底为一级白玉，色泽匀净柔和；局部分布浅绿俏色，为铬元素浸染形成的次生色；顶端带有原生黄皮，是玉料在河床中长期受氧化铁浸染形成的特征。
这种“白、绿、黄”三色共生的玉料在和田玉中较为稀有，其俏色分布自然且边界清晰，为俏色巧雕提供了天然素材。扬州玉雕匠人历来注重“因材施艺”，对这种多色玉料的利用尤为考究，既要保留玉料的天然质感，又要通过俏色赋予作品文化寓意，体现了“天人合一”的创作理念。
（二）题材的吉祥寓意
作品题材为“白菜+螳螂”，是扬州玉雕小件中经典的吉祥组合：
白菜：谐音“百财”，寓意“招财进宝、百财聚来”，其层层包裹的形态象征“富贵满堂、家宅兴旺”；
螳螂：谐音“堂”，与白菜结合形成“堂前富贵”的吉祥寓意，同时螳螂的灵动形态也象征“生机盎然、事业进取”。
这种题材选择既符合民间审美需求，又延续了扬州玉雕“图必有意、意必吉祥”的传统。相较于大件作品的宏大叙事，小件手把件的题材更贴近日常生活，通过谐音、象征等手法传递朴素的美好愿景，体现了扬州玉雕“雅俗共赏”的审美特质。
三、俏色运用的扬州特色：因材施艺，依色赋形
俏色是扬州玉雕的核心技艺之一，在小件创作中更能彰显匠人对玉料的极致理解。《螳螂小白菜》的俏色运用集中体现了扬州玉雕“巧、俏、精”的三大特色：
（一）巧：惜料如金，物尽其用
扬州玉雕匠人历来秉持“惜料如金”的原则，对玉料的每一处色泽都力求最大化利用。在《螳螂小白菜》中，匠人将顶端的黄皮精准雕琢为螳螂的躯干与翅膀，黄皮的天然光泽与螳螂的灵动形态完美契合；浅绿俏色被雕琢为白菜的外层菜叶，与白玉的菜心形成层次对比；白玉基底则保留温润质感，作为白菜的主体部分。
这种处理方式不仅避免了俏色的浪费，更使天然色泽与人文纹饰融为一体，体现了“巧借天工”的创作智慧。相较于其他流派为追求俏色效果而过度雕琢的做法，扬州玉雕更注重“自然天成”，强调俏色与题材的内在统一性。
（二）俏：依色赋形，形色共生
“俏”是扬州玉雕俏色运用的核心审美标准，指色泽与形态的巧妙呼应。在《螳螂小白菜》中，匠人依据俏色的分布形态设计题材：黄皮的长条状形态与螳螂的躯干高度吻合，浅绿的片状分布与白菜叶的自然舒展相得益彰，白玉的温润质感则衬托出白菜的鲜嫩欲滴。
这种“依色赋形”的创作方式使作品呈现出“形色共生”的审美效果：螳螂的黄与白菜的绿、白形成鲜明对比，既突出了题材的辨识度，又保留了玉料的天然美感。清代《玉纪》中记载“俏色玉，玉之巧者也”，扬州玉雕的俏色技艺正是对这一传统的当代传承。
（三）精：层次分明，细节入微
扬州玉雕小件的俏色运用注重“层次分明、细节入微”，通过色泽的过渡与衔接增强作品的立体感。在《螳螂小白菜》中，匠人采用“渐变式俏色”手法：白菜叶的绿俏色从外层到内层逐渐变淡，与白玉菜心自然衔接；螳螂的黄皮与白玉的身体部分通过阴刻线条过渡，避免了色泽的生硬割裂。
此外，作品的细节处理尤为精湛：白菜的叶脉采用阴刻技法，线条细腻流畅；螳螂的触须采用透雕技法，轻盈灵动；菜心的卷曲部分采用浅浮雕技法，层次丰富。这些细节不仅提升了作品的工艺价值，更彰显了扬州玉雕“细如毫发、雅俗共赏”的艺术特色。
四、传统技艺的传承与创新：小器中的大匠之道
扬州玉雕小件的技艺传承并非简单的技法复制，而是在守正基础上的创新发展。《螳螂小白菜》所运用的核心技法，既延续了扬州玉雕的传统文脉，又融入了当代审美的创新元素。
（一）核心技法的传承
扬州玉雕的传统技法包括圆雕、浮雕、透雕、阴刻等，在《螳螂小白菜》中得到了全面体现：
圆雕：螳螂的整体形态采用圆雕技法，通过三维空间的塑造呈现出灵动的姿态，其头部、胸部与腹部的比例精准，触须与翅膀的细节生动；
浅浮雕：白菜的外层菜叶采用浅浮雕技法，通过层次变化增强叶片的立体感，叶脉的阴刻线条则进一步提升了细节的表现力；
透雕：白菜的菜心部分采用透雕技法，通过镂空设计营造出轻盈通透的视觉效果，与外层菜叶的厚重形成对比；
阴刻：白菜的叶脉与螳螂的纹理采用阴刻技法，线条粗细变化丰富，既保留了玉料的温润质感，又增强了纹饰的辨识度。
这些技法的运用严格遵循扬州玉雕“平、圆、光、顺、匀、稳、洁”的工艺标准，体现了匠人对传统技艺的深刻理解与精准把握。
（二）当代审美的创新
在传承传统技法的基础上，《螳螂小白菜》也融入了当代审美的创新元素：
尺寸适配：作品作为手把件，尺寸控制在长12cm、宽6cm、高5cm，符合人体工学设计，便于把玩与携带，体现了当代玉雕“生活化、实用化”的发展趋势；
线条简化：相较于清代宫廷玉雕的繁复纹饰，作品的线条更为简洁流畅，白菜的形态更显自然舒展，螳螂的造型更具现代审美特质；
质感强化：通过精细的打磨与抛光，玉料的油脂光泽得到充分展现，温润的质感与鲜活的题材形成呼应，提升了作品的视觉冲击力。
这种“守正创新”的创作理念使传统技艺在当代语境下焕发新生，为扬州玉雕的活态传承提供了实践路径。
五、当代价值与传承意义：小器中的非遗生命力
《螳螂小白菜》手把件不仅是一件工艺精湛的艺术品，更是扬州玉雕小件在当代传承的生动样本，其价值体现在三个层面：
（一）文化价值：传统文脉的延续
作品通过俏色运用与技法传承，延续了扬州玉雕“玉必有工、工必有意、意必吉祥”的传统内核，承载着中国传统文化中“天人合一”“吉祥祈福”的精神内涵。这种文化传承不仅维系着扬州玉雕的历史文脉，更增强了民族文化的认同感与自信心。
（二）市场价值：当代审美的适配
作为手把件，作品符合当代消费者对“小而精”艺术品的需求，其吉祥题材与精湛工艺兼具观赏性与实用性，成为玉雕市场的主流品类。这种市场适配性为扬州玉雕的活态传承提供了经济支撑，推动了传统工艺与现代消费的深度融合。
（三）传承价值：技艺的活态延续
作品的创作过程体现了扬州玉雕技艺的活态传承，匠人通过“师带徒”的方式将俏色技法与核心技艺传递给年轻一代，同时结合数字化设计与现代工具提升创作效率。这种传承方式既保留了传统技艺的核心要义，又赋予了当代创作新的生命力，为非遗保护提供了实践经验。
《螳螂小白菜》手把件以其精湛的俏色运用与扎实的技艺传承，成为当代扬州玉雕小件的典型代表。作品通过“因材施艺、依色赋形”的俏色原则，诠释了扬州玉雕“巧、俏、精”的审美特色；通过传统技法的守正创新，展现了非遗活态传承的内在逻辑。
作者：王兆根
