摘要：作为以吉祥文化为文明命脉的民族，中国的艺术创作中处处透着吉祥文化的底色。《鸿运提梁》正是这样一件以“吉祥文化”为主题的壶艺作品，其泥料、造型、装饰均承载着丰厚的吉祥文化内涵，营造出浓郁的祥瑞氛围。在带给人们深切祝福的同时，体现了传统文化在紫砂壶创作中的应用以及紫砂壶创作对吉祥文化的生动演绎。
关键词：五色土；鸿运高照；玉带缠腰；如意连连；佛佑众生
以吉祥文化为其文明根系的国度，纵然时代变迁，吉祥文化永远是中国人精神追求的主旋律。带有吉祥寓意的元素已经成为极具象征意义的文化符号，被广泛地应用于艺术作品中，这点在《鸿运提梁》这件作品中有着鲜明的体现。本文从吉祥元素的选取及应用入手，看看《鸿运提梁》是如何以一壶之力演绎中国源远流长的吉祥文化底色。
一、泥料里的“中国红”
1.1紫砂泥的“五色土”特性
泥料是紫砂壶创作的基础。紫砂泥种类繁多，不同的泥不仅有不同的泥性，还有不同的泥色，所以，紫砂泥又被称为“五色土”。紫砂壶的创作，不仅要选择品质好、泥质优的紫砂泥，其泥色也是一个重要的考量因素。因为在艺术创作中，形与色是不可分割的，颜色有着别样的艺术语言，不仅可以提升造型的设计表现力，也在丰富情感的表达。特别是被称为“五色土”的紫砂泥，颜色多样，《茗壶图录》中有关于其泥色的言论：“泥色之辨，洵难矣！每量各异，譬犹天文之灿然，不可及而名状也”，可见紫砂泥色之多。所以，紫砂泥色的选择也尤为重要。
1.2清水泥里的中国红
作为以吉祥文化为主题的紫砂壶作品，《鸿运提梁》选择的是紫砂泥中的清水泥。这种泥是由纯紫泥矿经风化、陈腐加工制成，纯正的清水泥需产自黄龙山原矿，通过传统的炼泥工艺加工而成，强调天然无添加特性，如清水般纯净，故名清水泥。清水泥具有透气性强、泥色醇和的特点，烧制后偏红色，在不同的烧制温度及烧制次数的影响下，有浅红、深红、酱紫等。红在中国的象征极具代表性与典型性，“中国红”这三个字代表的吉庆是贯穿了华夏千年的文明史的。清水泥制成的《鸿运提梁》，肌理细腻如玉，色泽红润有光泽，不仅展示了紫砂泥的风华，同时演绎了中国红的底色，为整件作品奠定了吉庆的基调。
二、造型中的祥瑞之象
《鸿运提梁》这件作品为了表达吉祥文化的主题，不仅在泥料的选择上，其造型的设计、装饰的应用中都融入了很多祥瑞的概念，有具象的元素、有抽象的概念，它们都承载着丰厚的吉祥文化内涵，营造出浓郁的祥瑞氛围。
2.1鸿运高照
对于中国人来说，“鸿运高照”这四个字何其熟悉，它是我们日常生活中都会说起的祝福，凝聚着我们对美好生活的追求。《鸿运提梁》，顾名思义，“鸿运”是它的主旋律，作品中不仅引入了这个抽象的祝福，并将其以具象化的喜庆之姿展现在人们面前。上文在泥料的解析中有讲，《鸿运提梁》以清水泥构建了“中国红”的底色，而在这中国红的底色之上还有更红的表达，详见提梁与腰围两处。其中，提梁中间有一颗鲜红亮丽的珠子，其位置与颜色构成了鸿运当头的吉庆高照在壶上，也高照在人生的道路上。
2.2玉带缠腰
“玉带缠腰”这四个字源自中国古代官员的服饰制度，只有帝王及官员才能佩戴，所以是权力的象征。其形态特征被认为能提升居住者事业运势与财富积累，延伸到后来，便有了“玉带缠腰”的风水学，蕴含“藏风聚气”的核心理念，有“玉带缠腰，金银满仓”的说法。《鸿运提梁》这件作品融入了这一理念，壶身腹部的红色一圈，就是提炼出腰带环绕腰部的形制特征，以泥绘这种特别的装饰艺术将其巧妙的表现出来。其巧妙之处就在于，“玉带缠腰”并非作为独立画面存在，而是以环带形式贯穿壶腹。这种装饰方式避免了正反两面主题装饰可能带来的视觉割裂，使器物在旋转观赏时始终保持节奏感与完整性。且以铺砂点缀，点点金色的沙砾，如繁星闪烁，这个“玉带”便更加璀璨生辉。
2.3如意连连
“如意”这一贯穿了中国几千年文明的吉祥元素早已经成为一种文化符号被广泛的应用到中国的生产生活中，也常见于紫砂壶的创作中。其形的象征性早已深入中国人的思维，即使只是出现一些轮廓特征，我们也能清晰地感受到“如意”的祝福，比如《鸿运提梁》的壶盖。这个壶盖的设计非常独特，有别于我们常见的仿古、石瓢、掇只等传统壶盖，它由两个盖面组成，下面一层保证了实用功能，上面一层在便于拿捏的基础上侧重于提升欣赏性，采用了镂空设计，将“如意”之形融入其中，且用泥点装饰，使其更加具象化。
2.4佛佑众生
有“佛”，便有了一切祥瑞。《鸿运提梁》以提梁代把，且是不规则的、极具设计感的提梁，不仅在形制上新颖独特，更有着深厚的内涵。如图所示，《鸿运提梁》的提梁非常特殊，它是由两个线条组成，中间以红珠相连，线条的弧度不仅优美，当它们连接在一起，如莲花苞般自然微合，又如双手相和，掌间有空隙，形态轻盈而庄严。如此大写意的艺术手法，其形似莲似手，不仅给造型上一定的空间感，也给人们一个奇妙的联想空间。无论是莲、是佛手，都带着“佛”性的光辉，形成了“佛佑众生”的祥瑞之象。
三、祥瑞之象中的美学构筑
上文我们解析了《鸿运提梁》这件作品有很多吉祥元素，红珠、玉带、如意、佛手、莲等多种元素集于一壶之中，这在造型设计上是有很大风险的，容易多而乱、繁而杂。《鸿运提梁》显然通过巧妙的设计规避了这一风险，比如，将如意元素的有效特征融入壶盖中；比如，将佛手与莲通过大写意的艺术风格作提梁；比如，试图在装饰上避免繁复堆砌，以含蓄而富有节奏的泥绘纹样营造视觉焦点。可见，无论是元素的选取，还是装饰的应用，《鸿运提梁》都不是简单的、直白地将这些祥瑞之象罗列在一把壶中，而是将这些本来具体的物象，通过艺术的手段进行特征的提取与整合，对其抽象化、写意化，将“吉祥”的物象转化为意象的视觉语言，构筑了内敛而不张扬的华美气质。
结论
《鸿运提梁》是一件以吉祥文化为主题的壶艺作品，壶体的每一处细节都承载着祥瑞之象，通过泥料、造型、装饰的艺术化表达，在保持素雅基调的同时，增添了一抹含蓄的华彩，使器物在静穆中见生机，在克制中见情趣，以紫砂壶这种传统手工艺术诉说着中国悠悠千年的文明根脉。这种表达方式更符合当代紫砂创作从具象走向意象、从叙事走向形式的审美趋势，呈现出当代紫砂创作者的再思考。
作者：蒋正园
