关键词：工艺概述；工艺流程；工艺技术
一、玉石雕刻历代工艺概述
我国玉雕历史悠久，从红山文化、良渚文化、龙山文化这些史前玉器可知，当时已有浮雕、圆雕、镂空等几种技法，打孔工艺也很熟练。从玉龙上的打孔来看，都是经过精心设计而选择的。
夏商周是我国玉器发展的重要时期，夏玉在造型上与新石器时代晚期相仿，尽显向商玉的过渡形态，到了周代时，玉雕被列为“八才”之一，表明周代的玉雕已经成为一门独立的行业，并且已经开始具备政治，道德，宗教等方面的含义，所谓“以玉作六器以礼天地四方，作五端以正国事”“君王以玉召见公侯大臣，公侯大臣以玉事君王” 这种以玉喻德的作风在后来几千年的封建社会中发挥着重大作用。
春秋战国时期，玉雕制作得到重视，一种新的美术思想出现，不再敬鬼神，在艺术实践中表现出一种 “人定胜天，巧夺天工” 的新境界，这种风格显示了 “诸子蓬起，百家争鸣” 的时代特征，这个时期的玉雕工艺有不少的创新，例如曾侯乙墓出土的玉佩，采用活环连接形成的23节的龙以及其他形象的玉佩，可活动，是古代玉器活环工艺的代表之作。突破材料局限性，发挥玉雕手艺人聪明才智的工艺技术，使玉雕工艺品的造型更加玲珑剔透、丰富多彩。
汉代是玉雕的黄金时代，结束了以商周为代表的古玉发展阶段，在在继承春秋战国记忆的基础上开拓新品种，出现了以李煜藏玉佩、玉摆件等四大类，汉玉之后，进入了低潮，直至隋唐时期再度兴起，玉雕成为以玩儿为主、礼仪为辅的新格局。随着运河的开凿，南方和北方的玉雕技艺有了直接的交流，地处长江和运河交通要道上的扬州城此时玉雕非常发达。
宋代是玉雕工艺品十分发达的时期，玉器有文房用具、仿古器皿、把玩和摆设等。玉制文房用具不仅具有实用功能，还便于陈设把玩。这些工艺品采用丰富多彩的装饰题材，造型活泼自由，富有文化气质和生活气息，摆脱了古玉的规矩方圆、神秘莫测，使工艺品走上了世俗化、装饰化的道路。
同时期的辽金玉雕多选用狩猎题材进行装饰，呈现出一种塞北风格。
元明清玉雕，有中国历史上年代最久的大型玉器，镂空，多层次等新品种，清代的宫玉时期是封建社会玉雕最发达的时期，用途广泛，做工精巧，表现形式极为丰富，形成了器皿件，人物件，摆件，花鸟走兽，山子，玉石盆景，玉首饰，玉石镶嵌等分类，出现了很多划时代的大型玉雕作品，薄胎工艺也很厉害，使当时的做工达到尽善尽美的高度，最繁荣的时期是在乾隆在位的 60 年，之后则日渐衰落。
20 世纪 50 年代后，随着中国国内经济和旅游业的日益繁荣和发达，中国的玉雕得到了恢复和发展，市场又有了复苏的趋向，在今后的玉雕工艺中，高雅精巧的玉雕工艺品是中国文化艺术的杰出代表，在国际市场上享有极高的声誉，广泛的创作题材，奇巧的艺术构思，精致的制作工艺加上传统的表现形式，体现了中国灿烂辉煌的玉雕文化。
二、玉石雕刻工艺流程
玉石雕刻工艺流程，玉雕工艺制作特点可分为首饰、玉珠、摆件、器皿、盆景等种类。由于制作方法不同，需从不同角度来介绍玉雕工艺的特点。工艺大致过程可分为原材料选料、处理工艺、设计工艺、玉石雕刻工艺、抛光工艺、装饰工艺。
（一）原材料处理工艺
原材料处理工艺是对玉石材料进行综合分析，按质量分品质高低，将原料合理分割。
（二）设计工艺
设计工艺是对分割后的材料进行可行性的工艺构思，指导技术人员进行制作。这一环节要考虑几个因素：一是根据原料的形状、质地、颜色进行构思，尽可能地发挥原料的潜力；二是根据行业的技术规范和标准样式进行设计；三是选用适当的传统题材，使作品的表现形式具有独特性和工艺创新性；四是要根据市场实际需求设计。
（三）玉石雕刻工艺
玉石雕刻工艺是制作的关键工序，从原材料到形象准确地显现，这道工序是按题材进行分配，做人物的做人物，做器皿的做器皿。先在材料上画出具体位置和结构，随后去除多余的部分进行定位，使每一个具体的块面中都有设计形象的相应部位。紧接着推型，细致地做出形象的结构，在行业内俗称“出坯子、撩细活儿”。利用各种工具对形象进行准确而细致的雕刻工作。最后通过精细修饰，不仅要把形象刻画得准确细致，还要把装饰纹样用勾砣雕刻出来。
（四）抛光工艺
抛光步骤：擦去表面粗糙面，用特制抛光粉进行抛光。抛光后的工艺品清洗干净，再用蜡油擦拭工艺品表面。
（五）装饰工艺
装饰工序是给工艺品配底座和匣，使工艺品更加美观，体现作品最后的艺术效果，便于安全运输和保存。
三、玉石雕刻制作工艺技术
一是研究形象的特征，解决做什么。二是研究雕刻的基本方法，怎样做。在具体的实践中，研究形象的特征比较多，研究雕刻的基本方法少。每一类工艺品都有特定的表现形式及造型特点，已经形成专门的制作工艺技术。接下来以介绍工艺技术为主，对圆雕、浮雕的雕刻方法、步骤、工具的选用进行探讨。
（一）设计工艺
设计工艺是指在玉料上如何落实设计师的构思、如何制作用料等具体问题，由专职的设计师来承担设计。制作者通常不考虑设计问题，但是要理解设计师的艺术构思和设计内容。制作者仍要进行合理的工艺设计制作。因为玉石雕刻是减法雕刻，要求制作者能够像画家那样 “意在笔先”，在雕刻之前，心中把设计师的意图变成具体的形象。制作者应当领会设计师的艺术构思，造型美、工艺美、材质美是工艺品的基础，所以说艺术设计必须重视，力求每件艺术作品都具有独创性。
如古代的人物服饰、姿势等必须符合形象规范，不可任意乱做。用体积把玉雕概括为大小不等的几何形体，使用体积概括的时候，要排除各种形象细节特征，用少量的体块儿来概括造型的各个部位及动势。
玉雕造型实践过程中，勾印儿只能在表面进行，很难准确无误地表现空间位置。要从玉料的正面、侧面、俯视面来把握造型的实际位置。对哪些体块儿应当吃线、放线、推落多深、扭转、先做哪儿、后做哪儿、怎样安全保活儿，要做到心中有数。每个制作者的技艺不同，水平高的人可将原设计稿做得更加完美，水平低的人容易把设计稿做走了样。在这方面，制作者要重视工艺设计经验，不断积累。
（二）坯工工艺
坯工工艺主要解决玉雕产品的造型问题，制作者经过无数次雕刻后使造型确立，形态不断发生变化，慢慢地接近期望的造型，确定造型的轮廓，用砣将轮廓线以外的余料去掉，把大致形状切出来，前后体块推落出来，这个阶段细节要视而不见，归纳成简单的体块在空间的相互关系，可以把素描掌握的各种体块关系运用过来，万物都能用体块来表现，随后把玉雕造型的动势要符合设计要求，能够摆放平稳，这是基本要求，再次在高低起伏的块面上勾样，造型上的细节，下一道工序，留多少料，都要考虑，位置要准确，细节不能过多忽视，紧接着就是推落，从上到下，从前边儿到后面，先看整体，最后看局部，先很浅的试探性地做出具体形象，不合适可以修改，这一环节要反复进行多次，更多的小块面儿表现出来后要进行先后面后前面的进行修整。
坯工工艺有几个原则，是意念和雕刻手法的体现，我们要在在理解和运用上，提高自己的眼力和雕刻水平，一是见面留棱角，以方代圆，要建立面和棱的形体认识，棱相当于继续雕刻的标志，不到最后结尾都需要保留这些棱跟面，二是打虚留实，实处是形象的最高点，这些地方应当少动或不动，虚处是重点要加工的部位，恰如其分的推落虚处才能把实处鲜明地呈现出来，三是留有余料，以防发生意外，实际雕刻当中经常遇到裂纹，起皮等因素，当各部分关系确立后可在适当的步骤中把余料剔除掉，四是先浅后深，先轻轻的刻出大致轮廓，方便修改，五是颈短肩高，例如人的脖子就是越做越长，在坯工阶段，应该把脖子做短一些，做到最后脖子的效果刚刚好，眼睛和嘴这些一旦大了不好变小，鼻子小了不好变大，雕刻前应将鼻子做得大一点，随后修改到正常尺寸，就跟下棋一样，要有预想，后边几步怎么下，雕刻也是，余料怎么去、怎么留才能使最后阶段更加合理。
（三）常见的操作技法
常见的操作技法分别有标、斩、划、扣、挤、压、勾、杀、拖、透、藏、空、套、描、丝、顺等众多技法。
1. 标，是用砣子削去一块余料的方法。
2. 斩，切去雕件上较小的余料来找型。
3. 划，在余料去除时不能用标也不能用扣的地方，用砣划出单行的沟槽。
4. 扣，从两个方向切入，把三角形的余料扣下来。
5. 挤， 用平棒，橄榄核挤虚处，把实处更突出表现。
6. 压，用平棒、喇叭等工具顶撞、按压，把高处降低。
7. 勾，用薄钩砣沿着实线外侧进行勾样。
8.杀，小工具够不到的地方用合理的大工具杀进去，做到位再进行下一步。
9.拖，用尖针拖出细节，对脸部五官的细化，营造更深的立体感。
10.透，用小平棒将部分局部镂空，保留凸出的物象部分，形成穿透性的视觉效果。
11.藏，把清理不干净的多肉藏起来处理。
12.空，用斜平棒、长枣核、小圆球把该空的地方镂空，用枣核把面和线条梳理顺滑。
13.套，顺应玉料天然形态、皮色与绺裂，套出造型走向，把皮色、绺裂转化为构图的一部分，做到“因材施艺”。
14.描，用钩铊沿设计稿在玉料表面勾出清晰的阴线轮廓，要求线条流畅、位置准确。
15.丝，阴刻线，线条纤细均匀、连贯无断点，要求力度精准。
16.顺，用枣核把面部线条顺着材料纹理进行梳理，使最终效果更加舒服。
（四）细工与 “了手”
细工，是继坯工工艺之后继续完成形象的精细刻画，契合就是要把每个步骤一笔一笔地刻画清楚，要多次进行，容易碰断和镂空的部位需要放在最后阶段，工艺原则可以用 “以方易圆，破大面为弱小面，先定起伏凹凸，后定长短轮廓，不急于确定细部” 这句话来概括。
最后阶段我们称之为 “了手”，做细节，步骤是在粗坯的基础上，从大面积到小面积，从里往外进行雕琢，先主体后陪衬，容易断裂的部位要到最后接近完成的时候再处理，完善产品造型、层次关系，使其平整细腻，把各部分的结构、来龙去脉交代清楚。
四、总结
玉雕作为中华传统文化的重要载体，其工艺技法的传承与创新始终是行业发展的核心。本文所总结的工艺要点，源于玉雕制作的实践经验，期望能为玉雕从业者提供可参考的实操指引。未来随着新的材料，新的工具不断涌现，玉雕工艺也会迎来新的发展空间。希望能在坚守传统工艺精髓的基础上，在探索更多融合现代审美与科技手段的创作路径，让玉雕这一传统工艺品类焕发新的生机。
参考文献
[1] 赵永魁，张加勉。中国玉石雕刻工艺技术 [M]. 北京：北京工艺美术出版社，1998.
作者：尉腾腾
