摘要：这件紫砂艺术作品《和天下》却打破常规，不仅仅把提梁的创作放在了比较高的位置，而且加入了超高难度的筋纹，二者的融合需要以紫砂技艺为基础，然后才能够实现审美的要求。筋纹的抟制需要全手工一囊一囊地拍打出来，保持一定的韵律感，所以我们能够体会紫砂筋纹器的难度，也能够明白紫砂匠人们的坚守和不易。与此同时，提梁的加持让整件作品充满了兼容并蓄、以和为贵的思想。因为在传统的紫砂器中，很少有人愿意去尝试不同的技法进行深度融合，而这件作品却跳出了传统的束缚，打破常规地把紫砂最为美好的一面呈现出来，这也是紫砂艺术之所以能够流传千百年，至今依然生生不息的原因之所在，正是在这样的理念和基础之上，我们对于紫砂的热情有增无减，也能够给紫砂匠人们提供一些灵感的来源，在中国传统文化思想和哲学理念里面去汲取更多的养分，从而创造出更多更好的紫砂艺术作品。
关键词：紫砂艺术；和天下；提梁技艺；文化传承
我们欣赏紫砂艺术时，总是围绕泥料、造型、工艺和气韵等关键元素展开。因为紫砂矿料的唯一性和稀缺性，是一把紫砂壶的基础，只有在这样的基础上，才能够有其他的发展，回到造型设计来看，我们能够看到不同的圆器、方器、筋纹器和花器等等，都体现着紫砂匠人们深厚精湛的功底，以及对于紫砂艺术在自我心目之中的解读，工艺的选择则是对应着不同的器型要求，最终呈现出来的效果能够满足预设就好，同时，一种很难用准确的量化标准来判定的东西，我们叫作气韵，则是需要紫砂匠人自身的艺术修养和广大壶友们的审美来共同完成，唯有如此，紫砂艺术的传承才不是无源之水无本之木，才能够不忘初心、行稳致远。
1.宜兴紫砂艺术作品《和天下》的创意造型和抟制技巧
我的这件紫砂艺术作品《和天下》采用了筋纹和提梁相结合的设计理念和抟制工艺，从实用的角度来看的话，似乎并不是当下饮茶形式的主流，因为在过去，饮茶的主要方式是煮茶，所以提梁的设计能够更好地去匹配那时候的饮茶方式，明代吴经提梁的出土，就能够说明在当时饮茶文化非常盛行，而且提梁器作为当时典型的代表，占据着社会的主流。所以在当下饮茶是以冲泡为主的时代，端把的设计成为紫砂壶大多数的选择，我们依然会去抟制一些提梁造型的紫砂壶，来致敬曾经的经典。此壶壶身比较扁圆圆润，有着包容天下、有容乃大的气概，特别是在肩部的处理方面，非常的体现出作者高超的技艺水准，过渡没有一丝一毫生硬的感觉，自然丝滑，承接而来的颈部则是采用了筋纹的抟制手法，在阴阳凹凸之间，看到收放自如的轻松和一丝不苟的精神。壶嘴婉约修长，微微向上，出水非常爽利，壶盖则是和颈部一脉相承，筋纹贯通到壶钮的位置，丝丝相扣，吻合严密，给人的视觉冲击力非常强烈。此壶的亮点还在于提梁的处理，很好地营造出虚实结合的空间形态，壶身的庄严稳重和提梁的灵动飘逸有机地结合在一起，让我们能够感受到紫砂的包罗万象和丰富多彩，也能够让更多的喜欢紫砂艺术的朋友们走进紫砂雅器营造的艺术氛围之中，在不断的使用和欣赏紫砂壶的同时，努力地提高着自己的艺术审美和对于紫砂壶有着更高的期待。
提梁器，其实在紫砂的造型艺术之中非常的重要，一方面能够让我们明白紫砂的来时路，正是通过提梁的形态慢慢地演变成为今天的端把设计，另一方面，紫砂提梁器的存在，是紫砂发展历程中浓墨重彩的一笔，提梁的捏塑，并不是简单的打泥条和搓泥片这么简单，而是一种对于泥料特性的把握和力道的掌控，而且在烧制的过程之中，也比较容易变形，所以并不是所有的艺人们都愿意去尝试提梁的制作。这件紫砂艺术作品《和天下》却打破常规，不仅仅把提梁的创作放在了比较高的位置，而且加入了超高难度的筋纹，二者的融合需要以紫砂技艺为基础，然后才能够实现审美的要求。筋纹的抟制需要全手工的一囊一囊地拍打出来，保持一定的韵律感，所以我们能够体会紫砂筋纹器的难度，也能够明白紫砂匠人们的坚守和不易。与此同时，提梁的加持让整件作品充满了兼容并蓄、以和为贵的思想，因为在传统的紫砂器之中，很少愿意去尝试不同的技法来深度地融合，而这件作品却跳出了传统的束缚，打破常规的去把紫砂最为美好的一面呈现出来，这也是紫砂艺术之所以能够流传千百年，至今依然生生不息的原因之所在，正是在这样的理念和基础之上，我们对于紫砂的热情有增无减，也能够给紫砂匠人们提供一些灵感的来源，在中国传统文化思想和哲学理念里面去汲取更多的养分，从而创造出更多更好的紫砂艺术作品。
2.宜兴紫砂艺术作品《和天下》的文化理念和深远影响
紫砂提梁壶的影响力之所以这么深远，其中有一个非常重要的因素，和宋代大文豪苏东坡有着一定的关系，他当年跟着同学在宜兴游玩之后，留下了“买田阳羡吾将老，从初只为溪山好”的千古绝句，其中的阳羡，就是今天的宜兴。诗中所描绘的愿景，最终没有实现，成为他的遗憾，但是东坡先生在宜兴却留下了金沙泉、阳羡茶和紫砂陶的美传，特别是为了纪念坡公，后来的紫砂艺人们创作设计了东坡提梁壶，并且赋予了它不同凡响的意义。和天下，其实是一种美好的期许和祝福，比较宏大宽容，如何把这样一个抽象的理念在紫砂艺术中具象化，于是作者想到了提梁和筋纹的结合，这样就能够把我们所希望看到的关于紫砂的文化内涵具象化，筋纹的阴阳之道和提梁的虚实之道，其实就是我们普罗大众眼中的天下之道，这样的哲学理念和思辨在一把紫砂壶上面得到了很好地诠释，让中国传统文化的传承在这一刻发挥得淋漓尽致，我们能够从其中感受到作者在抟制紫砂壶时候的那种感觉，仿佛天人合一，紫泥随着妙手天工幻化成为我们所希望的模样，然后在经过1180摄氏度的高温烧制，最终呈现在我们眼前，这样的一把紫砂壶能够让饮茶成为一种享受，亦或者陈列起来供朋友们赏玩，都是非常值得的美好时刻。
器物的美好，最终通过人们的欣赏而传递出来，一把紫砂壶，刚出窑时候的灰头土脸，看起来丝毫不起眼，非常符合我们中国传统文人的艺术审美，也符合中国传统文化中的中庸之道，但是在经过长期的泡养之后，紫砂本来的双重气孔结构可以有效地吸附茶汁，在精心的养壶之下，呈现出令人啧啧称赞的玉石质感，于是经过长期的滋养，我们最终能够感受到成功的喜悦，它所蕴含的不仅是岁月的积淀，也是对这样一种闲情逸致付出心血的尊重，唯有紫砂，能够穿越历史的尘埃，经过岁月的洗礼之后，历久弥新，令人更加的爱不释手。这样的一件作品“和天下”超越了紫砂所定义的范围之所在，它不仅是紫砂原矿泥料的代表，也是紫砂传统抟制工艺的集大成者，更是中国传统文化在当下艺术形态之中的生动实践，我们能够从其中感悟到更多的对于紫砂艺术的敬仰，也能够激发我们在当下艺术创作的黄金时代，寻找属于自己的艺术形态，长期的积累加上不断的思考，能够更好地体现出紫砂艺术之美，也能够让我们的生活更加充满艺术，也让艺术的品质装点着我们的生活。
结语：当我们习惯于在忙碌的工作之余去饮一杯香茗的时候，世间茶具称为首的紫砂就成为最重要的选择之一，它不仅仅能够激发出茶叶最为醇正的香味，更为重要的是，它承载着着一位紫砂匠人对于紫砂艺术的长期坚守，也见证着一位紫砂壶爱好者的审美提高和人文蕴藏，所以，我们要加倍珍惜紫砂技艺的传承和艺术传播，让紫砂艺术发扬光大。
作者：范泽锋
