摘要：从整体上来看这件紫砂艺术作品《汉棠石瓢壶》，我们能够看到对于一把经典石瓢壶的演绎，在保持其传统元素之外，还要加入许多自己的特色，在不同的环境中中，彩绘的细节处理需要恰到好处地表达出作者的需求，特别是在彩绘的过程之中，一方面要参考中国传统的绘画技法，在布局、层次和空间的搭配方面力求做到精神内涵的高度统一，同时要把紫砂的特征和画意完美地融合起来，其实非常考验我们的综合审美，以及对于紫砂抟制技巧、装饰技法的灵活运用，最终所呈现出来的视觉效果是非常的完美，在我们广大壶友使用的过程中，随着茶水的浇淋，彩绘的立体效果更加栩栩如生，这样的一把壶在手中把玩，宛如自己徜徉在山色之中，俯仰天地之间，在一壶香茗之中完成了和古人的对话。
关键词：紫砂艺术；汉棠石瓢壶；历史传承；装饰手法
江南水乡宜兴自古以来就有着“中国陶都”的美誉，在历史上我们能够清晰地看到对紫砂的描述和论证，在明代正德年间的时候，江南名士吴颐山曾经住在宜兴金沙寺里面学习备考，他的小书童龚春闲来无事，就在寺内僧人的指点之下，根据千年银杏树树瘿的形态，随手捏制紫砂壶，烧成之后冲泡茶叶，就被许多的文人雅士所追捧。其实，在这之前肯定就有紫砂壶的诞生，但是没有留下更多的记录，吴仕一门，后来也是著名的紫砂壶收藏大家，同时为紫砂艺术的发展作出了不可磨灭的贡献。当我们在今天谈论紫砂的时候，不能够忘记紫砂艺术的传承有序，正是在世世代代的紫砂匠人的坚守之下，才能够看到脉络清晰的紫砂艺术，才能够看到不同器型的演变和发展历史。
一、紫砂艺术作品《汉棠石瓢壶》的技术特征
这件紫砂艺术作品《汉棠石瓢壶》采用了比较传统的造型特征，把石瓢壶的不同演变特征具象化在这把紫砂壶上。对于石瓢壶，我们广大壶友有一定的偏爱，是因为它三角的构造具有很好的视觉稳定性，也是因为它的出水非常爽利，但是在汉棠石瓢身上，我们可以看到紫砂的另一种可能。此壶壶身采用了非常标准的徐汉棠大师创造的石瓢形态，壶底部为三足设计，举重若轻地把壶身稳稳地托举起来，层次感十足的同时还留下了遐想的空间，壶身是经典的三角形态设计，沉稳之中不失灵动，壶盖为截盖压合，线条更加的流畅，融合度也更高，其实也更加的考验我们的抟制功力，要保持壶身和壶盖边缘的一致性还是相当具有难度。壶嘴的设计从传统的直流钢管转变成为鸽子的弯流，这是和传统石瓢区别最为明显的地方，也是争议最大的一点，与之相呼应的壶把也从三角形态转变成为圈把的设计，端握非常的舒服，同时依然保留了壶钮为桥形的设计，把我们江南水乡的地理特征展示得淋漓尽致。此壶的壶身上面还有着山林隐居的图画彩绘装饰，在一层层的堆叠的空间里面，能够看到许多不同颜色的交汇，从近处的山石林木，到中间的亭台房屋，再到远处的峰岚隐约，都能够看到我们中国传统绘画的技巧以及意境的呈现。其中最为值得关注的就是色彩的搭配和运用，在不同的环境之中，彩绘的细节处理需要恰到好处地表达出作者的需求，而且对于我们壶友来说，可以更直接地把玩。从整体上来看这件紫砂艺术作品《汉棠石瓢壶》，我们能够看到对于一把经典石瓢壶的演绎，在保持其传统的元素之外，还要加入自己的许多特色，特别是在彩绘的过程之中，一方面要参考中国传统的绘画技法，在布局、层次和空间的搭配方面力求做到精神内涵的高度统一，同时要把紫砂的特征和画意的搭配完美地融合起来，其实非常考验我们的综合审美，以及对于紫砂抟制技巧、装饰技法的灵活运用，最终所呈现出来的视觉效果是非常的完美，在我们广大壶友使用的过程之中，随着茶水的浇淋，彩绘的立体效果更加的栩栩如生，这样的一把壶在手中把玩，宛如自己徜徉在山色之中，俯仰天地之间，在一壶香茗之中完成了和古人的对话。
二、紫砂艺术作品《汉棠石瓢壶》的人文意境
关于石瓢壶，我们从曼生石瓢，到子冶石瓢，再到景舟石瓢，以及汉棠石瓢，其实它都是以“三角形”为基础，所以有着“跌不破的形”之称，而且，石瓢在我们壶友之中有着广泛的群众基础，每一位爱壶之人手中基本都会拥有石瓢壶。另外，石瓢壶扇面一样的形态很容易让中国传统的文人雅士们有在上面进行一些装饰的冲动，所以，曼生石瓢的铭文，子冶石瓢的梅花、竹子等等不同题材的装饰，都能够让我们感受到那种矍铄的精神状态。但是在景舟石瓢之中，我们却看到了石瓢的一种丰腴的姿态，同样作为景舟的传承代表，汉棠石瓢在丰腴的基础上，又加入了婉约的设计，让原本看起来高高在上的石瓢有了非常接地气的元素，能够走入寻常百姓之家。那对于画面的理解和布局，是我们中国传统艺术形态中非常重要的表现，中国山水画以青绿为代表，非常符合紫砂艺术的装饰，特别是在陶刻或者彩绘形式的表现下，令人更加心驰神往，因为归隐山林、田园生活自古以来就是中国文人非常向往的，在过去并没有非常多的职业和岗位提供给他们，除了做官出仕之外，隐匿山林、写字画画，修身养志，以待时机是非常普遍的状态，我们今天能够看到的许多经典诗词歌赋，都是诗人们在山林之间、田园生活中，有着大量的创作时间时一蹴而就的。所以，从这样的一把汉棠石瓢之中，我们能够看到中国传统文化的悠久历史和灿若星河，也能够看到紫砂艺人们在钻研紫砂艺术造型的路上，其实是经过了许多的实践和综合的考量之后，才进行一定的创新，而且，这样的创新也是有本之木，有源之水，并不是凭空地捏造。正是在这样的氛围中，紫砂艺术的发展呈现出多种多样，来满足我们广大紫砂艺术爱好者的不同需求，让他们能够从其中找到自己的心头所好。
结语：紫砂器型的演变以及紫砂装饰的运用，在紫砂艺术的发展过程之中其实是一个不断进化的过程，紫砂因为饮茶而生，又因为寄托着我们的情感而流行开来，在今天，其实紫砂器已经不能够简单地用一种实用器的眼光来看待，因为它的存在以及陶刻泥绘等装饰的表达，让我们许多壶友把自己的情感寄托其中，宛如一位老友一般，虽然沉默不言，但是却能够一眼就看穿你的心思，这就是紫砂艺术所带给我们的意义之所在。
作者：毛娇
