关键词：紫砂艺术；竹林闲致；文人器；陶刻
一、前言
紫砂艺术的发展是丰富而多样化的，除去人们最为熟知的壶艺体系，花瓶、文房器具、挂盘等陈设器物同样也是紫砂艺术的重要组成部分。相比于紫砂壶的实用性，紫砂花盆这类陈设器物在视觉表达上更为突出，也能更好地承载陶刻、泥绘等艺术形式。尤其是紫砂花盆作品，在空间上更具完整性、连续性。能更为完整地表达陶刻的内容与意境。在笔者看来，紫砂陶刻不仅仅是陶刻内容的传递，更在于将器形、材质、刻绘融合在一起作出和谐的表达。
紫砂的美本身就是含蓄的，从紫砂泥本身的特点来看，它不像瓷器那样仰赖釉色的外放，也不像金石玉器那样以材质光泽直接取胜。它虽然低调，但是非常耐看。无论是紫泥、红泥、绿泥还是段泥，它的泥色都是沉静的，肌理是温厚的，不喧嚣，恰能展现出一种沉静之美。在这样的基调之下，紫砂陶刻的融入也不是为了给作品增添多少繁复，而是通过陶刻这种更能显化的艺术方式，赋予作品更为深刻、丰富的意境表达。
二、作品《竹林闲致》的构思
作品《竹林闲致》的创作源于笔者对于陈设器物中“静”的思考。这是一件体型较小的花盆作品，因此也可以置于书桌、窗台、茶席或庭院角落的空间，是一件可以在日常生活中被反复看见的器物。因此，笔者认为这样的器物不适合过于喧闹，而应该是耐看、安静、有余味，能让人反复品味的。竹这个题材在紫砂创作中是非常常见的，在漫长的文化发展中也慢慢地被赋予了清节、虚心、有度的精神品质，同时竹文化也和文人精神结下了不解之缘。无论是种竹、写竹还是咏竹，竹不仅仅是自然界的生物，同时也是一种人格理想的外化。对于笔者想要创作的这件花盆作品来说，竹这个题材也是尤为合适的。本来竹就和盆植、园居、清供等生活场景基本相通，同时竹子在视觉上也主要依靠线条来组织，非常适合通过陶刻这种不加渲染的方式来呈现。虽然没有繁重色彩的层层渲染，却也能建立起较为完整的意境。在整件作品的构思中，笔者希望在这个小小的有限的器物表面建立起一个完整且和谐的画面关系。一个小件器物在画面布局上最忌贪多，一旦元素铺陈过满，就会显得局促、发塞，也会削弱花盆本身应有的清雅气质。因此在《竹林闲致》的构思中，笔者更倾向于围绕小中见大来展开，让整件作品有一种呼吸的节奏感。
三、作品《竹林闲致》的陶刻创作
（一）器形特征
作品《竹林闲致》是一件小型的花盆作品，其整体造型十分简约，轮廓与釉非常朴素，虽然没有过多复杂的起伏，却展现出一种特别的清新之美。从造型上来看，《竹林闲致》是较高的身型，盆壁向上略有收束，口沿处理非常利落干净，整体体量显得凝练而安稳。整体的造型细长匀称，给人一种立得住的感觉，单从器形上来看就给人一种适合承接文人题材的感觉。对于陶刻作品来说，器形越是简单朴素，陶刻内容的表现也越为突出，正因为盆体本身不争，刻上去的竹林人物才能更自然地显现出来。
（二）陶刻表现
花盆与挂盘、笔筒不同，它的画面展开其实还是受到空间变化的限制的，而且上下边界明确，观赏时多从正面或略带侧角去看。因此，盆壁上的陶刻并不适合做大开大合的章法，而更讲究精炼与集中。从作品《竹林闲致》中的画面来看，其虽然以竹为主题，但是竹并不是铺满整个画卷的，而是以局部生发的方式形成画面上半部的节奏。画面的核心其实还是人物，人物位于中下部，是近景的重心所在。整个画面布局有详有略，呈现出一种清晰的主体关系。作品中最能展现出陶刻的金石趣味的，正是竹叶与竹枝的处理。竹叶看似简单，但是却极其考验技巧，因为竹叶并不是单独存在的，而是一簇一簇，共同构成竹这个意象，因此对于每一片竹叶的位置的设计都是匠心所在。同时，竹叶刻画的力度也非常考验陶刻技巧，竹叶不能刻得太重，重了会有一种滞感，显得太过笨重；又不能太飘，飘了过于浮躁。在此件作品中，笔者通过刀法的提按，用较轻的走刀，让叶根略稳，叶身舒展，叶尖收得干净，让竹叶的刻画在轻重之间达到平衡，展现竹韵的同时又不至于过于死板。作品画面中的枝与叶之间不是平均排列的，而是有聚有散，有呼有应，让整个竹势看起来更自然，这也是笔者的一个小巧思。
作品中人物的占比并不是很大，却也是整件作品的精神落点。人物线条的刻画相较于竹叶要略稳。在此作品的表现中，笔者并没有对人物展开细致繁密的刻画，而是通过写意的方式，展现出人物的神韵。人物采取侧坐之势，身体略微前倾，呈现出观竹、沉思的状态，同时也给人留下了深深的遐想空间。在人物衣纹的刻画上，笔者采用的是较为简约的线条来概括，以一种速写的方式把握神韵。衣袖与衣摆的转折，多以几笔连续的刀线完成，线条之间有轻微顿挫，延续整体简洁的气息。整个画面的陶刻和布局其实延续了中国画中留白的魅力。细看此件作品，会发现画面并不是满的，许多留白的空间恰恰给人们留下了些许思考的空间，也让整件作品的意境可以飘得更为悠远。
四、作品《竹林闲致》的文化意蕴
在中国文化中，竹一直被赋予了人格意味，它更像是一种精神的象征。我们接触过无数关于竹的作品，古人爱竹，不只因其外形秀拔，更因其虚心有节、清而不寒、直而不露。许多文化艺术作品以竹入器，实际上也是把这种文化意味带入器物之中。作品《竹林闲致》通过清疏竹影与安坐人物的关系，想要传递的正是一种清气、一种安静、一种不与外界争胜的从容。笔者并没有想要采用某种高远说教来表达，而是通过含而不露的陶刻装饰，来呈现“闲致”这样的精神状态。作品《竹林闲致》不是热闹喧嚣的，而是展现出一种在安静中慢慢显现出来的趣味。希望人们能在笔者小中见大的表达中，感受到此器中容纳的一片清静、一段竹风、一种可以安放心绪的境界。
作者：鲍思翰
