商场公共艺术中花卉形态雕塑的设计与实践——以鸢尾花不锈钢雕塑为例

[日期:2026-03-27] 来源:本站 [字体:大 中 小] 来源:本站
       摘要:在当代商业空间中,公共艺术不仅是装饰元素,更是空间叙事与品牌气质的重要载体。本文以一座3米高鸢尾花不锈钢雕塑的完整设计过程为研究对象,从原型提取、形态优化、材质选择、空间适配四个维度,系统梳理了从自然花卉到大型公共雕塑的转化逻辑。通过对花瓣形态、花萼比例、材质表现等关键环节的迭代调整,探讨了如何在保留鸢尾花自然意趣的同时,实现雕塑与商场空间的视觉融合与功能适配。研究表明,以自然形态为原型的公共雕塑,需在艺术表现力、结构稳定性与空间语境之间寻求平衡,镜面不锈钢与金色不锈钢材质的应用,为商业空间注入了现代感与仪式感,为同类花卉主题雕塑的创作提供了可借鉴的实践路径。
  
  关键词:公共艺术;鸢尾花雕塑;不锈钢材质;商业空间;形态设计
  
  一、引言
  
  随着消费升级与体验经济的发展,现代商场已从单纯的购物场所转变为集社交、休闲、文化展示于一体的复合空间。公共艺术作为连接空间与人的媒介,其形态、材质与叙事性直接影响着空间的情感氛围与品牌认知。花卉作为自然界中极具美感与象征意义的形态,常被转化为雕塑语言,应用于公共空间的艺术营造。鸢尾花以其优雅的花型、独特的斑纹与丰富的文化寓意,成为本次雕塑创作的原型。
  
  本文所研究的3米高鸢尾花雕塑,从一张自然摄影作品出发,历经十余次形态与材质的迭代调整,最终落地于商场中庭空间。其设计过程完整呈现了从自然观察到艺术创作,再到工程实现的全链条逻辑,既包含对自然形态的艺术提炼,也涉及对材质特性、空间尺度与观众体验的综合考量。通过对这一案例的系统分析,本文旨在为商业空间中花卉主题公共雕塑的设计提供理论参考与实践启示。
  
  二、设计原型与自然形态提取
  
  2.1 原型来源:鸢尾花的自然特征
  
  本次设计的原型源自查找的数张鸢尾花摄影作品,鸢尾花核心形态特征包括:
  
  花瓣结构:6枚花瓣分为内外两轮,外轮3枚较大,边缘呈波浪状卷曲,表面带有独特的白色斑纹与脉络纹理;内轮3枚较小,直立向上,边缘同样带有褶皱感。
  
  色彩特征:花瓣以紫色为主色调,斑纹与花蕊部分为白色,形成鲜明的视觉对比。
  
  生长姿态:单朵花呈侧向开放姿态,花心偏向一侧,展现出自然舒展的动态感。
  
  鸢尾花在文化中象征着“光明、自由与优雅”,其形态既具备自然的柔美,又蕴含着结构上的秩序感,适合转化为大型雕塑语言。
  
  2.2 从自然到艺术:形态提取的原则
  
  在将自然鸢尾花转化为雕塑形态时,遵循以下原则:
  
  1. 保留核心识别性:保留外轮花瓣的波浪边缘、斑纹纹理与侧向开放姿态,确保观众能快速识别出鸢尾花的原型。
  
  2. 强化视觉张力:通过放大花瓣的卷曲幅度、加厚花瓣厚度,增强雕塑的体量感与雕塑感,避免因尺度放大而显得单薄。
  
  3. 简化冗余结构:去除自然花枝,将花瓣直接延伸至地面,以强化雕塑的垂直感与稳定性,同时适应商场中庭的空间尺度。
  
  三、形态迭代与优化过程
  
  3.1 初始形态:从照片到三维模型
  
  初始设计阶段,以摄影作品为基础,用AI构建了3米高的单朵鸢尾花三维模型。核心调整包括:
  
  去除花枝:将花瓣与花萼直接连接至地面,形成完整的垂直结构,避免花枝在大尺度下显得脆弱。
  
  花瓣加厚:将自然花瓣的薄片状形态加厚,赋予雕塑坚实的体量感,同时为后续不锈钢锻造提供结构支撑。
  
  边缘卷度:适度增加花瓣边缘的卷曲幅度,强化雕塑的动态感与装饰性。
  
  3.2 比例优化:花萼与拖瓣的调整
  
  在后续迭代中,针对花萼与拖瓣的比例进行了多次优化:
  
  1. 花萼缩小:初始设计中花萼体积过大,导致视觉重心下移。通过将花萼整体缩小一半,使视觉重心回归花瓣,增强了雕塑的轻盈感。
  
  2. 拖瓣缩放:将下方拖瓣缩小一倍,避免其与主花瓣争夺视觉焦点,使整体形态更紧凑、协调。
  
  3. 底部简化:将花萼底部的球形结构进一步简化,使雕塑底部更简洁,与商场地面的衔接更自然。
  
  3.3 细节处理:花瓣边缘的轻薄化
  
  为平衡体量感与自然感,对花瓣边缘进行了精细化处理:
  
  边缘减薄:将花瓣边缘从初始的厚实形态调整为渐变轻薄,既保留了雕塑的结构强度,又还原了自然花瓣的飘逸感。
  
  纹理保留:在花瓣表面保留了鸢尾花特有的白色脉络与斑纹纹理,通过浮雕形式呈现,增强了雕塑的细节层次与识别性。
  
  四、材质选择与表现:不锈钢的艺术语言
  
  4.1 材质选型:不锈钢的优势
  
  在材质选择上,最终确定采用不锈钢作为核心材料,主要基于以下考量:
  
  耐久性与维护性:不锈钢具备优异的耐腐蚀性与抗老化性能,适合商场等公共空间的长期展示,且清洁维护成本较低。
  
  光影表现力:不锈钢表面可通过抛光处理形成镜面效果,或通过着色处理呈现金色等金属质感,能与商场的灯光、玻璃幕墙形成丰富的光影互动。
  
  结构可塑性:不锈钢可通过锻造、焊接等工艺实现复杂的曲面形态,满足鸢尾花花瓣的卷曲、褶皱等细节表现。
  
  4.2 材质效果迭代:从彩色到金属质感
  
  设计过程中,对材质效果进行了两次关键迭代:
  
  1. 去色处理:初始设计采用了紫色与白色的彩绘效果,虽还原了自然色彩,但在商场灯光下易显得平淡。通过去除色彩,转为不锈钢本色,强化了雕塑的现代感与工业感。
  
  2. 镜面与金色效果:
  
  镜面不锈钢效果:通过高度抛光,使雕塑表面如镜子般反射商场的灯光、人流与建筑结构,使雕塑成为空间的“取景框”,增强了与观众的互动性。
  
  金色不锈钢效果:通过PVD真空镀膜技术,在不锈钢表面镀上金色层,既保留了金属的质感,又为空间注入了温暖、奢华的氛围,适配商场的高端定位。
  
  两种材质效果分别对应不同的空间情绪需求:镜面不锈钢更偏向现代、冷峻的艺术感,金色不锈钢则更偏向温暖、仪式感的商业氛围。
  
  五、空间适配:商场中庭的语境融合
  
  5.1 尺度适配:3米高度的视觉平衡
  
  雕塑总高度设定为3米,既避免了因过高而压迫商场中庭空间,又保证了在多层挑空空间中的视觉存在感。3米的高度与商场的柱距、层高形成协调比例,使雕塑成为空间的视觉中心,同时不影响人流的通行与视线通透。
  
  5.2 姿态与朝向:侧向开放的叙事性
  
  雕塑保持了鸢尾花自然的侧向开放姿态,花心朝向一侧,避免了正面朝向的呆板感。这种姿态既符合自然生长的逻辑,又引导观众的视线流动,使雕塑在不同角度都能呈现出丰富的视觉层次,增强了空间的叙事性与趣味性。
  
  5.3 材质与空间的互动
  
  镜面不锈钢:雕塑表面反射商场的玻璃穹顶、灯光与行人,使雕塑与空间融为一体,成为动态的“空间镜像”,打破了实体与虚空的边界。
  
  金色不锈钢:金色表面在商场暖光的照射下,呈现出柔和的光泽,与周围的店铺灯光、大理石地面形成呼应,提升了空间的整体质感与奢华感。
  
  六、创作反思与价值探讨
  
  6.1 自然形态转化的核心矛盾
  
  在将自然花卉转化为大型雕塑的过程中,核心矛盾在于:
  
  自然感与雕塑感的平衡:过度还原自然形态会导致大尺度下的单薄与脆弱,过度强化雕塑感则会失去花卉的柔美与意趣。本次设计通过加厚花瓣、简化结构、保留核心纹理的方式,实现了两者的平衡。
  
  艺术表达与功能需求的协调:公共雕塑需兼顾艺术表现力与空间功能,如结构稳定性、维护便利性、人流安全等。不锈钢材质的选择与底部简化设计,正是对功能需求的回应。
  
  6.2 商业空间公共艺术的价值
  
  本次鸢尾花雕塑的创作,体现了商业空间中公共艺术的三重价值:
  
  1. 美学价值:以自然花卉为原型,为冰冷的商业空间注入了自然的柔美与生命感,提升了空间的审美品质。
  
  2. 社交价值:雕塑成为商场的打卡点与社交媒介,吸引观众驻足、拍照、分享,增强了空间的活力与粘性。
  
  3. 品牌价值:雕塑的形态、材质与风格,传递了商场的品牌定位与文化气质,成为商场差异化竞争的视觉符号。
  
  七、结论
  
  本文以3米高鸢尾花不锈钢雕塑的完整设计过程为案例,系统探讨了自然花卉形态在商业公共艺术中的转化逻辑与实践路径。研究表明:
  
  1. 自然花卉形态的转化需以核心识别性为基础,通过比例优化、细节调整实现艺术感与体量感的平衡。
  
  2. 不锈钢材质为公共雕塑提供了耐久性与丰富的表现力,镜面与金色效果分别适配不同的空间情绪需求。
  
  3. 商业空间中的公共艺术需充分考虑尺度、姿态与材质与空间语境的融合,实现艺术表达与功能需求的协调。
  
  本次鸢尾花雕塑的创作,为自然主题公共艺术在商业空间中的应用提供了可借鉴的范例,也为后续同类创作提供了理论参考与实践启示。未来,可进一步探索数字技术在自然形态提取、结构优化中的应用,提升公共艺术的创作效率与表现力。
  
  参考文献
  
  [1] 王中. 公共艺术概论[M]. 北京大学出版社, 2018.
  
  [2] 隋建国. 雕塑语言的当代转化[M]. 中国青年出版社, 2020.
  
  [3] 张宇彤. 商业空间中公共艺术的叙事性研究[J]. 装饰, 2021(05): 112-115.
  
  [4] 李乐山. 工业设计心理学[M]. 北京: 高等教育出版社, 2018.
  
  [5] 刘北立. 不锈钢雕塑的工艺与表现[J]. 雕塑, 2019(03): 68-71.
  
  [6] 陈望衡. 环境美学[M]. 武汉大学出版社, 2017.
  

  [7] 周成璐. 花卉形态在现代雕塑中的应用研究[D]. 中央美术学院, 2022.


  作者:李广玉

回到顶部