关键词：常州梳篦；非物质文化遗产；文化价值；生存困境；活态传承
一、绪论
（一）研究背景
常州梳篦最早可追溯至魏晋时期，在明清时已作为贡品进入宫廷，民间有“扬州胭脂苏州花，常州梳篦第一家”的说法，是运河及江南手工艺的典型实例。它被列作国家级非遗以后得到政策上的一些支持，但所遇的技艺断层、传承人匮乏、市场不旺等情况仍未获得彻底解决。现在国潮正兴、文旅结合不断深化，数字技术又在促进传统行业更新，对常州梳篦做文化分析和传承思考正好切合现实需求，亦可借以确立城市特有的文化定位或品牌价值。
（二）研究意义
理论上，本文梳理常州梳篦的多元价值体系，为竹木类非遗活态传承补充案例支撑。实践上，找准产业现存问题并提出可操作的优化策略，推动传承人、企业、院校与政府协同，让文化保护和产业增收形成良性循环。
（三）研究方法
文中所用的方法是文献考察、实地调研及案例分析三者结合。就文献而言要归纳地方志、非遗资料及已有学术文章；对现实做调查即访问博物馆、手工艺工坊或传承人工作地；有关案例则以邢粮的传承实例、本地旅游或网络销售来说明问题，使研究不脱离实际。
二、非遗视域下常州梳篦的核心文化价值
（一）历史与工艺价值：运河商贸的实物见证
常州梳篦的盛衰一直要同京杭大运河联系起来看。因运河而有航运便利，常州遂能将原材料、工艺、成品一并纳入商贸体系，明清时以篦箕巷及木梳街为中心形成手工业区，“篦梁灯火”是该地著名的旧时景观。梳篦此时由一般百姓用物升格为宫廷物品，作为贡品出现，把古代商业、社会风俗乃至宫廷文化都带入关联状态，是分析江南人生活及地方经济的合适实物例证。
就工艺本身来说，常州梳篦所涉手工步骤基本完整。木梳要按 28 道工序来完成，而篦箕的制作有 72 道半之多，主要技法是雕、描、刻、烫、嵌五种。对材料亦有规定：木梳宜取黄杨或石楠这类木料，篦箕以四龄阴山竹为佳，须经手作修磨定形。上述各种操作都以匠人多年习得的触感、经验为基础，非机械所能完全取代，因而所涉技艺极有资格进入非遗的保护范围。
（二）民俗与美学价值：雅俗共生的造物传统
对于江南人来说，梳篦所指的不单是梳头的用具。在婚嫁传统中它属于嫁妆一类东西， " 一梳梳到底，二梳白首齐眉，三梳子孙满堂 " 之说恰好把有关新婚的美好愿望同梳头仪式结合在一起。祝寿或探望亲友时，制作精良的梳篦可作较体面的礼物。日常使用中，那细密的篦齿能同时梳理、按摩头发，古人所想的种种头部保养法其实早被纳入这种小器物的用途之内。至于梳面上画有龙凤、花卉或戏剧人物，不能只看作是装饰，而应理解为民间审美的自然表达。
常州梳篦所代表的审美类型可归纳为雅俗共赏一类。有关造型多采用柔和弧线，所画纹样细致，染色明净而无过分艳丽。市井中用的梳子质实有生气，宫廷用的那种较华贵，两者都属正常风格。价格有较大浮动，便宜的日常品与高价藏品各自吸引人，实际用法与欣赏存在矛盾。上述对材料、工艺都加以重视的做法，是传统美学以实物形式得到的恰当说明。
（三）经济与社会价值：城市文化 IP 的产业载体
常州所拥有的辨识度最高的非遗项目之一就是梳篦，它对文旅发展有重要意义。从前的梳篦产业已促成较多劳动机会及商业往来；如今又以文创、手工研学或旅游形式得到延伸，把文化消费与手工艺结合在一起，使相关人等获得实际生计来源。而且梳篦长期作为城市文化的代表而存在，它的经济价值与社会价值不是彼此割裂，而是可以同时成立的。
三、当代语境下常州梳篦的生存困境
（一）传承断档与工艺简化交织
梳篦制作所涉技艺周期长、劳动强度大，学徒前些年所得不多，年轻人一般不考虑从事它。现在传承人多是中老年人，青年一代的接班人太少，手工嵌骨或细描花纹一类的工序少有后续人选。而塑料梳及大批量机器产品正以低价抢占大众消费市场，手工梳篦难以立足其中。个别厂家把成本压得很低，靠机械完成主要工艺，工艺本身因而退化，很多粗糙货进入旅游纪念品行列，传统技艺的核心价值正逐渐被冲淡。
（二）产品创新不足与品牌建设滞后
现在市售的梳篦基本仍按传统思路设计，所用造型及包装少有新意，未必能很好地满足年轻人的需要。文创产品开发进展缓慢，实际用例不多，附加价值不容易体现。有关市场定位的思考尚不完整，既无稳定高端礼品体系，也未建立平价日用品路线。品牌本身比较零散，尚未由某片区域发展出统一的公共品牌，各工坊难以协同成名。假冒伪劣品大量出现，低价货对 " 宫梳名篦 " 是打击，原创纹样与工艺又易遭剽窃，维权不易，创作动力因而减弱。
（三）传播渠道老旧，文旅体验浅层化
目前的销售基本只利用线下店铺或景区摊位，所涉范围不广。有关传承人的团队大体没有新媒体运作知识，做短视频、直播带货都不熟练，年轻人对梳篦文化的认知有限。本地旅游内容多为固定展物的陈列，缺少参与性手工活动，来客多属过客，参观之后未必有消费行为。
（四）产业链配套不足，政策落地效果有限
地方虽然出台了多项非遗扶持政策，但资金补贴、场地支持、人才激励等落地效果打了折扣。原材料供应、创意设计、生产加工、线上营销各环节衔接不畅，完整的产业链尚未成型，制约了产业的规范化和规模化发展。
四、非遗视域下常州梳篦的当代发展策略
（一）守住工艺本源，构建多元人才体系
梳篦要发展，其根基是技艺本身。有关基本工序的机械使用与纯手工部分应有清楚的界限，不能只顾效率而使传统工艺所依附的核心内容遭到破坏。传承性的工作室应该继续存在，要为老匠人安排创作或教学的机会。但此时又可运用 3D 扫描、高精度影像之类的技术来协助记录，把工艺细节及名作、操作习惯一并保存下来，那么即使人已不在，手艺也无须随之失传。
人才培养不应只依赖一种方式。若政府对学徒有所补贴，老匠人就较可能收徒传艺，青年也较易静下心来学艺；高职及高校的艺术类课程可作相应安排，让匠人、设计师同时登台教学，所育之才不偏废工艺或设计，不会出现“会做的不会设计、会设计的不懂做”这类问题。平时宜把非遗、手工艺带入校园或社区做展示，各种参与者、受众渐渐增多，潜在的传承者与消费者也就有希望被发掘出来。
（二）产品分层创新，整合区域公共品牌
有关产品可按多条线来展开。对收藏或商务来说，工艺及仪式感是重点，应以高档手工梳为主要目标；国潮、汉服与城市 IP 对年轻人有一定的吸引力，此时的文创梳要兼顾好看与传播力；大众日用类商品要走性价比路线，用自然材料设计平价护理梳，把美发养生做好。和景区或者文创品牌作联名是可行思路，所出的限定品通常有助于提高附加价值。
目前品牌所要处理的主要问题是分散状态。“常州梳篦”有必要建立统一的区域性公共品牌，对质量做出规定，用地理标志、溯源方法来说明来源，这样顾客购物才不会有疑虑。假冒作品应由监管机关一并予以打击，原创的维权手续不宜太复杂，否则作者难以长期投入。" 宫梳名篦 " 那类文化背景很适于传播利用，若说法一致，有关品牌的印象就会比较清楚。
（三）深化文旅融合，打造沉浸式体验场景
以篦箕巷及梳篦博物馆为依托，将展示、手作活动、商品销售都纳入非遗类文旅街区的范围。对 DIY 与梳篦做专门的研学设计，使游客可以实际操作开齿、磨制、上色诸项工艺，用“看展览”来对应“做手艺”。设法让梳篦相关产品进入城市优质旅游线路，促成文化观赏、消费、品牌三者互相促进的积极状态。（四）数字化赋能传播，拓宽线上营销渠道
针对短视频平台的受众习惯，以匠人纪实或工艺说明、文创测评来讲述梳篦相关的内容。把直播带货、私人定制纳入传承人可做的业务，借电商打开销路。设立数字类线上展厅，做好云上展览，让传播范围有所延伸；又借助数据对消费情况进行归纳，按实际需要组织营销活动。
（五）完善政策配套，打通产业链条
地方政府要安排非遗类专项扶持资金，把技艺、产品及人才作为支持的重点。对产业诸环节（原料、设计、制作、品牌）做整体考虑，以企业、学校与电商为合作主体加以协调，使各方配合得当，由此促成产业的成熟化、长期性运行状态。
五、结论
常州所产的梳篦有江南千年来各种历史、工艺及风俗的积淀，属于不能缺少的多元文化资源。现在遇到的种种困难（人才少、做法简、无新意、品牌弱）实际上是传统手工艺要适应现代市场乃至数字时代所应解决的问题。
若按活态传承思路来思考，便可把工艺本体、青年培养、文创开发、区域品牌、文旅项目、数字传播、政策体系都纳入考虑，常州梳篦没有理由困于展馆、止步于过去，而应促成文化、产业两方面的共赢。所提的这种做法对国内其他传统手工艺类非遗的活化是很有参考价值的。就长远而言，各方不断配合推进工作， " 宫梳名篦 " 一定能在较宽广的市场上延续技艺、取得新生。
参考文献
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[4]丁嘉仪，肖旺群：现代常州梳篦产业传承与创新策略研究 [J]. 常州工学院学报 (社会科学版), 2019, 37(4): 22-26.
作者：董玥彤
