【内容摘要】刺绣是我国传统的工艺美术技艺，至今无论是针法还是表现形式，甚至是用材等方面已经发展到非常成熟的地步。现代刺绣艺术在发展中保留了我国传统刺绣的精髓，又吸取西方艺术的优点，本文从题材、色彩、制作方法等方面，浅谈现代艺术刺绣基于传统刺绣上的发展变化。

  关键词：刺绣审美发展表现形式

  我国是最早使用蚕丝的国家，刺绣作为一种精致的织绣工艺，发展至今已有千年历史。刺绣经历了多朝多代的发展，在不同时代的审美影响下，我国的刺绣受到当时的文化影响有了特定的造型观念，也形成了一些为人熟知的刺绣方法。到了现代，全球化发展大背景下的刺绣逐渐迎来新的变化，许多优秀的外国艺术风格涌入国内，对工艺美术题材和风格产生新的影响，一些刺绣作品在风格甚至是创作方法向现代艺术靠拢。现代刺绣艺术在发展中保留了我国传统刺绣的精髓，又吸取西方艺术的优点，本文从题材、色彩、制作方法等方面，浅谈现代艺术刺绣基于传统刺绣上的发展变化。

  一、题材更为丰富刺绣是我国传统的工艺美术技艺，至今无论是针法还是表现形式，甚至是用材等方面已经发展到非常成熟的地步。现代随着东西方文化的相互交流和融合，许多艺术形式产生了崭新的文化背景，基于人们的生活环境产生的艺术形式，也会影响艺术本身的发展。因为受到西方绘画艺术和摄影艺术的影响，我国传统刺绣技艺发展到现代，在内容题材方面的表现形式愈加丰富，色彩也更为明丽多样。传统刺绣一般以在实用品上进行刺绣为主，在被面、服装、鞋面、帽子、手帕、香囊等表面进行刺绣，不仅提高了织品的耐用性，更提升了织品的美观程度。在实用品上进行刺绣，一般多以民间流行的传统图案为题材，如龙凤呈祥、牡丹富贵、麒麟祥瑞等。这些图案题材以“讨口彩”为主，都象征着吉祥富贵，表达对生活的美好祝愿。刺绣发展至今，刺绣挂画、刺绣台屏等欣赏品也非常受市场的欢迎。欣赏品的内容题材较为丰富，传统题材有水墨画、书法等，充满我国传统色彩。但大众对挂画等欣赏品的欣赏多以内容题材为主，因此在欣赏品刺绣体现出的艺术氛围中，我们绣娘对形象设计和色彩塑造必须非常重视。绣制作品时应该以布满整体画面的丝线走向来表现这一点，尽量少用甚至不用非刺绣的表现形式，才能做到以线条的组合形式来体现出作品的艺术性，并利用丝线的色彩及反射光线为欣赏者带来视觉上的冲击，因此现代刺绣艺术的内容题材也随之多样化。现代刺绣除了传统书画作品，同时也会采用摄影作品、西方油画、水粉画作为刺绣底稿，颜色相较传统水墨画的古朴淡雅更为亮丽，偏于底稿的油画所呈现出的厚重感。

  二、色彩更为多样除了上文所提到的，绣品的色彩会根据底稿题材的丰富而更为亮丽，现代刺绣艺术也得益于飞速发展的科学技术以及绣娘对色彩理论知识的学习，而在色彩方面变得更为多样化。一幅优秀的刺绣作品，要给人以优秀的视觉效果，让欣赏者能在观赏绣品的过程中感到视觉上的舒适，从而才能产生对作品的思考。刺绣作品呈现出的色彩是一种丝线叠加的色彩，与色彩原理知识息息相关，合理运用丝线色彩对整幅作品的表达方式和线条构筑具有重要作用。众所周知，绘画色彩有红、黄、蓝三原色，色彩叠加产生新的颜色。而刺绣中丝线的叠加并不会像三原色叠加那样产生新的颜色，而是每种丝线颜色都是相对独立的，互相之间不可调和。但由于丝线的质地并非颜料那样偏向于平面，丝线叠加后会因为光线呈现出丝光，从而与丝线本身的色彩属性融合在一起，使作品的层次感以及空间感更为显著。现在随着科学技术的发展，丝线以及布料的染色技术较旧时更为先进，我们在旧时看到的红色系丝线只有几种，现在能达十几种，根据颜色的明度和饱和度而有略微差距。但一根丝线颜色的差距，在绣制时由各个局部组成一块整体色块，达到的效果就非常明显了。现代染织技术使得丝线和布料的色彩更为丰富，甚至还有一根线上分布多种色段的丝线，让绣品的颜色变得更具有过渡性。丝线和布料色彩的多样化，让现代刺绣的题材更广阔，也使得现代刺绣艺术在视觉上显得更为鲜活。但值得注意的是，刺绣配色并非用色越多越好，和绘画配色一样，刺绣配色是复杂多变的，刺绣艺术使用丝线线条和丝线色彩来展现图案的美，也需要用到色彩对比原理，如明暗对比，色相对比、补色对比等。现代刺绣艺术中丝线与布料的色彩虽为多样，但在配色、刺绣过程中，不可以随意滥用颜色。例如现代刺绣艺术中，画稿会借鉴油画、摄影等作品，这些作品中风景和静物画面较多，在配色时可以将两种或多种同色系、且色差偏小的彩色丝线相互拼叠。但如果将对比度过高的颜色或者互补色过多地拼在一起使用，则会让作品整体呈现出一种凌乱、不统一的效果。现代刺绣艺术对色彩要求极高，我们在绣制风景题材的刺绣作品时，可利用不同刺绣针法，将冷色调和暖色调的多种色彩的丝线相互叠加，以灰色调勾勒山石树木的轮廓，再用蓝色、绿色等冷色调作为主基调绣制山石，在主基调的基础上采用不同色彩的灰色、蓝色和绿色对山林进行渲染，此时再加以暖色的红色和黄色来绣出云雾与夕阳，将多种色彩进行调和，合理地搭配，才能产生统一和谐的视觉效果。色彩能在刺绣中起到传达自我情感的表现形式，在设计刺绣稿的工作中，配色体现了设计者的审美情趣。现代艺术刺绣重视色彩，色彩之间的搭配和过渡不仅要让刺绣图案本身达到美观的效果，更要通过不同的材料和针法带来色差和立体感。现代艺术刺绣题材的多样性，再结合绣娘的高超技艺，创造出一种以针代笔、由千万丝缕构制成的色线油画，丰富刺绣市场。

  三、刺绣针法和运用材料更丰富刺绣作品的图案的塑造，是由针与线构成的，我国传统的刺绣针法多种多样，是历代绣娘智慧的结晶。在现代生产力以及科学技术得到高度发展的大环境下，现代各种类别的刺绣虽有不同的地域特色，但有更多的绣品会融合各地的不同针法，绣品上的针法更为多元化。现代艺术刺绣探寻新针法、并对针法进行融合，继承发扬刺绣中的优良传统以创作出不同效果的作品来体现客观物象，强调物体的立体效果，突破传统刺绣平面运作的局限，追求质感和艺术效果。从前各地的刺绣针法和风格有当地独有的特色，譬如在传统刺绣中，苏绣的生产范围是以苏州一带江南地区为生产中心，且在针法的运用方面较为多样。现在不仅是在苏州地区的绣娘可以运用苏绣针法，在北方也能看到有绣娘熟练运用苏绣针法绣进行绣制作品。又如前几年流行的十字绣，其起源一说是源于我国的“挑花绣”，这种针法在传入西方后得到了发展，并在现代再一次风靡，因其针法简单又较为休闲的制作方法而受到许多年轻人的喜爱。十字绣从前在绣品中运用较少，如今许多年轻人纷纷加入现代艺术刺绣的行列，可以说十字绣的流行是现代艺术刺绣发展中无法忽视的现象。另外，现代艺术刺绣在材料的表现形式上也更为丰富。限于历史的条件，传统刺绣在材料的使用方面具有很大的局限性，一般使用丝线、棉线，或是用绒线、头发之类的生物材料。现代随着科学技术的发展，一些人工合成的新纤维材料由新技术产生，一方面可以强化刺绣工艺品的视觉效果，另一方面在成本和质量方面有极大的可塑性，让刺绣材料更为多样化，在观赏时也产生了和丝线不同的视觉效果，扩充了刺绣的题材和形式，具有一定的商业价值和观赏价值。四、产品与风格更为广泛现代艺术刺绣在传统刺绣的基础上融入了现代艺术手法和审美潮流，再结合现代人生活需要，开发出许多新的刺绣产品。现代人不仅可以在墙面上欣赏到刺绣作品，或是将刺绣服装穿着于身，还能使用刺绣包包、刺绣耳环等刺绣产品，甚至随着近几年兴起的手账热，市面上还热卖起刺绣手账本和刺绣书签等文具。除了小型实用文创产品的不断开发，欣赏品刺绣中除了台屏和屏风，甚至还有新式挂屏等，收藏者可以利用这种刺绣挂屏对家居装潢进行布置，作为空间隔断或是装饰墙面。这种将刺绣艺术运用于生活空间装潢的创新设计，使得刺绣产品更具有装饰性。现代刺绣艺术利用了新兴科学技术，再结合现代人生活需求和审美要求，刺绣产品种类随之不断增加，甚至使之成为新的艺术形态。现代艺术刺绣除了上文所提到的，增加了欣赏品刺绣的题材之外，在产品风格方面也变得更为广泛，刺绣作品的风格不仅只有传统中式风格，还有欧洲风格、东南亚风格等。这一点不仅体现在欣赏品方面，在实用品刺绣上也有明显的体现。例如近年来流行的欧洲民族风刺绣服饰上，许多用于装饰的刺绣花纹的风格与传统的匈牙利刺绣相近。这些服饰中以较为广泛的衬衫为例，衬衫的袖子较为蓬松肥大，但于袖口处收紧，形式上非常类似于欧洲十七世纪时流行的女士衬衣，这些衣服在装饰方面对服装的衣领、前襟、袖口等部位进行刺绣，或者是采用了类似于匈牙利彩色皮革刺绣的制作形式，将一些五颜六色的皮革或是其他适用于刺绣的材料贴片剪成设计需要的花卉等装饰图案，再以彩色丝线将其绣制图案在服装上。在这些花卉图案中，以匈牙利民族服饰常用的玫瑰、郁金香、百合等西式图案为主。可见现代艺术刺绣在装饰图案风格方面取材更为广泛，使市场更为多元化。

  四、结语创作刺绣作品与绘画有异曲同工之妙，以针代笔利用丝线构成色块，绣制充满艺术性的刺绣作品。现代刺绣得益于高度发展的科学技术，在打破传统刺绣的陈规基础上，利用传统刺绣的针法和技巧，对材料、色彩、风格、题材等方面有了新的发展，遵循现代人的审美潮流，使绣品的质感、表现形式等方面有了新的展现方法，在实际运用中产生更为鲜明的视觉效果，给人新奇的审美感受，更具有创新力和吸引力。

  参考文献：[1]朱培初，匈牙利民间刺绣，《装饰》1986年01期[2]闫学玲,常丽霞，十字绣和传统刺绣——时尚与经典的撞击，《现代丝绸科学与技术》2008年[3]李楠，针线的延伸——浅谈现代刺绣艺术，《美与时代：创意（上）》2016年10期

  作者简介：李泽芝，工艺美术师，苏州高新区镇湖刺绣协会会员，1978年出生于苏绣之乡镇湖，自幼受苏绣世家熏陶，有扎实的基本功，后成立木子姐妹绣庄，在传承传播苏绣艺术精华的同时，兼收并蓄其他绣种的理念和技巧，在刺绣题材、表现手法、制作工艺形成了独有的特色。