略谈巨幅烙画《清明上河图》全景创作中的一些体会

　　烙画是我国工艺美术中的一枝奇葩，是世界上独一无二的工艺美术，是我国一份难得的文化遗产。
　　烙画早在东汉刘秀时代就被奉为贡品（当时称火针刺绣），这种火针刺绣能被权贵视为珍品，说明当时的烙画已具备了它独特的风格与非凡的艺术魅力。烙画最独特之处是作画工具不用笔，而是以铁针（今为烙铁）为笔。毛笔作画时都是用毛笔 蘸色，而铁笔不用色，依靠自身在高温下刺烫作画材质，留下焦痕成色。这种色近于国画中的赭色，画起动物中的狮、虎、猴、鹰等自然逼真，唯妙唯肖，而现代工具的应用，扩大了烙画的题材，加上中西技法相结合，从山水到人物、花鸟，无不表现得细腻而淋漓尽致。如题材需要，也可染色，同样能显国画韵味，淡雅中透出秀气，书法作品也同样能烙出墨感的韵味，这是烙画的艺术魅力所在。
　　烙画是高温烧灼而成，可谓入木三分，永不褪色，一幅成画酷似古画（因它的基本色是赭色），烙画无论是欣赏还是收藏都有它的特殊价值。
　　烙画在我国已流传了上千年，可谓历史悠久。从目前我国的分布情况来看，几乎各省、市都有。历史上也曾有过盛行期，出现过燕山派（今河北地区）金陵派（今江苏地区）。一种艺术能出现出派系，那么肯定有过辉煌时期。从烙画在我国各地流传的现状来分析，烙画决不是一种地方文化现象了，但可惜的是，历史如此悠久、分布如此广泛的烙画，却始终没有什么名作、代表作，也没有代表人物流传下来，这不能不说是我国工艺美术史上的一种遗憾！
　　当今的烙画现状堪忧，已鲜为人知，不为世人所重视，大有珍奇动物濒危之势。为了弘扬民族优秀文化，介绍烙画的艺术魅力，我萌生了创作一幅能具有影响力的烙画力作，试图让社会各界及广大群众认识烙画，了解烙画，欣赏烙画的艺术魅力，来为烙画树旗呐喊！
　　要能扬烙画之名，最好莫过于能集山水、人物、动物等于一幅作品中，能充分体现出烙画多层次的表现技法，才能产生极强的视觉效果，才能让烙画闪耀出典雅而璀璨的艺术光芒。几经思考筛选，宋代张择端的旷世奇作《清明上河图》闯入我的视线，让我眼前一亮，何不对此名画进行烙画再创作？《清明上河图》具有广泛的群众基础，几乎是妇孺皆知，但世人又有几个看到过它的全貌呢？如果创作成功，肯定能引起轰动。而且《清明上河图》正符合上述的要求，其中人物、动物、房舍、树林无数，景观恢宏，又是巨幅长卷，是表现烙画技法的上乘之选，我当即决定对《清明上河图》进行烙画再创作。
　　题材既定，素材何来呢？《清明上河图》名震中外，但有几个人见过它的原作原貌的全景呢？我也只是在一些美术刊物里见过几个片断。为了寻找《清明上河图》的全景版本，我几乎跑遍了所能到达的大小城市的书店，但一无所获。又托外地的亲朋好友帮助搜寻，功夫不负有心人，终于我的儿子从北京觅得故宫博物院藏本的影印本，我终于见到了神往已久的《清明上河图》的庐山真面目，我被它的艺术魅力深深地吸引了，但接踵而来的是对它进行再创作遇到了种种难题。
　　审阅《清明上河图》影印件后，我被这恢宏的历史画卷震住了。在这高24.8厘米，长528厘米的画面上布满了无数大小的树木、楼台、房舍。其中人物800余，姿态各异，三教九流，三百六十行一应俱全。大小船只几十艘，或航或泊。种种当时的交通工具：马、驴、骆驼、车辆等有序地穿梭在大街小巷，家畜、家禽散落在房舍前后......尤其是雄伟的城楼、虹桥，巨大的楼船，规模使我惊叹，也使我感到了再创作的难度。《清明上河图》影印本高是24.8厘米，布满如此错综复杂的物与景，其中人的比例最小，平均是1.5厘米高，小的连人带马为0.8厘米，形体如此小，线条已很细，而原作已有九百余年历史，保存至今又经历了无限沧桑，原画面肯定有褪色现象。在原来已糊涂的原稿上影印后更加“朦胧”，尤其人物的五官大多是只见其“形”，难辨其“状”了，尤其是眼睛，如在创作烙画时搞得不好的话，画中人物岂不都成了“木偶”，如何再现原作的神韵？
　　在影印本中人物的高度为1.8厘米居多，有的更小，衣饰线条极细，整体线条组成极为简练。但我创作的烙画高是影印本的四倍，则人体高为7厘米左右，如此高的人物如照搬原作线条不是显得太虚了。原作因空间小以简略线条简练地勾画出人物，而我再创作的烙画是高1米，长22米的巨幅长卷，在如此大面积的画面上也用廖廖几笔勾画人物是否显得单调呢？是忠于原作还是另作处理呢？这个问题让我犯难，我再创作的烙画，画面增大，增加了空间，只有从实际出发，在外形不变的情况下，按人物的动态变化去合理增加衣饰的线条（主要是衣皱的内线条），增加其质感。
　　体现人物的精神面貌而言，五官是绝对的重要，影印本的人体本来就小，可以说百分之九十以上五官模糊，有些根本无迹可寻，再创作时，要能体现原作精神，真是难上加难。再则我再创作的烙画已放大了数倍，五官相对而言应较清晰，总不能乱涂乱画而严重影响了艺术效果。
　　为了能达到神似感觉，我从原作中人物与人物间的相互呼应中，从人物的动作上去认真地观察、仔细地研究，有的甚至涉及到周围的景物的紧密联系，这一切都须十分认真地分析因果关系，动笔前应成竹在胸才能奏效。为了能在最大程度上忠于原作精神，体现烙画的特色，正式下笔前我试画出多种模式，对照原作中的人物的动态，物与景的呼应关系，选出最满意的定稿作为再创作的依据。当然不须要800余人都这样，主要是显眼人物。
　　人物五官中最重要的是眼睛，眼睛是心灵的窗户嘛，人物的精神面貌要靠眼睛来体现。烙画的铁笔“笔杆”沉重，“笔头粗大”，掌握画眼睛的笔力轻重要比使用毛笔要困难的多，更由于人物小，眼睛都难画，特别眼球与眼白之分，大都是一点一划而成，但难就难在这一笔一划一点中。要大致能符合这一人物的性格神情，就得靠运笔的力度轻重与走向去掌握，只能靠心神领会，至少要能体现出眼头眼尾的特点。虽没有眼珠，如能画得得体，感觉上有眼珠的存在。有了这种感觉，人物也有了神采。说到神采，因头形小，难于充分表现，人物的喜怒哀乐要依靠五官的协调来表现。五官都是一线、一点、一划而成的，就在这一线，一划就得依据人物的特征去完成，如笑的形状，眉梢微弯，眼用细线表示笑纹，眼尾微向上弯；嘴巴嘴角二边色淡，而向上翘起，中间色深。虽很简单的线条，但通过技艺的处理，笑的形态也形成了。别看这廖廖数笔，要尽显人物的七情六欲，实非易事。比如，虹桥上与虹桥下这一壮观的场面，桥下一艘巨船逆流而上，因船大流急，难以顺利通过虹桥；船上的十九位各就各位，形态各异的船夫，奋力撑篙的撑篙，倒桅的倒桅......虹桥上站满看热闹的几十个人，有呐喊助威的，有指手划脚的，有伏在栏杆上议论的。看热闹的各种形态都有，桥下的船夫的视线都集中于自己使用的工具上，桥下的船夫个个都在使劲出力，桥上观众在帮船夫鼓劲，体现了同一紧张的气氛。那么，在这群人的五官表现上应能体现出这种气氛，但他们的神情绝不能雷同。
　　该画面上有不少老人，妇女，有须有发，还有动物的皮毛，这些细节中的细节，也很难处理，决不能统统一抹把黑，缺乏质感，要浓淡适宜，疏密有致，增强其质感。
　　烙画的另一大魅力就是成画后画面显得十分古朴典雅而不失大气，那烙画《清明上河图》是保持烙画的原色（焦疤原色，深浅各异的咖啡色），还是忠于原作进行染色呢？如按烙画的特色风格，不染色，大量的树木，没有绿色点染，将失去春意，将失去清明时节的气候特征，与主题有出入，所以考虑还是要染色，但为不失烙画的风格，只采用轻度染色。
　　染色决定了，众所周知，新染上的色，色泽都比较鲜明（即使是轻度染色）。但原稿是一片灰蒙蒙的，整体比较灰暗，要达到原稿要求的话，必须要把新鲜的颜料重新加工成古画色调后再实施染色，如果如此照搬，肯定是为古而仿古，为古服务。而我本意为移植再创作烙画《清明上河图》的主要目的是为烙画树旗呐喊，借《清明上河图》的著名度为烙画做宣传。推介烙画，是为烙画服务的（当然其中也不可否认其填补了几百年广大群众难见《清明上河图》起到积极的作用。也为弘扬民族优秀文化做了点工作）。既然是主要为烙画树旗呐喊，在染色问题上就不必要以古仿古成古色，人们一见就识是《清明上河图》一定是古画，要忠于原作必定染色，染新鲜色，还是重新加成古色？我还是采用前者。理由是：“我们现在见到的再版《清明上河图》是九百余年历史了，这么长的时间褪色到如此程度的，试想九百余年前张择端笔下的《清明上河图》也肯定不是现在的色泽，肯定要比现在的色新鲜得多。”所实施了新鲜色作轻度染色后，改观了原稿一片灰蒙蒙的感觉。相比之下使整体画面明亮起来，增强了视察，舒服眼感。虽比原稿明亮些，因底线条都是焦赭色，仍不失古画韵味。
　　但在具体染色操作时，又留下了难题。如此二十余米长的画面上染色，不可能一次或几次完成，是要几十道工序相结合的。所以在调色上不可能一次调色，也是多次调色的。要预先注意防止接色时形成接色时留下的痕迹，难以统一和谐（指整体大面积空间部份）特别要注意先染色部分的色已干了，另调的水性色彩当时比较已干了的光泽的色当时差不多，待干了以后并不一样。这就是说未干的色彩到干了以后有变化，为能恰到好处地能衔接上上次染上的色泽统一，这应另做试验后，确认可用仿可用，要不然，产生不和谐的现象，将严重地影响整体的艺术效果。
　　上述是本人在大型烙画《清明上河图》再创作中遇到的一些问题，但通过正确的分析，研究出一套合理的解决方案，能恰当地完善解决了上述诸多问题，完成了我的心愿。该画曾在上海、南京、无锡、常州等地参与高档次的艺术展览，受到观众与专家的一致好评，曾荣获中共江苏省委宣传部、江苏省文化厅颁发的金奖，中国民间艺术联合会颁发的金奖。
　　因本人水平所限，难以成论文，与论文差距甚远，只是漫谈本人的这次创作体会吧，不是之处，请行家指正为感！
　　　　
[相关链接]作者简介
    毛怀青，男，1944.12出生，工艺美术师。
　　1952－1964　　入读毛家小学后肆业於礼加中学
　　1965－1968　　常州市丰志林先生学习国画
　　1969－1985　　农村生产队队长，社办企业外勤工作
　　1986－1991　　常州市武进戴溪工艺美术厂负责技术工作
　　1991－1998　　创办常州市戴溪群艺书画社任社长　　
　　1998－2006　　创立常州市武进铁毫艺室，从事烙画研究与创作
　　联系电话：0519-8639231　邮编：213105
    联系地址：江苏省常州市洛阳镇马驰村东仪庄17号。