[内容提要 ]蒋蓉大师是宜兴紫砂界中一位以朴实、清雅、与人为善而著称的艺术大师。宜兴紫砂是中华民族文化中的奇葩，是世界工艺美术的瑰宝。她的紫砂“花货”创作，是紫砂艺术的一颗明珠。蒋蓉大师的艺术历程，对艺术的执着追求和灵性，对生活和自然界的热爱，是大师成长的主要因素，她的勤奋和执着，从而使她的艺术人生走向了辉煌。她的作品既有深厚的传统基础，更富有新的时代气息。

关 键 词：  紫砂  壶艺经典  荷花壶  制作技艺

我的家乡宜兴丁蜀镇，因为有陶艺人和茶壶的魅力，吸引着一批又一批外国友人的眼球和脚步。

宜兴紫砂，世界名陶。中国古代陶瓷是华夏优秀传统文化的一个重要组成部分，在世界文明史上占有相当的地位。

中国陶瓷从原料选配、造型创作、制作装饰到烧制成型，整个过程都有一套独特、完整的语言体系和技术程序，它是一个极其丰富的文化宝藏。

我从懂事起，就经常听长辈们提到蒋蓉大师，他是宜兴紫砂界中一位以朴实、清雅、与人为善而著称的艺术大师。宜兴紫砂是中华民族文化中的奇葩，是世界工艺美术的瑰宝。她的紫砂“花货”创作，是紫砂艺术的一颗明珠。1955年她设计创作的《九件荷花茶具》，则是蒋蓉紫砂艺术中最为耀眼的精典之作，也是她艺术人生的真实写照。

一、良好的氛围、环境，造就了大师的成长

蒋蓉1919年生于江苏宜兴川埠潜洛村，那里是宜兴的陶乡，几乎家家户户以紫砂为生。蒋蓉从小爱玩泥，11岁那年，便跟随父母做坯，开始了她的紫砂生涯。也许是天性，也许是环境，蒋蓉从小就喜欢做象形仿生的紫砂小件，她直接照着花生、菱角这些江南常见的东西塑造。

20岁那年，蒋蓉的父亲把她送到上海。那时，蒋蓉的大伯父、著名紫砂艺人蒋鸿高在上海做仿古紫砂，见这个侄女很有天分，便让她到上海帮忙，于是蒋蓉就到了当时的法租界亚尔培路永康里。蒋蓉的大伯父也不时指点她。有时，大伯父拿只活的田螺让蒋蓉照着做。蒋蓉还做了莲蓬水盂、莲子壶等。如果只看壶而不看人的话，上海人都不相信这些栩栩如生的作品是出自一个紫砂艺人之手。而他们在上海的几年中，也饱尝了做紫砂艺人的不易和艰辛。

新中国建立后，蒋蓉参加了“蜀山陶业生产合作社”。宜兴紫砂行业内，一般把仿照自然界或生活中具象物体造型的紫砂壶和小摆件等称为“花货”，把不加装饰的以方、圆或抽象几何图形造型的紫砂器称为“光货”。明代留传下来的“供春树瘿壶”，堪称是花货的开山之作。明、清的时大彬、陈鸣远、杨彭年、杨凤年、黄玉麟等人，都是花货创作的大师。后来有许多艺人或是迫于生计，或是迫于名利，在花货制作上走仿古临摹、借型改装的捷径。而这些是蒋蓉最不愿意做的，她不愿在前人的框框后面亦步亦趋。解放了，在新的时代，蒋蓉进行着全新的创作。

二、独具一格的创作风格，使大师的紫砂艺术走向辉煌

蒋蓉的创作与别人最大的不同是她善于在生活中取材，在生活中吸取营养。她养蛤蟆、捉小虫、摘西瓜，自己写生打草图，而不是仿照前人或其他人的作品。1955年，蒋蓉创作“荷花茶具”，这是她从“仿”转向“创”的一个质的飞跃。

蒋蓉热爱大自然，尤爱莲“出淤泥而不染”的精神品格，她常常漫步在乡间小路或荷塘月色之中，领略轻风拂过莲塘的韵致。她还采来荷花，摘来荷叶、莲蓬等，细致观察。她大胆地以开放的荷花作壶的主体，以花梗作壶把，以卷曲的荷叶作壶嘴，以莲蓬作盖。盖上的“钮”是一只昂首鸣叫、似动非动的小青蛙，红菱、白藕、荸荠作底脚。全壶大方得体，并且都是紫砂泥的本色。仅拼泥配色，没有丰富的经验、没有扎实的传统功力，是难以达到理想效果的。而以花朵为壶身也是大家第一次看到，构思奇巧，并且以荷叶为形的杯托和以盛开的荷花为形的茶杯，花、叶上的道道筋纹逼真，色泽自然明艳，作品中充满着大自然的诗情画意，显得生机盎然。

“荷花壶”的问世，艺惊四座。在1956年的全国陶瓷工业会议上被评为特种紫砂工艺品，为宜兴争得了荣誉。《中国美术画册》、《新华日报》等都作过报道，蒋蓉也因此受到了“宜兴县人民委员会”（县政府）的表彰。大家认为，蒋蓉开创了传统紫砂花货的现代风格，“荷花壶”是现代花货创作的一座里程碑。而后，蒋蓉相继创作了《牡丹花蝶壶》、《九件果品》等作品。

日常生活中，有许多题材可以用于紫砂创作。外师造化，中得心源。善于观察生活，进行艺术概括，是蒋蓉紫砂创作的艺术风格。正如西方著名的现代雕塑家亨利－摩尔所说：“观察自然界的物体，对自然的观察是一个艺术家生命的一部分，这会扩大他的形体学识，使他保持新鲜的感觉，而且得到灵感的滋养，防止他仅靠模式创作。”多年的创新，已使蒋蓉不满足于仅仅“象”，她要在无数生活中的具体形象中，概括出高于生活的艺术典型。蒋蓉以女性特有的细腻眼光观察自然，与自然交流，提炼自然的精华，而作品就是她与自然交流的心得与升华。

三、执着的追求和灵性，使她的艺术人生丰富多彩

蒋蓉的艺术人生始终与艺术创新连在一起，她认为紫砂艺术只有创新才能在新的时代生存。而创新又不能脱离紫砂的基本语言和手段，否则就不叫紫砂了。蒋蓉的作品具有天然之美、创造之美。正如国务院学位委员会艺术学科评议组召集人，东南大学教授、博导，著名艺术评论家张道一先生所说：“我看了老艺人蒋蓉的作品，深感她走出了条与众不同的路。在历代紫砂艺人中女性很少，象蒋蓉这样出名的艺人更少。”“凡是了解宜兴紫砂史的人，都知道花货并非起于蒋蓉，也有一些艺人偶而作几件象形壶，然而象蒋蓉这样潜心于此，做出了高水准，成为一家之长，却是绝无仅有的。”

国内许多艺术家和美学权威认为：紫砂艺术发展至今，已成为造型艺术中一个相对独立的艺术和审美体系。蒋蓉的“花货”创作在这个体系中，不仅占有一席之地，而且是独树一帜，荷韵天趣塑人生。蒋蓉是紫砂花货艺术的杰出代表和现代风格的奠基者之一。

是这方沃土滋养了艺术，是紫砂艺术升华了生活。我们的仁人先贤们热爱生活，热爱大自然之美，他们没有用浮躁之心去期盼结果，而是用从容不迫的心态，从生活中寻找创作的源泉，孜孜不倦的追求着过程，才给我们后人留下了取之不尽、用之不竭的宝贵遗产。

作者简介：

      时静，女，宜兴紫砂行业协会会员，助理工艺美术师，优秀青年陶艺家。1985年生于江苏宜兴陶艺世家，从小热爱紫砂艺术，大学毕业后进宜兴紫砂工艺厂，从基本功做起，在学习全手工的同时多次参加艺术学院校的培训，不断提高自身的艺术素养。作品从光素器入手，见长于花器，充分体现出紫砂壶珠圆玉润的美感，作品多次参加艺术展评，得到收藏家的赏识并获奖项。