【内容摘要】苏扇是中国传统文化的瑰宝。 在漫长的发展历程中，经历了从功能性到审美性的推演与过渡。一把扇子汇集了诗书画印雕刻等多门艺术。传承和发展苏扇艺术是我们的使命和担当。
关键词：苏扇 欣赏 传承
“泥凉闲倚竹，奈冉冉，碧云何。爱水槛空明，风疏画扇，雪透香罗。”扇子在我国已有三四千年的历史，是古人搧风引凉的器具。扇子的品种很多，分布地域也很广。除吴蜀二地外，著名的还有杭扇、歙扇、曹扇、弋扇等等。吴扇也即苏扇，文人墨客喜爱在上面写诗作画，相互赠与，读书人几乎无人不备。人以扇显，扇以人贵。苏扇由于文人的参与，使这种普通的日常用具成为清赏怀袖之雅物，为人争相收藏的艺术品。
苏扇包括折扇，檀香扇和绢宫扇三大类。统称为苏州雅扇。折扇由收则折叠而得名，又因用时需撒开，故又名“撒扇”。同时有春扇或秋扇的雅称。折扇的扇骨基本以竹为主，常见的有玉竹、白竹。还有名贵一些的，如棕竹、湘妃竹、佛肚竹等。木制的折扇有紫檀，红木，檀香、黄杨、楠木等。还有象牙，漆骨制成的。扇骨的制作工艺相当的复杂，就拿玉竹来说吧，它的制作分选竹、下料、劈竹、刮青、蒸煮、打篾 、缠把、打孔、造型、耪面、拉稍、扒稍、刨砂、标记、磨砂、挫节、油炸、吊白、染色、抛光、合股、上钉、抛面、冲花、雕刻等二十几道工序。光选料就很讲究，伐竹前要审视竹子有否瑕疵，竹子太嫩则质地未坚，疏松不堪，且容易变形，太老的竹子纹理粗糙，不耐精雕。一般以六年左右的竹子为佳，且竹节的疏密间距最好在30厘米以上，玉竹扇制成后似玉般晶莹，简洁清雅，附合文人清高的气息追求，所以最受青睐。
雕刻是扇骨装饰中最普通，最常见的手法。竹刻在唐代已走向成熟，宋代趋于完善，明清两代的竹刻高手辈出，精品层出不穷。竹刻分阳刻、阴刻、留青、砂地、透雕、缕空、贴簧等多种技法，它是以刀代笔。所以好的竹刻作品刀法精湛，刻画入微。如刻书法则需运刀犀利流畅，字与字之间牵连与映带的细微都要完美表现出来，这样的作品神完气足，使人观后意味深长。
清末民国时期是扇骨雕刻最繁荣的阶段，各地涌现出一大批竹刻作坊和众多的竹刻艺人，现在流传下来有名有姓的就有一百多人。盛丙云、周玉菁、朱松庵、杨云康、庞仲经、唐敏石等皆是名噪一时的大家。近几年竹刻的行情一路看涨，在拍卖会上一把上乘的竹骨成交价往往比起起拍价高上好几倍。接触扇子多了，也能淘到几付不错的扇骨。我最喜爱的是花剑南雕刻的两柄扇骨。花剑南是民国时期常熟的竹刻名家。有记载说： 常熟南市心有老店花天兴，出售帽子。入夏兼售摺扇扇面，其少主人兄弟二人，皆有俊才。兄曰劼庵，擅花鸟及行书。花鸟虽不能大幅，但赋色明丽，气韵清雅。尝见其画黄月季、墨叶，极妍俏，书法小行楷亦极规矩，惜多棱角。其弟剑南亦善书画，惟不示人，喜刻扇骨，能在十六方白竹扇骨上刻「滕王阁序」一篇，而字字结构精整，堪称难得，曾往观其工作，大致以一煤油灯放桌上，灯前立置一纸板，挖一豆大之穴，而其光适透至扇骨之上，故至为清晰而可奏刀，刻时每笔大约正反两刀，轻重粗细，神而明之，若刻山水花鸟人物，则随能应刀，刀无定法。最难还以刻篆隶为难，因皆藏锋，不露刀口也。曾见剑庵刻别人所写赵子昂作双行行书。其精美周到，大似明人文彭等刻石边款，殊可爱也。 这两付竹刻作品品相都极好，刻工精美舒畅，有金石味，阳刻。扇长都是31厘米。其中一付一面是风竹，另一面刻有七绝诗一首。其书法顿挫提按十分到位，有节奏感，刀味笔意互现。儒雅蕴藉，丰肌附骨，给人以严正，静穆，敦厚之感。刊诗云：“十日春寒不出户，阶前新竹与人齐，萧森从此千云上，燕子飞来路欲迷”。所刻竹子则疏密有度，刚柔相济，有清风摇曳之感。遒劲中出姿媚，纵横外见洒脱，有苍润洁静，烟姿雨色之奇异。古人云：竹之难，难在雅与俗之间。静气写竹，画竹时那种红尘浮躁自然而然就会融化于墨香。落款是：劼庵画剑南书。所画者正是其兄花元花劼庵。花元和江寒汀有“虞山双杰”的美誉。为吴石平弟子，工人物仕女，似石平风范；亦善花鸟草虫，承其家法。晚年喜书法，专事小楷，在当地深得众口赞誉。四十年代在常熟举办个人画展。兄弟俩喜合作，往往劼庵画稿剑南刻。高超的画技与精美的刻工相结合，可谓珠联璧合。整付扇骨作品法度严谨，潇洒有致，秀逸隽美，书卷气浓郁，不失为一件难得之精品。且枣红皮壳，包浆温润。另一件作品一面是金文留砂地刻工，钟鼎文写得极有功底。拙朴雄健，古意盎然。另一面是柳荫翠鸟，花鸟一面款识画者为贡子玉，也是一件上乘的佳作。
扇骨与扇形的研制，是苏扇一大特长。扇骨的长、短、多、寡、宽、窄及式样，决定了扇子的形状，一般只用扇骨的名称来代表整个扇子的形式和结构，如“排茄九五方”即表示排茄骨形，9.5寸骨长和24根骨子的扇子。苏州折扇有开肩、排茄、如意、直肩、起梁、贴梁等不同名称、不同规格尺寸的五十多种扇骨扇型。以“平”“直”俊秀为主。此外，扇骨下端掌握处的扇头造型形式也很多，且常通过镶、刻或加以象牙、玳瑁、兽骨兽角等方法，丰富多彩。常见的有古方头、马牙头、玉兰头、翻轮方根头、和尚头，也有大园头、琵琶园头、葫芦园头、燕尾等，花色繁多，展示了不同时期的雅扇风貌。然以简朴、古雅为妙品。
对于收藏而言，旧扇骨的价格高于新的扇骨，年代愈久价值越高。品相宜完好，无伤、无裂、无磨损、无经拆拼修理的为佳。在鉴赏扇骨竹刻时，对名款必须作具体的分析和考辨。
扇面大多用宣纸裱成，扇面的制作也很讲究，很复杂。如宣纸扇面，就有开料，刮光、裱糊、上矾，沿边等十多道工序。手工制品要求的是规整，扇面折好以后不偏不倚，开合自然。硬度、厚度、韧度、光洁度都要恰到好处。胶矾石蜡的比例要适当，不滑不滞，因为这些会直接影响到作画的效果。
扇面书画是我国古代书画特有的形式之一，在古代扇面很多是书而不画，因为文人皆能书但未必能画。到了文人画家兴起，书画共扇开始形成，并且发展到诗、书、画、印同扇，融为一体。一代代人在方寸之间殚精竭虑，苦心经营，而成就了今天的扇面艺术。在明代之前主要以纨扇为主，至明代，折扇艺术异军突起，空前繁荣。吴门四家的沈石田、文徵明、唐寅、仇英，无不创作出大量的扇面精品。后来的松江画派，清六家、四僧、扬州八怪等，都在扇面书画艺术史上写下辉煌的一页，至近代，吴昌硕、齐白石、任伯年、吴湖帆、张大千、陆俨少、唐云等，都是画扇的高手。
在折扇上作画，构图章法有其独到的处理方法。扇面的纸性和普通宣纸不同。以我自己的经验，特别要注意水渍的效果。画面布局上一般不宜画得太满，以空灵为上。扇子是把玩近赏的东西，要经得起细品。题款、盖章都有讲究。现在有许多是扇形画，也就是用宣纸裁成扇子的形状而已，没有扇面特有的韵味了。
折扇扇面的书法须利用扇面上宽下窄的特点，一般书写时一行字多，一行字少，以求参差疏密之致。或者就写上端，下端不用，落款在正文左侧，款写长些，一行至数行不等，印章宜小于正文。
檀香扇是以檀香为骨，由折扇演化而来成为苏州最著名的工艺品之一，制扇有拉、烫、雕、嵌等多种工艺手段，古朴典雅，精巧玲珑，一扇在握，芳香袭人，有扇中之王之誉。
绢宫扇也名团扇，形制历史悠久，古称纨扇。汉代班婕妤一首《团扇诗》： “新裂齐纨素，鲜洁如霜雪。 裁为合欢扇，团团似明月。 出入君怀袖，动摇微风发。 常恐秋节至，凉飚夺炎热。 弃捐箧笥中，恩情中道绝。”借秋扇抒怀，情深意浓，曾引领历代多少文人墨客为之洒下无限伤感之泪。在明代以前，扇子主要以纨扇为主。“团扇团扇，美人傍来遮面”。历代咏扇诗大都也咏的是纨扇。纨扇同样也是书画家珍爱之品。至今在全国各大博物馆中，仍保存着大量的宋代纨扇扇面。小小扇面，在构思、构图、意境、用笔及点景细节上都是我们认真学习的范本。
我喜爱苏扇，苏扇也已融入了我的生活，为了让更多的人能了解欣赏苏扇，使苏扇这个传统文化传承下去，我们还有相当多的工作要做……
参考文献：
[1]《中国传统雅扇 》林锡旦著 人民美术出版社2005.12
作者简介：
沈劼，男，苏州人，1963年4月生，工艺美术师、苏州市工艺美术大师。现为苏州苏扇博物馆副馆长
