【内容提要】点螺属于扬州漆艺中的高档工艺，其产品高贵典雅，点螺工艺作为传统的扬州工艺有着辉煌的历史，在清朝末年失传，解放后由扬州漆器厂于七十年代末期恢复，属于国家重点保密工艺。点螺产品特点是高贵典雅，色彩绚烂，随光变幻，明亮如镜。色彩天然形成，绚丽多姿，艺人们需要选择点螺工艺制作所需要的材料，合理利用材料的自然色泽，来达到最好的艺术效果。

　　关键词：点螺 材料 色彩选择

　　点螺漆器衍化于唐代螺钿漆器，传至明代扬州漆艺大师江千里，始名噪海内外，惜至清代末期失传。为了弘扬祖国文化遗产，挖掘传统工艺，扬州漆器厂由1976年开始组织艺人对这一工艺品种反复研究试制，经过两年多的艰苦努力，于1978年研制成功，恢复了历史上这一珍贵漆器品种的生产。

　　点螺漆器，“点”指的是技法，“螺”指的是材料，即选用各种自然色彩的珍珠贝，夜光螺等原材料精制成薄如蝉翼，细若发丝的螺片，用特制的工具，一片片，一丝丝地点嵌在乌黑明亮的漆坯之上，顾名“点螺”。其点螺工艺要求很高，技术精巧，结构严谨，为其它镶嵌工艺所莫及。点螺工艺产品具有图案细致、色彩绮丽、随光变幻、光华夺目、明亮如镜的艺术风格。有史以来其购买者一直以其有艺术欣赏及保值价值而购制收藏，视为珍品。

　　点螺工艺的价值首先是在于它制作的技法——点，其次就是它所使用的材料——螺，点螺工艺制作所使用的材料，其色彩都是天然形成的，并没有经过人为的加工，这也是其工艺独特珍贵的地方。点螺制作使用的材料有五彩片、金耳朵、鲍鱼贝、珍珠贝和夜光螺等等贝类，这些材料有着各自不同的色彩光泽和特点，用于制作不同稿面不同题材的作品，一般来说，五彩片有青色、绿色以及红色，金耳朵是金黄色，鲍鱼贝又可以细分为红绿色和淡红色两种，珍珠贝则是雪青色， 而夜光螺有粉红、绿色、雪青色和金红色这几种色彩。

　　工艺制作人员进行艺术创作的第一步工序是审稿，即看懂稿件，充分领会作者的意图，这幅画面需要表现什么主题，在整个画面中什么是主要，什么事次要，哪些是主题，哪些是背景衬托，都是需要在制作之前搞清楚，看明白的，只有领会作者的意图，才能在工艺制作中充分反映出作者的创作意图和构思，这件作品才堪称完美，而在审稿的过程中，制作人员就要对材料以及色彩进行挑选和比对，选用最佳的材料，配备最好的色彩，可以说，对于一些经验丰富的艺人来说，整件产品的效果已经在脑海中形成，可谓成竹在胸，而画面的色彩搭配也有了具体的方案，所以说，制作的第一步工序是基础，也是关键。

　　画面上的山川、河流等部分的主体线条一般都是用五彩片来制作，其中的绿色和雪青色部分用来制作画面中远处背景的山川线条，红色部分用来制作近处的线条，以色彩的不同来表达画面的远近层次感，青绿色给人的视觉感是隐隐约约，若有若无，制作中搭配螺屑使用，给人一种朦胧的若有若无的感觉，体现了画面中远山虚无缥缈，而红色的线条色彩上则是鲜艳醒目，恰到好处的表现出近处的方位和层次，对于山水题材稿面来说，在画面中除了山川河流以及岩石的线条以外，数目繁多，最为密集的就是各种各样的树木和花卉，树干部分是用彩蚌壳来制作，选料时，选择色彩偏暗淡的部分，用来表现树木高耸云霄、根盘曲石的雄姿，以偏暗的色彩来衬托出枝叶鲜亮的感觉。各种树叶和花朵的形状和色彩的搭配既是需要认真考虑的，也是体现制作人员的艺术修养和工艺水平的，用于制作树叶的材料主要是鲍鱼贝、金耳朵以及夜光螺这几种，色彩有绿色，雪青色，粉红色和金黄色等等，树木的种类一般是柳树，槐树，松树，杨树，梧桐树等等，在工艺制作上树叶的形态各异，一般来说有圆形、三角形，半圆形，半弧形，菱形等，色彩以青绿色，红色和金黄色等为主，色彩选择要充分考虑它们所要衬托出的建筑物的色彩，其中对建筑物上瓦片以及房顶的色彩选择也有讲究，皇家建筑宫殿以及寺庙之类建筑选用金红色来制作，以绚丽的色彩来表现高贵典雅，富丽堂皇的气派，而制作民居以及掩藏在山川中的建筑上的瓦片则会选择青绿色的材料来制作，看起来清新素雅，显得低调，与华丽的皇家建筑形成鲜明的对比，而草亭顶的制作则是选择了金色和黄色的部分，真实表现出茅草屋顶的自然枯黄的特点。选择制作植物的颜色要考虑其周围建筑的色彩，在宫殿寺庙以及草亭之类金色瓦和屋顶建筑周围，选择青色和绿色树叶的植物进行衬托，突出建筑主体的富丽堂皇，使其更加醒目;而在青瓦和绿瓦的民居四周，则要使用偏红和黄色的枝叶植物，使得素雅的色彩在鲜艳的枝叶反衬下尤为突出，也是起到一个烘托主体的效果，在画面上色彩的明暗相互搭配，相互衬托。

　　花鸟类题材的产品中，鸟中之王凤凰是一个比较常见的主题，而凤凰的制作选料则是以金色和红色为主，俗称为金凤凰，凤冠的色彩需要突出和醒目，而金耳朵的金黄的色彩正是制作材料的最好选择，身体和凤尾则使用夜光螺的粉红色部分制作，而作为神鸟的衬托，周围的仙鹤则是用夜光螺的青色部分来制作，如此色彩搭配，需要的是体现出神鸟的光彩夺目和富丽堂皇，以绚丽的色彩使得其在整个稿面中达到醒目和突出的效果，

　　孔雀的制作是点螺工艺的一个亮点，也是最能体现制作者工艺水平和美术功底，对于形状和色彩的选择要求都很高，其中最具代表的作品就是当年国家副委员长邓颖超赠送给朝鲜国家主席金日成的国礼——点螺台屏《锦绣万年春》，就具体制作来说，孔雀的色彩以绿色为主，而孔雀的羽毛中的翎，其色彩的搭配可谓制作重点中的重点，也是最具观赏性的部分，也是最能体现制作者的美术功底和操作技能，在一个小小的孔雀翎中，综合使用了三种不同的材料进行制作和配色，其中翎的核心部位选用金耳朵，目的是用其材料中金黄色的部分，达到金黄耀眼，光彩夺目的效果，在其内部的一圈是用夜光螺制作，选用了其绿色的部分，而在最内一圈是用蚌壳料(珍珠贝)制作，选用其青色的部分，如此的金、绿、青色的混合配色，使制作的孔雀翎看起来色彩鲜艳，层次分明，而且和有立体感，就色彩和造型来说，和真实的孔雀翎已经十分相似了，可谓栩栩如生，而孔雀羽毛的制作选料也十分考究，首先要使用各种弧形的开刀工具，将材料仔细切割成头发丝大小厚薄的细丝，点植在漆坯上，参照真实羽毛的形态，按照由上至下的层次，分别是略带红色的金耳朵(亮耳子)、淡绿色的鲍鱼贝(石决明)和青绿色的鲍鱼贝(石决明)，使翅膀羽毛看起了丰满立体，生动灵巧，可谓巧夺天工。

　　自上世纪七十年代末以来，通过扬州漆器艺人们数十年的不断努力，点螺工艺经历了恢复，传承，创新和发展的过程，点螺艺人们在制作中不断思考和创新，引入了新材料进行制作，点螺产品的色彩将更加丰富，也使得更多更精美的作品问世，漆器艺人们将继续努力，为扬州漆器事业的传承和发展做出自己的贡献。

　　参考文献：

　　【1】张燕《扬州漆器史》 江苏科学技术出版社 1995.1

　　【2】陈忠南 张幼荣《扬州工艺美术》北京工艺美术出版社 1992.1

　　【3】曹永森《扬州特色文化》 苏州大学出版社 2006.12

　　作者简介 ：

　　吴涛 1981年出生，江苏扬州人，助理工艺师。2004年进入扬州漆器厂参加工作，曾担任扬州漆器厂刻漆车间副主任、扬州漆器厂点螺车间副主任。