【内容提要】文章以扬州传统漆器为发展，在“漆器”发展注解的基础上，用发展的观点来看扬州传统漆器的发展。扬州漆器属于国家级非物质文化遗产，它是扬州的，更是民族的。面对经济全球化的潮流，如何保持和发扬文化个性，是个重要的课题。我们今天从保护非物质文化遗产的视角，重视扬州漆器“巧夺天工”的手工创造技艺，只有让艺术与生活，设计与生产紧密的结合，让漆器回归生活才有能力推动漆器文化的发展和价值。

 

　　关键词：传统漆器 问题 发展 趋势

 

　　中国是世界上最早认识漆或使用漆，并用漆制作器物的国家。中国漆器工艺具有相当悠久的历史，并获得了极高的艺术成就与艺术价值。几千年来，充满魅力并独具中国气派的漆器作品，是我国艺术史中辉煌的一页，同时也是世界文化重要的组成部分。而扬州漆器是中国传统漆器文化的一部分，也是传统艺术的一部分。早在2300多年前，扬州漆器就已经发展，而在千百年的扬州漆器不断发展中，逐步形成了自己独特的艺术风格，充分展现出品种丰富，色彩绚丽，技艺精湛，造型古朴庄重的特点。同时将使用性和美观性紧密的结合在一起，并在全国漆器行业中举足轻重。扬州漆器在历史上产生过巨大的经济价值，而且至今仍维持着一个以手工生产为主的产业。可以说，无论从哪个方面来看，扬州漆器的价值和历史意义都非常巨大，但是，进入新世纪的扬州漆器，其发展遭遇到了不少新的问题，别说扬州，中国的工艺美术发展都开始产生停滞的现象。这是由他们自身的限制性所决定：传统的认知使得固守自身，逐渐与现代化科技、生产、审美产生差距以致脱轨，而这种停滞的存在，无疑是中国传统工艺的一个威胁，所以还有许多问题需要我们去探讨与研究。

　　一、何为“漆器”

　　“漆”字，生动形象的展现了一幅鲜活的割漆劳作的场景：在露水闪亮的早晨，在高大挺拔的漆树林中，采漆人居在其中，割漆水汇与树下，而“漆器”则是指用天然漆或者经过精制的天然漆所髹饰的器物。

　　二、 扬州漆器的发展历史。

　　传统的扬州漆器以及造型稳固雅致，做工也很精细，体现的是与扬州人文风格融合的特质。所谓“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”“二十四桥明月夜。玉人何处教吹箫”都道出了人们对扬州的向往。

　　前期:解放前的扬州漆器已经走到了崩溃的边缘，漆器的生产点不是迁移就是已经倒闭了，只有少几家在苦苦的支撑。可喜的是，在新中国成立之后，国家非常重视漆器艺术的发展，1953年在周恩来总理的指示下，中央美院的许多工艺美术家来扬州，恢复漆器艺术的发展，

　　并且在1958年11月扬州漆器与玉器生产进行生产合作社合并，上升为国营扬州漆器玉石工艺厂，开始不断发展

　　中期：由于文化大革命的产生，导致生产出来的漆器无法外售，从而使漆器事业得以萎缩。直到1975年才恢复了生产与销售，而扬州漆器厂到1981年才稳步发展

　　后期：20世纪90年代以后，美法对我过的经济进行了制裁，收到国际市场的影响，扬州漆器销售还是严重下滑，面临倒闭的危险，后来国家进行了改革，改组重建目前扬州漆器各种类型的生产企业，漆器事业从此空前的繁荣，2004年底被赋予江苏省名牌产品称号，2006年被商务部授予“中华老字号”品牌。

　　扬州漆器的起起伏伏反映古扬州的兴衰，同时也见证了传统手工艺在经历了岁月的洗礼之后，坚强的保留了下来，为后面的繁荣发展打下基础。

　　三、 漆器现在发展面临的问题

　　1、 漆器产品的实用性不够，与生活联系不紧密

　　扬州漆器在取得了如此多成绩的同时，随着现代工艺品市场多元化的发展，传统扬州漆器也面临着重大的挑战，面临着严峻的考验，漆器，顾名思义是漆的器物。是器即为家用;不能实用，何以为器?彝族漆器之所以延续至今，就是因为结合实用。楚汉漆器之所以发达，就在于结合生活。中国漆器衰败的另一个原因就是漆器脱离实用，离人们的生活越来越远。关注现代中国漆器，不难发现其器型非常有限，无非屏、瓶、砚之类。而且连形状都没有任何改变。在这几种器型中，除了砚台还有些使用价值以外，另外两种都是装饰物，更何况现代人除了练书法的还有几个人会需要砚台呢?产品脱离实用就会曲高和寡，淡出了社会。这一点日本漆器就做得非常之好，日本现代漆器在设计上定位贴近市场和大众生活，适应大和民族插花、就餐、梳妆等实用需求，因此日本漆器在日本人的日常生活中占有很重要的地位，这一点值得所用扬州漆艺人思考

　　2、缺少创新精神和专业性的设计人才

　　漆器专业设计人才的缺乏、没有形成完善的漆器工艺师的培养模式，是扬州现代漆器发展受阻的另一个重要因素。而现在的设计基本上没有创新能力，仅仅是前人的复制，再以同样的方式去培养下一代，这也就使得漆器发展很难前进，而我们应该对传统的工艺品的态度是：去其糟粕，取其精华。创新是一个民族的不竭动力，发展是第一生产力，与时俱进的思想，这些是由国家领导人提出的中心思想，我们要在工作中加以贯彻实施。同时，漆器的市场定位也是很重要的，现代扬州漆器多为传统手工制作，生产效率较低，而售价也比较昂贵，很难走进寻常百姓家庭，扬州漆器应使高中低档产品并存，高的为上层富裕者使用收藏与赠送，而售价低的，应该能为广大普通家庭所承受与接受。

　　四、漆器未来的发展趋势

　　1、创新和对漆器有着良好的定位认识

　　漆器艺术，从源头来讲，它包括两种类型，即实用性和观赏型，但事实上这二者其实是合二为一的，但主要还是可以从侧重点上来区分。现今漆器的发展多为装饰性工艺品，而通过我们的分析来看，这个发展情况对于整个漆器艺术的发展并没有起到推动作用。而我们却一直仍将漆器艺术的发展定位于此，一方面在于我们固守我们原来的准则，即产品、技术在其固有的艺术性下是不可变的;而一方面在于对市场认知的盲目性，即我们认为市场是饱和的。莱维特认为，“以客户为导向”与“以产品为导向”并不是完全对立的，二者是一种相对的关系。市场不是饱和的，没有贫瘠的市场，只有贫瘠的想象力。所以创新是发展的不竭动力，是根本可以解决的方法之一。

　　2、 传统漆器对实用性的增强

　　纵观扬州出土的许多漆器物件，人们发现日用漆器最为居多，如食器、盛器物、家具物等。许多出土的漆器物中我们发现上有许多使用磨损的痕迹。目前，扬州市博物馆、汉陵苑陈列的出土漆器物，我们可以看到这些现象，并且可以分析出这一现象，它让人们对扬州漆器有一个新的认识与思考。历史上的扬州漆器并非都是大件器，扬州漆器无论从造型上来看还是从器物的大小角度，都反映出一个实用的事实现象：如果要在现代生活中获得生机，就要紧密结合生活重视实用，传统的漆器只有增强实用性，可以飞入寻常百姓家，才能够增加销售，并且根据时代的不同运用新的设计思路、创作方式，让漆器融入到我们社会生活中的衣、食、住、行等各个领域，如：生活器用、室内外建筑装潢陈设、医疗器械、工业用品、旅游娱乐用品等。因此我们为了继续维持传统漆器艺术的存在和发展，“器”的回归是一个上佳的可行方式，而漆器之“器”的回归并终将提升漆器的艺术性

　　总结：漆器是世代相传的民间艺术创作，这些作品凝聚着劳动人民的智慧和理想，只有从源远流长，积淀深厚的漆器文化中去寻找前进的力量，让我们了解大器之美，从而重新认识我们的传统文化，随着经济的飞快发展，各行各业都在积极准备应对，我们应该找准自己的定位，把现代设计与传统手工艺相结合，不断的创新，与时俱进，不断的发展，创作出更多更美的漆器作品来，也将扬州漆器推向了一个新的高度。

　　参考文献：

　　【1】王宏建,《艺术概论》，文化艺术出版社,2000年1月出版

　　【2】《扬州漆器》，江苏人民出版社，2009.5

　　【3】《扬州工艺美术志》，江苏科技出版社，1993.10

　　作者简介

　　吴伟华，1961年出生，江苏扬州人。1979年进入扬州漆器厂，从艺三十二年，擅长木雕、家具制作。2014年被授予“江苏省非物质文化遗产传承人”，“扬州市工艺美术大师”称号。