【内容摘要】锻铜壁画是艺术创作的重要形式之一，它的历史悠久，运用领域广泛。在经济腾飞、科技高速发展的今天，如何推陈出新，使这一门类艺术品发扬光大，是每一位从事艺术创作的人员必须思考的问题,。笔者认为唯有创作者转变观念，解放思想，取传统之精髓，去迂腐之糟粕。在内容、形式、技法诸方面创新，才能创造出符合时代脉搏的真正艺术之精品。
关键词：锻铜壁画 传承 创新
一、概述
1.1 锻铜壁画又叫铜浮雕(又叫錾铜或敲铜画)，是利用金属材料的延展性而兴起来的一门錾刻工艺。它是我国传统手工艺百花园中的一朵奇葩，她工艺独特，技法多样，表现力极强。
1.2 锻铜工艺品的内容，主要分为浮雕壁画和立体造型。壁画为悬挂墙面的艺术画面，立体造型为陈列摆放的艺术造型。锻铜是一门区别于铸铜工艺的艺术品种，它是在铜板上进行创作，利用铜板加热后质地变软，经捶打后恢复坚硬特性之特点。重复这一过程，最终制作出艺术作品。她用料省，成形快。随着社会的发展，人民生活水平和审美情趣的提高，锻铜这一传统工艺，越来越受到人民大众，尤其在工艺美术设计师喜爱。
1.3 火、锤子和錾子是锻铜的三个重要的工具。锤子和錾子的运用则是整个锻铜工艺的关键，这也是锻铜又被称为錾铜的主要原因。[1]錾子有若干种，其形状各异，有圆头、扁头、尖头等等。此外还有根据各种造型所需的木墩和沙袋，它们是辅助工具，作用是将铜板放在上面便于锤子敲打出各种不同形状。每位工匠根据需要，都有自己独特的锻铜工具且各不相同，这些工具都是自己根据需要进行配置，商店里是买不到的。
二、传承
2.1 传承即是传递、继承。作为手工艺术，通常都是以师傅带徒弟的形式来进行传授或继承的。在上世纪，社会发展科技水平较为落后，众多传统工艺只能依靠师傅带徒弟这样的方式来传承。
师徒传承即师傅带徒弟，这种法式由来已久，且切实可行。师傅由于多年从事这一行，具有较为系统的实践经验，能将其工艺掌握得非常熟练，技术娴熟且全面，这样就可以手把手的去教徒弟。而徒弟在实践的过程中得到师傅的口手相传、示范、辅导，经过一段时间的反复练习就能掌握一门手艺的基本技巧和手法，是很多传统手工艺的传承过程，当然由徒弟变成师傅通常要好多年，所谓满师一般没有了3—5年功夫是达不到的。这种师傅手把手教徒弟，也叫师带徒的过程。
当今社会科技、商业高度发达、很多年轻人已无视这种传统手工艺的传承，他们更多追求的是快速赚到第一桶金，急功近利，根本不可能花几年时间去当徒弟学一门手艺(且学徒通常是低薪的)，他们所追求的是利大于名。当然，当今社会中也不乏少数酷爱工艺的有为青年，他们愿意去钻研，去探索，努力去学习传统手工艺，但这实在是凤毛麟角。
2.2 国家为了弘扬传统文化，保护和发扬老祖宗流传下来的珍宝，近几年采取了很多措施，出台了很多优惠政策，其中非遗项目在近几年也红红火火在全国各地展开，来激励传统工艺的振兴，使得一些传统工艺得以发扬光大，这就是社会传承之一。其次每个省市都有一些经贸旅游节，可谓政府搭台传统工艺唱戏。如每年都有很多地方举办“工艺美术”及大师作品展等，让更多老百姓也能知道或了解传统工艺的发展现状，激发更多人，尤其是年轻人投身到这些行业中去，对传统工艺起了推动作用。在我们扬州，经常都有参加全国工艺美术精品展示会等等，使许多传统工艺焕发了青春。
2.3 锻铜艺术在传承传统的基础之上也有所发展，如清华美院，苏州职业技术学院等院校现在都开设相关专业，鼓励引导学生们去了解、掌握这些传统工艺的基础知识。这或许就叫院校传承，它有别于师徒的传承方式，能够更广泛、更丰富全面的扩大宣传力度，引导年轻人及从业人员更好的掌握其中知识，运用到社会以及生活中，从而促进其产业的发展壮大。清华美院设有金艺教研室，且教研室的条件非常全面，学生们可以选修或必修来学习，既能培养了一批科班的专业团队，同时也能让基层的初学者爱好者也去该专业培训、进修、深造。由于高等院校的学生文化程度相对较高，有专业教师的引导，他们艺术创作激情也就更高，即能更好的吸取传统精华，并将传统工艺技术传承下去，因而院校传承的意义也就更为重大。
三、创新
在传承锻铜工艺的基础上，我们要把握时代的脉搏与时俱进，要在传统的基础上进行突破与创新。笔者认为，可以从下面几个方面去创新：
3.1从锻铜的形式感基础上去创新。
随着社会的进步，科技的发展，现代人的审美观念已发生了翻天覆地的变化。，在信息化社会，人们各种观念都被颠覆，崇尚个性化，成为艺术的潮流。锻铜壁画若还停留在老的形式上，用传统的形式如福禄寿喜，传统花鸟造型等，就难以表现现代意识，那必将不被人所接受和喜爱。如同京剧，可以用传统的节奏，传统的乐器，但把时尚的舞美、LED灯光揉合进去，这就有了创新，改变其传统的形式感。前不久在《中国好声音》中出现的霍尊《卷珠帘》这首歌，经过刘欢的改编，就既有古典韵律又很有现代美感。如周华健的《女人花》中加进一段京剧国粹，其形式感既时尚现代又不乏传统韵味等等，这些很受欢迎的作品，无一不体现出形式的创新之重要性，对于锻铜艺术，有着诸多的启迪。
锻铜创作同样如此，传统锻铜艺术品多以器皿、圆雕、透雕等形式出现，我们可以用构成的形式表现或是将传统国画的内容用锻铜来表现，将传统造型的人物用现代形式来表现。在技艺上镂空，或拼接，或任意形等等。形式改变了，总的视觉效果就多彩了。当然这些改变要符合现代人的审美品味，要符合所处的环境及在当代的主旋律。[2]
3.2 从传统锻铜的内容上去创新。
传统的中国人做任何事都要讲究吉星高照、如意万寿、龙凤呈祥等等，所以传统的内容就会单一，主观色彩浓烈。我们完全可以根据时代的需要，将这些内容进行充实，使其更加丰富。传统的锻铜画面多是成块、整体的人物、动物，而现代的内容应加以拓展可以包罗万象，如建筑、风景，甚至可以采用抽象的写意内容，不再全是如意云，吉祥鸟(凤凰、龙等)。动漫是互联网时代的产物，它的内容有很多都是神话中的妖魔鬼怪组成并且有其特定的表现语言。在现代的锻铜中也可以采用那种语言的表达方式使其内容更加被现代人所接受，现代装饰性变形人物、动物、植物都是很恰当的内容，只要画面处理得好，同样能被大众所接受。
3.3 从锻铜工艺技法上去创新。
任何艺术门类都有其独特的技法技巧，传统的锻铜多以兽头、吉祥云、鸟为题材，形成了谐音、象征、寓意、附会等一套固定表现手法。就导致技法上无法创新，要么用浅浮雕要么用高浮雕，手法单一。这是因为其内容形式已固有化和科技不发达，表现手法单一的缘故。如今随着科技的发展，有激光、电脑雕刻等等较为先进的手段，使得锻铜的技法变化多端、丰富多彩。如同有电脑了，钢笔字写得再好也无法与电脑所表现的丰富一样。电脑无所不能，什么样的字体都有，要怎么表现就能怎么表现，的确比手工写得快，省时省力，所以人们戏称，现在连签名都是电脑先设计好的，自己再模仿着去练。不得不承认，科技带来的是全新的视觉，它的表现力、它的效果、的确是手工不能比的。回到锻铜技艺上，过去，对铜材料的表面处理只能是单一的色调，而现在可以出现多彩的色彩和用某些化学原料，利用一些高科技的独特手法，使铜表面的处理有了颠覆性的改变。现代人，为了达到新奇的效果，采用各种手法，如锻铜出现了用炸药爆破的表现手法，锻铜的技巧技法创新几乎无所不能。现在国际上已有艺术家做过这方面的尝试，效果很好，令人拍案叫绝。
锻铜壁画从室内外大环境走进住宅小空间，传统的锻铜有与家居相配合而进入人们的生活中，但以其独特的艺术表现手法的形式，进入居住空间的作品非常多见。现代人追求个性，要根据自己的爱好、性格去设计有风格的作品。锻铜也可以为建筑服务，将整座寺庙、古塔，包裹起来。这种表现手法非常有创意，其效果也是相当令人震撼。创新才会有出路，创新才会有生命力，任何领域都是如此，锻铜壁画也不例外。[3]
传承与创新相辅相成辩证统一，传统不一定是不变的，随着社会的进步，人们思想的改变，高科技的不断发展，传统的东西只有与时俱进才会被人所接受、认可、才会有生命力。而创新也是建立在传统的基础上，其中不乏传统精华的保留，这就是我们所说的继承传承。
锻铜壁画在人们现代生活的环境中有着非常重要的作用，它能美化环境，陶冶情操，净化心灵，给人们生活带来美的享受，在我们的生活中是不可或缺的。【4】社会需要它，人们生活需要它，锻铜壁画的发展空间和潜力是巨大的，是无限的，这就要求我们的设计创作人员要不断的全面的学习传统之精华，将其发扬光大，创造出古老文化与现代文明交相辉映的锻铜壁画精品。
参考文献：
[1]《锻铜工艺流程》 百度文库 文档贡献者ID：Irr530 日期：2011-5-18
[2] 《室内公共空间中的锻铜贴金壁饰》作者：沈宏 姜竹青 分类号：J525.1《装饰》2009年02期
[3] 《心摹手追》 作者：魏峰 分类号：J312.2 福建师范大学 2008
[4] 《浅谈壁画的设计与制作》作者：吴耀华 分类号J218.6 山东工艺美术学院
作者简介：
方学斌，高级工艺美术师、 江苏省工艺美术大师。任职于江都方源金属艺术研究所。
