【内容提要】 水晶是一种具有灵性的矿物，也是工艺雕刻的重要物质载体。水晶雕刻需要扎实的美术功底、纯熟的雕刻技法，配以有吉祥寓意的雕刻题材，才能最大限度的利用好每一块水晶原石，创作出精美的艺术品。在水晶雕刻品中，底座的合理的设计与运用更能达到事半功倍的奇异效果。
关键词：底座的作用设计原则
在水晶雕刻创作中，一个好的构思可能会在不经意间闪现。所以雕刻师在创作之初，会根据水晶原石的形状、尺寸、是否有俏色、包裹物等进行初步构思创作，并通过图纸将构思的过程绘出。在整个设计过程中，工艺师不仅要设计石材本身，更需要从全局把控。对于摆件类的工艺品，往往在设计之初即考虑需要配置的底座。什么样的底座能让作品更完美，需要配什么题材，需要用什么材质，需要配什么形状的底座?等等。在水晶工艺品创作中，底座与石材本身两者可谓是相互协调、相互衬托、相互补充的关系。一件好的水晶工艺品，如果底座设计的不适宜，总会让人觉得有缺憾。
一、底座的作用
首先底座在水晶雕刻品中起到安全支撑的作用。支撑的地位是底座功能所决定的。一个好的底座就是发挥其自身的支撑功能的作用，以积极的态度更好地衬托作品，同时体现自身美的形象，才有可能达到最佳效果。不论是何种理由，但凡底座的作用超越了支撑的范围，就会喧宾夺主。底座如何能对水晶雕刻作品起稳定、安全的作用呢?首先底座要做到的就是平稳;其次如果将水晶雕刻品与底座的配合说成是“镶嵌的艺术”，那么则要求作品底部与底座接触部分要吻合紧密。如果作品与底座接触部分过平且小，则需要底座在设计时考虑使用有效的措施能让作品安全的放置于底座上。
二、底座设计的原则
(一)比例协调
可选择做底座的材质有很多，例如木质、金属、有机物、其他石材等。我仅以木质底座为例，简单的阐述关于底座设计的看法。
底座的设计应遵循底座与作品比例协调、匹配得体的原则。在设计之初，可根据作品外尺寸形判定出底座的纵向尺寸。底座的横向尺寸则要根据作品的需要而定。假如做一块高>20cm，宽>15cm的作品，那么底座的高应为产品二分之一，正负不超整体的十分之一，宽度和厚度均为产品五分之四，正负不超整体的十分之一。(以作品与底座接触的最低点为界限)。如果底座选择使用雕刻云纹、水纹等具有动感的纹饰，这就要求底座四周比作品宽大一些;如作品形态是卧式，建议底座高度是作品高度的四分之一到三分之一;但如果有的表现主体在作品较高的位置，那底座肯定要高一些，甚至是作品高度的一倍以上都可以;如果选择随形线条底座，底座与作品接触边缘只要每边比作品大出二至三厘米即可。如果雕刻的作品是具有动势，例如雕刻奔腾的马匹，作品底座则因略小一些，因为底座尺寸太大，容易减弱作品的运动感，会动态作品增加阻碍感。对于作品底座的尺寸，要求底座虽大却不能显得笨拙;虽小却也显得大气稳重。
(二)材质对等及颜色搭配
常用做底座的木质材料有黄花梨、紫檀木、红酸枝、黄酸枝、白酸枝、鸡翅木、红檀、黑酸枝、乌纹木、花梨木、洋槐、皮灰等。对于底座材质的选择，往往影响整件作品的经济价值，这就需要在设计底座时考虑材质对等。制作一件收藏级的工艺品，选用珍贵的紫檀或者黄花梨等材质木料做底座，并精心设计、制作，那么，底座与作品就显得相得益彰。而对于一件普通的雕刻品来说，用高档红木制作底座似乎并没有多大意义，反而增加成本。对于底座颜色的选择，有的喜欢木头的本色，有的则要比原木色深，还有的在一个座上用了几种不同之色。但我觉得水晶乃亿万年天工造化之物，从这个意义上说，它就是古董，而“古董”的底座似乎也应有“古气”。所以，我们看到的底座大多比所托水晶的颜色要深一点，那些很鲜艳的颜色并不适合，就是这个道理。
(三)题材对等
底座的题材主要表现在底座雕刻的纹饰，底座的纹饰要尽量符合作品形象的需要，不能随意匹配。对于人物观音类的作品可选择的纹饰有浪花、祥云、童子、荷花、荷叶等，如果选择设计梅、兰、竹，则会显得很突兀。古语有云“玉必有工，工必有意，意必吉祥”。不论是水晶雕刻还是底座设计，其题材的选择是共通的。两者之间通过雕刻题材的呼应，才能更好低表达出作品的韵味，提高作品的艺术性。如果雕刻青龙、白虎等神话传中说的动物，则须配以祥云的底座;对于树根类底座适合有意境的作品;对于简约造型的作品可选择几何形体底座;对于佛教人物(无附属人物、动物)的作品可选择莲花台为主。
以下是我总结的对于底座设计的几点注意要点：对于圆润的作品适合有弧度的底座;对于随形的原石可以匹配随形的底座或几何形体;水晶雕刻艺术品若使用金属或石头，底座中间要有木头或PVC间隔，防止作品被磨损。
底座的设计与作品的成败相辅相成，切不可只顾作品，要让底座在水晶雕刻品创作中更好的体现其价值。再好的红花也需要绿叶来衬托，如何利用好这片绿叶，需要设计者们多花些心思。只有掌握好底座设计的度，才能创作出更多既具有个性又有艺术趣味的佳作。
参考文献
[1]文少雩.玉雕创作与鉴赏[M].中国轻工业出版社,2008.9
作者简介：
尹杰章，1968年生于“中国水晶之都”——江苏东海，工艺美术师。现任东海县至善坊水晶文化发展有限公司艺术总监。从事水晶设计雕刻二十余年，一直探寻传统与现代理念的契合，以创新理念形成了自己独特的“虚实相间”的雕刻艺术风格。其作品先后获得国家级、省级奖项二十余项。
