【内容提要】我国工艺美术历史悠久，门类众多，技艺精湛，绚丽多姿。仅苏州地区的工艺美术就琳琅满目，包罗万象。如何使这些民族瑰宝得以传承，乃至发扬光大，是我们每个华夏子民的历史使命，更是该业界人士义不容辞的光荣使命和责任。苏州旅游与财经高等职业技术学校艺术系在教学中，不断探索将工艺美术项目嵌入教学实践中，将苏扇、漆艺、青花瓷融入艺术设计教学实践中，取得了初步的成效，并将深入探索更为行之有效的方法途径。

 

　　关键词： 工艺美术 艺术设计 教学 传承 探索

 

　　一、工艺美术项目嵌入艺术设计教学彰显特色

　　中国的工艺美术历史悠久，门类众多，技艺精湛，美不胜收。。仅苏州地区的工艺美术就琳琅满目，不胜枚举。从大类分，就有雕刻工艺、金属工艺、织绣工艺、制扇工艺、陶瓷工艺等，还有服装鞋帽、文房四宝、桃花坞木刻年画等，品种繁多，应有尽有。而每个大类里又可分为许多小类，如雕刻工艺，就可分为建筑方面(包括;石雕、砖雕、木雕)，泥塑方面(佛道塑像、虎丘泥塑)和其他雕刻艺术(竹雕、核雕、红木小件雕刻、玉雕、漆器雕刻)等。所以苏州地区的工艺美术涉及的面很广，领域很宽，几乎涵盖了人们生产生活的方方面面，在全国处于领先的地位，苏州工艺美术素以构思巧、用材好、做工精、技艺高著称。

　　在有着这种得天独厚的资源背景下，高职校艺术教育如何与工艺美术进行有机的联系，把具体的工艺美术项目引入到艺术教育的课程实践中，使其步入良性循环，既促进了工艺美术的传承、发扬，又增添了艺术教育的新内容，给艺术教育注入了新活力，并彰显出鲜明的特色。这是高职教育教学需要思考、探索、研究的课题。

　　以苏州旅游与财经高等职业技术学校为例，艺术设计专业的学生，五年一贯制，前三年学习以美术基础课程为主，开设课程主要有;素描、色彩、构成、白描、图案、工艺美术史、CAD、PHOTOSHOP等，后二年，开设课程主要有;设计原理、设计概论、平面设计、环艺设计、包装设计、电脑设计等。

　　基于这样的教学平台，选好合适的工艺美术项目品种，在学生后二年的时侯嵌入到课程教学中，如苏扇、漆艺装饰画等，由于此时学生已经基本掌握相关美术基础，具备初步的设计能力，加上学校采用“请进来，走出去”的教学模式，学校老师和项目制作方技艺人员共同组成的设计团队，保障了这种嵌入式教学模式的可行性，保障了课程单元紧密联系项目，最终能出成果的预想实现。充分体现高职校艺术教育的鲜明特色。

　　二、寻找合适的项目嵌入大有文章

　　苏州的工艺美术琳琅满目，品种繁多。可以说每一个品种都非常好，但是，限于各种原因和条件并非样样合适。所以寻找合适的项目，就显得非常重要。必须从实际出发，经过深入的分析、调查、筛选，才能理清思路，确定目标

　　分析起来，大致有以下几点;

　　1， 项目产品受人喜爱

　　2， 材料并非名贵，成本不是很高。

　　3， 有此项目的能人、巧手。

　　4， 具备制作必要的场地、器材。

　　通过对学校自身的分析、学生状况的分析，市场的调研、分析，2014年学

　　校艺术系部分学生的毕业设计选择了漆艺项目，并且取得了较好的成果，为以后的教学实践提供了较好的参考。

　　

学生在老师指导下进行漆艺制作

　　三、学以致用的教学实践，漆艺雕刻与艺术教学相结合

　　我校10届艺术专业学生，2014年进入毕业设计，采用学生自己报名，学校协调的方法确定毕业设计项目。漆艺项目由10人组成，时间8周，每周6课时。总课时48，教学目标，每人完成一件漆艺作品。

　　方向确定以后，就是帮助学生确定画稿，这很重要，要选择合适制作漆艺雕刻的画稿，这个环节要花点时间，不能马虎，有的画稿学生很喜欢，但是，不适合做，老师就要为学生把关，帮助学生选择好合适的画稿。定好画稿，要将彩色画稿变成白描稿，彩色稿作为制作时的色彩范本参考。白描稿完成后，将其复印放大成实际制作的尺寸，待用。

　　接下来，就是做漆艺底版，选择较好的木工板，一厘米厚左右，裁成需要的尺寸，稍微打磨毛边后括刷灰料底，均匀的薄薄的括刷，括刷一次打磨一次，共三次,，灰料总厚度3—4毫米。(传统的灰料做法是老粉加猪血6;4以胶水拌匀)干后打磨，上需要颜色的腰果漆，打磨再上第二遍更好。干后将准备好的线描画稿黏贴于板面，干后以刀代笔(雕刻刀一般为雕刻工人自己制作，有宽、窄、尖、平等不同形状)，根据线条的粗细、虚实、顿挫刻出，或用复刀把线条留出。这一步往往是学生的难点，要经过反复的练习，才能熟练掌握，这也是漆艺雕填技艺的核心。技法主要包括;冲、切、推、抵、铲等。刻好铲好后，用布、刷子清理画面，然后根据彩色稿上颜色，技法主要有;平涂、分染、晕染、烘等，对色彩要求明丽的部位，如花朵等，先要用稀释度中等的白色打底，待干后再染需要的颜色。上色要匀，颜色要浓淡适中，可以复染，以达到所需要求。

　　上色时主要用笔画，也可以先用笔画，后用海绵球有序的拍打，以染出匀和润的色彩效果。经过如此反复绘制，全部完成以后，再用干净的棉布包裹平整的小木板(视画面大小，和画稿的需要调整木板大小。一般可用10x15厘米左右的木板)在画面上擦去操作时留下的颜色，使填涂、绘染的画面形状更清晰，颜色更明丽。

　　最后可根据画面需要辅于其他工艺手法，如贴金、贴银、(贴金、贴银也可先于绘制)撒色粉等，使画面更为丰富多彩。等待全部完成后，将画面清洁干净，喷一遍透明漆，也可刷，但一定要简要均匀，不留下刷痕。待干后，就大功告成了。

　　在预先设定的时间里，根据制作步骤，在老师和技艺人员的指导下，学生通过自己的努力，均较好的完成了自己的创作任务，在此过程中，充分发挥了学生以往在校时学到的绘画技法，掌握的美术基础，又在实践中学习了传统的漆艺技法，并把二者有机地联系在一起，实现了漆艺雕刻与艺术设计实践结合的有效尝试。

　　

学生制作的漆艺作品1

　　

学生制作的漆艺作品2

　　【结束语】;工艺美术在艺术设计教学中嵌入式的教学模式，通过漆艺雕填的教学实践，证明是一种行之有效的方法手段。它山之石，可以攻玉。通过漆艺雕填的教学实践，今后可举一反三，逐渐推向其他项目，和可操作的艺术门类，以达到课程教学与实践制作相结合的探索目标，使传统的工艺美术得以传承，发扬光大。

　　参考文献：

　　【1】工艺美术史 田自秉 东方出版社中心，，2012、08

　　【2】吴地工艺美术. 李涵 古吴轩出版社， 2007.12

　　【3】漆画技法 . 程向君 人民美术出版社， 2008.06

　　【4】漆画教程 吴嘉诠 辽宁美术出版社2010.01

　　作者简介：

　　刘金林，1957年出生，江苏苏州人。高级工艺美术师，江苏省书法家协会会员，毕业于江南大学，致力于艺术设计的教学与实践，在传统书法、绘画领域造诣颇深，并能将书画运用到工艺美术产品的设计制作中，编著出版有《书画浅谈》、《刘金林书画选》等。