[内容摘要]古代壁画的产生甚至早于文字，最早的先民们在岩壁上画下简单的图案，记录他们的生活就形成了壁画的雏形，一直到今天人们还是沿用着这个传统的艺术形式，从东方到西方，壁画的内容和表现形式千变万化，相互影响，随着时间的发展，壁画的功能也在悄然发生着变化。古代的壁画从抽象到具象，也深深影响着扬州漆器的发展，现在扬州漆器用漆艺的多种工艺表现形式，将 “漆”与“壁”相结合，形成了一种新的艺术形式——漆艺壁画。
关键词：古代壁画 漆器壁画
一、 中国壁画艺术的发展过程
壁画艺术随着时代的变迁，从萌芽到繁荣，从辉煌到衰落，又从衰落中走向新的繁华，中国传统壁画在历史长河中不断发展，中外文化的融合，政治宗教文化的相互影响，使得中国壁画在中西方壁画中独树一帜。
最早的壁画——岩画，是原始社会的人们用简单的符号在岩壁上记录他们的生活，这一阶段的壁画主要表达出人类原始生活以及人类征服自然等一系列场景，这些简单的图案是先民情感的反映，大多数都具有象征性。到了奴隶时期，壁画的内容发生了比较大的变化，这段时间的壁画在岩画的基础上不断发展，不断具象化，从人物造型到色彩的运用都有了质的飞越，而且出现了主体性壁画，同时被利用来装饰宫殿，成为宣扬礼制的手段。
秦始皇一统天下后，形成了封建社会，新的壁画题材出现了，壁画中开始带有神话色彩，这一时期中国壁画进入了全盛时代，尤其在唐代到达顶峰，闻名中外的敦煌壁画成为其最主要的代言人，壁画作品的内容也趋于多样性，有反映皇室生活场景的，有描述神话故事的，还有表达宗教思想的等等，经济的繁荣发展，各民族各国文化的相互交融，促使了壁画走向新的辉煌，同时丰富多彩的异国文化也为当时的壁画作品蒙上了神秘面纱。此后从宋代至明清，壁画逐渐衰败，但是它并没有消失，这段时间的壁画虽不及汉唐时的风靡，却也在历史舞台中不断演变，不断去适应社会的发展。
新中国成立后，壁画又重新走进人们的生活，渐渐地成为现代建筑装饰中不可缺少的一部分，特别是最近几年，壁画更是被频繁运用，例如会议大厅、火车站、地铁站、娱乐场所、豪华等等，都出现了不同风格的装饰壁画，可见壁画已经很好地融进了现代生活，并且越来越被人们喜爱。
二、 壁画的多种表现形式
壁画的创作是“多价和多元”的，从制作方法上可分为绘画型壁画、工艺型壁画和雕刻型壁画;从建筑环境、作品的内容功能上可分为纪念性(主题性、情节性)壁画、纯装性壁画、临时性壁画;从造型语言具体表现形态上又可分为写实与装饰、具象与抽象、象征与寓意等不同类型壁画。其中比较主流的三种表现形式为：绘制型壁画、浮雕型壁画、生态壁画。
(1)绘制型壁画是指用一些绘画颜料绘制成的壁画，其样式可为中国画、油画等，主要的表现形式可分为墙体彩绘和主题壁画，墙体彩绘在传统的壁画中融入了西方的绘画风格，使其更具有时代性，更为新颖也更时候现代家装设计，主题壁画的风格则主要紧扣室内设计的风格和主题。
(2)浮雕型壁画也可称为立体壁画，是介于雕刻和绘画之间的一种壁画形式。它在平面上塑形并刻画。它以光为墨，以刀做笔，在石头或其它材料上雕出来。根据我国北宋末李明仲的《营造法式》记载，浮雕的形式可归纳成“减地平钣”、“压地稳起”、“素平”和“剔地起突”四种雕刻方法。
(3)生态壁画是一种新潮的装饰品，它与传统意义上的壁画有一些区别，主要表现为它的主要材料不再是笔墨彩色颜料和刀具，主要制作方法也不再是壁画和雕刻，而是生态鱼缸和家具完美结合，所以又称作活的壁画，这一壁画形式是壁画史上一种新的衍生，既具有一定的观赏性又符合新时代贴近自然的理念。
三、壁画的内容和变化
在不同的发展时期，壁画的内容和作用都有所不同，从史前的岩画中可以看到许多符号性的图案，这其实是一种巫术符号，表达了先民们试图用巫术来改变并控制自然环境的愿望。
中国古代的壁画题材很广，在西汉四灵祥瑞、引魂升仙的图像基础之上，又增加了宴饮庖橱、车马游猎、乐舞百戏、神仙偶像等新的内容并呈现流行的趋势。，随着宗教信仰的兴盛，壁画又广泛应用于寺观、石窟(例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫等)。我国至今仍大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。这些遗迹有部分已经被列入了世界文化遗产的保护名录，作为我们古代文明的见证。
唐代的壁画融入了佛教思想，壁画的创作中大量出现净土经变画，如西方净土变、维摩诘经变等。到了明清，继承唐宋传统的寺庙壁画仍是壁画的主要表现形式，但相较于前朝更加规范化和世俗化，特别是清代，壁画中出现了当时比较流行的民间小说以及文学名著，装饰味更加浓厚。
四、 古代壁画的设计理念对扬州漆艺壁画的影响
我国的漆工艺已有六、七千年的历史，传统的漆工艺只是作器皿的装饰。近二十年来，漆艺设计师根据市场的需要，不断突破，不断创新发展成为工艺美术和绘画双重性质的独立画种。表现形式上也借鉴古代壁画的构图形式和设计理念，利用漆器的语言来表达，形成了独特的艺术效果，赢得了一批专家、学者的肯定，取得了很好的社会效益。
漆壁画的技法丰富多采，可以像版画一样用镌刻;像浮雕一样堆起或雕出纹样;像镶嵌画一样把硬质材料嵌于画面之上;像中国画、油画一样用色漆彩绘或泼洒;也可以用水砂纸或木炭磨出埋伏在漆层下面的隐约画面。与我们熟知的岩石壁画、 浮雕壁画、 木雕壁画等壁画艺术品种一样，既体现出漆艺的精美典雅，更彰显其大气磅礴，色彩缤纷，既很好的体现其艺术性又彻底解决了壁画难以长期保存和色彩单一的难题，因此漆壁画正越来越多地出现在人们的生活中。大型漆壁画正在成为星级酒店、高级宾馆、高档会所、高档办公及品味家居等装饰最合适的高档尊贵艺术画种，它标志设中国的传统漆艺进入了现代环境艺术领域。例如：常州天宁禅寺钟楼的壁画《极乐图》就是借鉴敦煌壁画的图形和对称的构图方式，再现佛主讲经的场景。
南京状元楼宾馆的壁画《杏坛流芳》借鉴汉代的画像砖的表现形式用剪影的手法再现了孔子讲学的情景。画面疏密得当，点、线、面的完美结合，充分表现了主题人物，装上墙以后视觉效果很好，获得了大家的一致好评。
南京首家五星级饭店金陵饭店定制的刻漆贴真金大型漆壁画《汉柏颂千秋》。外交部驻港特派公署大厅的壁画《华夏魂》刻漆壁画，完全用中国画白描的手法，直线、曲线、长短不一的线组成一幅完美的画面。色彩单纯，就是同类色的变化，视觉效果很好，赢得了领导人的赞许!
五、 打破界限 扬州漆壁画的多元发展
扬州漆艺壁画不仅具有工艺精湛，画面优美清晰，宜饰而饰等特点，更具有耐腐蚀、易清洁、可收藏和历久弥新的优点，更重要的是现在在形式和工艺方面有了进一步的突破，现在更多的是主题性创作，如扬州中心血站的壁画，那是一个卫生机构，要求壁画给人淡雅、宁静的感觉，我就设计真金底上镶嵌浅木浮雕，强调点线面的结合，充满生命活力的年轻人在弹奏乐曲，或飞翔、或站立、画面上方有和平鸽在歌唱，画面气氛非常和谐，构图简洁、明快、节奏感很强，有着很好的时代特征，达到了预期的效果。
还有扬州火车站的《扬州八怪》的银底浮雕壁画，也是同样的艺术语言，反响很好。这一切说明只要用心，艺术无极限，各门类艺术可以互通，可以跨界运用兄弟姐妹艺术，打破常规设计，都可以达到很好的艺术效果。
壁画是一门公共艺术，它不像油画、国画可以存于博物馆或者画廊，壁画更多时候它频繁地出现在公众的视野里，可以说是联系艺术家和大众的一个关系纽带。壁画的生命力在于它的时代性和公众性，它是直接面对千百万公众的，壁画应成为时代的强音，设计师的小我要融入为广大公众服务的大我之中，以强烈的责任感，以精品力作奉献于大众。同时壁画又是环境艺术，是营造当代大环境的文化形象，设计师要发挥创造性的思维，把我们的民族气派，民族精神，融会贯通到漆壁画的设计中去，而不是固守传统不放，面对现代人，我们需要运用新鲜活泼的语言，要解决好继承和创新的关系，在为时代为大众的前提下，包容一切有益的文化营养，以开放的心态探讨创新之路。
在现代艺术风格的个性化和艺术发展的多元化这样的时代，我们有理由创新工艺、打破传统，创作出更多新的、好的漆艺壁画。作为漆艺人，我相信漆艺壁画必是壁画发展中的一朵奇葩，它也许会成为现代社会的“敦煌壁画”，在历史长河中源远流长，并生生不息。
参考文献：
[1] 叶庆;壁画与城市环境营造[J];长江建设;2004年03期
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[3] 王艳;现代壁画材料的应用研究[J];国外建材科技;2004年03期
[4] 张世彦;[N];中国艺术报;2003年
[5]于美成 、田卫平、张大祥;壁画和壁画创作;黑龙江美术出版社
作者简介：董亚梅 ，女，高级工艺美术师，扬州市工艺美术大师，现任扬州漆器厂设计师。
