[内容摘要]本文梳理了中国玉器吉祥图案的发展脉络，对玉器吉祥图案进行归类并分析图案的相关内涵与人文精神，为玉器的具体生产工作提供相关的参考材料，通过对传统玉器吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造，成为玉器设计生产可借鉴的造型资源库，具有一定的生产指导价值。

　　关键词：玉 中国玉器 玉器吉祥图案

　　造型规律玉，石之美兼五德者，以其绚丽的外观和温润的内质受到人们喜爱与推崇。玉器：指以玉石为材料雕琢而成的器物。当我们鉴赏玉器时，可谓是领会大地之精华，品鉴人文之博大。大地之精华，指的是玉器材质之美;人文之博大，指的是玉器图案之美与工艺雕琢之美。每一个历史时期的审美情趣和风俗习惯的不同，形成了玉器的造型及主题图案也各不相同，由于篇幅有限，本文着重探讨玉器的吉祥图案。

　　一、玉器中的吉祥图案石之美者为玉，早在近万年前的旧石器时代晚期，我们的祖先就发现并开始使用玉石了。基于玉石拥有与众不同的色泽和光彩，晶莹而通透，温润而有声，于是人们慢慢就用它来做装饰品。玉石的稀有性使其渐渐演变成礼器，玉石由原来的美石提升为彰显权力、地位、财富、神权的象征之石。玉器吉祥图案的产生可上溯至远古时代的图腾崇拜时期，先民们埘神秘莫测的宇宙万象和天地间飞禽走兽充满了幻想与崇拜，祚老信仰和精神力量的驱动下，祈福求安的图形符号由此诞生。春秋时期，社会文化繁荣，儒家思想将君子之德与玉之特性比较，所谓“君子比德于玉”，“君子无故玉不去身”，使得佩玉之风盛行。战国时期的玉雕工艺更加重视选料，镂雕技术日趋成熟，纹样图案装怖多样，创作与表现手法迎合儒家的玉德理论。至汉代，福、禄、寿、喜等传统吉祥图案逐渐成形。唐宋时期，吉祥图案日臻完善，逐渐普及，这一时期出现了玉雕童子和花鸟图案，为日后吉祥类玉雕图案的流行做好了铺垫。明清时期，吉祥图案开始走向成熟，存玉器雕琢上往往采用“图必有意、意必吉祥”的吉祥图案，这对清代玉器制作有很大影响。清代玉器吉祥图案有佛像、仙人、动物、植物，有的玉雕作品还点缀着福、禄、寿、吉祥、双喜等文字，玉器吉祥图案对社会文化的影响逐步加深。

　　在漫长的岁月中，我们祖先创造了许多对生活的美好向往和祈愿祝福的吉祥图案，巾国玉器吉祥图案的形式多样素材丰富，常见玉器吉祥图案的素材有神兽、人物、动物、植物等等图案，具体的有(1)玉龙、凤凰、玉狮子、麒麟、庇、貔貅、玉莲、鱼、玉大鹏、玉喜鹊、玉蝙蝠、玉鹦鹉、玉蟾蜍、玉童子、玉桃、玉竹、玉如意、玉佛手、玉葫芦、玉葡萄、玉辣椒、玉叶子、玉米、玉船、玉白菜等。

　　二、玉器吉祥图案的分类中国玉器吉祥图案内容丰富，形式多样，人体可分类为：富足如意类吉祥图案，长寿多福类吉祥图案，和合兴旺类吉祥图案，多子多孙类吉祥图案，事业腾达类吉祥图案和消灾辟邪类吉祥图案等，其中以富足如意类图案为多。(1)富足如意类吉祥图案：此类图案传达出人们对幸福和富足生活的追求与期盼。在玉雕创作中主要运用喜鹊，梅花，祥云，灵芝，如意、莲花和鲤鱼等等图案来表达。代表图案有：喜上眉梢、甲安如意、年年有余、流云百福、福在眼前等等。(2)寿多福类吉祥图案：此类图案传达出人们对健康长寿，多福多禄的追求与期盼。在矗雕创作中主要运用福禄寿：三星、寿桃、龟、松、鹤、蝙蝠、佛手、铜钱等等图案来表达。代表图案有：三星高照、松鹤延年、福禄寿、福从天降、福寿如意等等。(3)和合兴旺类吉祥图案：此类图案传达出人们对夫妻恩爱，家庭和睦的追求与期盼。在玉雕创作中主要运用和合：牡丹、并蒂莲花、天竹，腊梅等等图案来表达。代表图案有：青梅竹马、百年和合、并蒂同心、玉镜合璧等等。(4)多子多孙类吉祥图案：此类图案传达出人们对人丁兴旺，繁衍昌盛的追求与期盼。在玉雕创作中主要运用麒麟、葫芦、葡萄、莲子、等等图案来表达。代表图案有：麒麟送了、百子干孙、子孙万代等等。(5)事业腾达类古祥图案：此类图案传达人们锦绣前程的追求计划。代表图案有：独占鳌头、马上封侯、太师少师、鲤鱼跳龙门等等。(6)消灾辟邪类吉祥图案：此类图案传达出人们期盼在神灵的庇佑下，对生活安定，事业顺利，福寿安康的追求与期盼。在玉雕创作中主要运用佛、观音、关公、钟馗、辟邪、花瓶、平安玉扣等等图案来表达。

　　三、吉祥图案的造型规律中国玉器吉祥图案是中国艺术风格所特有的一种形式，也是传统民间文化的一个载体，图案背后的“意”是人们喜爱其造型的关键，它特有的造型手法和表现手段所蕴含的吉祥意味也能成为现代玉雕工艺的有力借鉴。通过对变化统一，对称均衡，节奏韵律，条理反复等造型规律的把握，通过对传统玉器吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造，可创新玉器吉祥图案的表达形式。(1)变化统一：变化形成对比，产生一定的差异效果，从而使玉雕造型更具感染力，并产牛情趣和意境。变化中的图案能带给人视觉上的新鲜感，所以在玉器吉祥图案的表现中通常会采用改变整体结构中的一部分来营造一些视觉焦点，在玉雕造型的设计中，变化的方法是多种多样的，可从造型、色彩、方向等多个方面来表现;统一是为了使变化中的图案能达到各部分的协调，统一的主要目的在于使玉雕造型的中心突出、主次分明同时又风格一致，达到总体构思协调与完整。变化与统一的关系是玉器吉祥图案构成法则中的具体表现之。(2)对称与均衡：所谓对称是指图案造型以某条中心线或者某个中心点为中点进行划分后所形成的上下或者左右同等同量的美学形式称之为对称，对称存某种意义上也是一种基本单位形状的重复表现;所谓均衡是指一种等不等形的组合形式。(3)对比调和：对比与调和是两种性质截然相反的状态通过一定的调和方式共存于一个图案造型之中，点、线、色、面、体等不同的构成元素通过一定的处理手法而具备相同的调和特征，在具体的设计中有虚与实、疏与密、聚与散等等的对比与调和。有对比的玉雕造型会充满生机和活力，而调和的视觉效果能给观者和谐的感觉。(4)节奏韵律：节奏是指玉雕图案的造型、色彩和处理技法等同一因素有规律地反复交替出现所产生的韵律感，玉雕图案造型可通过一些基本图形的逐步增大或有规律的线条的运动等形式产生节奏感：韵律是指图案造型有规律的重复出现。在玉雕造型的设计中，韵律其实是在节奏上的不断重复，从而使玉雕图案造型更具丰富性和艺术效果。

　　结语中国玉器吉祥图案经过了数千年的发展，成为我国装饰艺术的几个重要组成部分，反映了我国人民对幸福生活的朴素追求和美好祈愿，我们在传承与发扬玉器吉祥图案的基础上，将其精神元素融入现代玉雕造型设计中，必定为现代玉雕工艺设计带来巨大的文化价值和社会经济，必定能推动现代玉雕工艺设计的创新，使之达到一个新的高度。

　　参考文献：

　　【1】中国文物信息咨询中心 《中国古代玉器艺术》 人民美术出版社2003.2

　　【2】方泽 《中国玉器》 百花文艺出版社 2003.3

　　【3】欣弘 《百姓收藏图鉴-中国历代玉器》 湖南美术出版社2006.4

　　【4】赵丕成 《玉器工艺》 中国轻工业出版社 2011.5

　　【5】侯舜瑜、项贤彪、刘书东《相玉——翡翠的评价与选购》 地质出版社2009

　　作者简介：

　　赵文建，1967年出生，1993年开始在邳州开始学习玉器雕刻技术。2004年开始先后在蚌埠、南阳、上海、苏州、北京等地从事玉器雕刻艺术交流，尤其擅长人物、山水、兽件玉器的设计加工。