【内容提要】刺绣艺术有着四千多年的历史，19世纪中叶出现了以地域划分的，苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。几千年来，刺绣从生活用品到欣赏品到再到生活用品、欣赏品共同繁荣的明清时期，又走过艺术品、工艺品出口时期。如今刺绣市场遇到瓶颈，本文以如何通过刺绣生活化为出发点，生活化刺绣如何实现并站住脚跟为议题进行分析。

 

　　关键词：刺绣   延伸品   生活化   定位

 

　　刺绣艺术有着四千多年的历史，是中华民族发展史上很重要的一部分，她与我们的生活息息相关。追根溯源，刺绣最原始的功能是服装的装饰。代替了原始人对于纹身、彩绘等装饰身体的作用，来显示自己的身份与归属。19世纪中叶出现了以地域划分的，苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣。几千年来，刺绣从生活用品到欣赏品到再到生活用品、欣赏品共同繁荣的明清时期，又走过艺术品、工艺品出口时期。在经历过前20年刺绣艺术品发展高峰期后，刺绣市场遇到瓶颈期。主要有以下三点：

　　1. 总体销量的减少

　　2. 重要客户群体流失

　　3. 客户需求转移

　　从商周、战国时期至今，刺绣经历了简单纹样、服装、生活用品、欣赏品、日用品、装饰品、艺术品的阶段。每一个阶段都符合当时的时代特征、并有着她固定的消化量、客群。在信息高速发展的时代，拉近了世界的距离，我们的公民受教育程度越来越高，眼界越来越开阔，在满足基本生活之余，更追求精神层次的需求。近几年，国际一线品牌长期运用刺绣元素，也让刺绣刮起了旋风。例如GUCCI、Chanel、YSL等，以及一些国内高定品牌。国家大力推崇文化产业等等这些因素都为创新苏绣打造了优越的外部环境，带动了刺绣产业的发展。

　　市场需求不可能一成不变，或许30年、100年都稳定在一个状态，终将有一个转折点。而现在，就是刺绣历史上一个新的分水岭。

　　1. 传统艺术品、工艺品的市场骤减，许多从业者无法维持生计;

　　2. 衍生品市场正在兴起，客户需求有着巨大的转变;

　　3. 面对巨大的衍生品市场，设计精良、制作精良、有着合理价格的衍生品几乎没有，产品供给与市场需求存在很多的不对等，提升空间大，见效快。

　　4. 从非遗保护角度来说，衍生品有助于让更广泛的人了解苏绣、喜欢苏绣。客户认为刺绣与自身更加相关，有助于传统文化的传承与保护。

　　那么如何去创新刺绣生活用品以及做什么衍生品变得至关重要。笔者归纳了以下几个要点。

　　首先是给自己做市场定位，要了解自己要做什么类型的产品、目标客户群体是谁。不管是旅游纪念品、软装配饰还是针对60后、80后的客户、批发还是零售，产品的设计理念、定价方式都会产生变化。比如一个刺绣书签，如果手工绣制十分精美，定价300以上，那么会购买的大多情况都是有相当购买力的群体，如果图案简单、稍加普通刺绣，那么定价30的书签会吸引大批的文艺青少年、青年等的购买。

　　第二是要有与产品定位相匹配的渠道去消化这些产品、作品，用匹配的商业模式去运作。定价300的书签与定价30的书签在不同的渠道销售会有截然不同的效果。定价300的书签需要在能够聚集高消费的群体的地方销售。比如北京国贸商城的精品店、高级酒店、上流人士的读书会，亦或是赋予书签特定的意义，比如烧香求学的文昌庙里，开过光作为学生的护身符、保佑学习顺利的等。定价30的书签在合适的互联网渠道、书店、文创产品店、博物馆、旅游景销售。所以渠道的建设与选择与产品的生命力及活力息息相关。

　　第三才说到产品的创新性与设计，根据第一、第二条所述的产品市场定位与渠道建设。我们会对创新和设计稍加一些条框，要注意的是这里所说的条框并不是指去限定设计的思维，而是在产品设计的过程中设计要兼顾商品化、量产或者是单件艺术品落地绣制时会遇到的问题。如图案过于复杂、尺寸不对导致造价过高，又如组装成产品的时候配套技术条件无法达到要求等一些列问题。再说到定价30与定价300的刺绣书签，定价300的书签允许刺绣图案复杂的程度一定要比定价30的高得多。

　　说到创新设计本身，刺绣生活用品有很多可以挖掘的方向。从产品类别来说分5大类。1. 刺绣旗袍、服装类有很大的潜力，民族时尚的回归、国际品牌的刺绣风都对这一品类产生了良好的影响作用，推动了刺绣服装的发展。现目前缺乏的是系列的设计理念、搭配优质的剪裁。如NE TIGER、LAWRENCE XU、郭培这样优秀的品牌、设计师少之又少，抄袭、纯工艺加工、缺乏创新性的较多，要扭转这样的局面必须用各自的理念与思想去创造符合市场需求的服装、甚至去引导市场需求的变化。2.旅游纪念品，刺绣是中国的国粹，她可以是苏州的旅游纪念品，也可以是中国的旅游纪念品。笔者曾在日本的三得利美术馆等多次见到刺绣的徽章售卖。绣的是画展中的画或者馆藏品的内容。这些特定形象的，具有意义的元素通过刺绣与徽章、书签或者其他载体的结合传达了当地的文化，也十分容易被客户群体所接受。3. 自己动手体验，以笔者近三年推行的刺绣DIY为例。刺绣DIY是一种集体验课程、材料包、技术服务为综合体的苏绣教学模式。①真实地让每个人能够绣苏绣，培养动手能力，简化学习过程，用最直白的语言表达，易于上手。②材料包是一个实际的载体、是一个媒介，更多的是材料包背后的技术、艺术等的增值服务。③苏绣与十字绣不同，她是带有自身语言的，不是一个一个数格子，交叉线条而成，每一个人可以实现自己想绣的东西，可以将自己独特的气质通过针线表达。④除了现有产品线上的图案可供选择，也有FREE STYLE系列刺绣DIY，让客户能够自主选择去绣任何想绣的东西。多啦A梦、美国队长、蝴蝶兰、中秋夜色等。这是一个授之以鱼不如授之以渔的过程，学员通过学习刺绣技能丰富自己的生活。可以在衬衫绣独一无二的花、可以自己制作化妆袋、帆布袋等物件。4.日常用品，床品、眼罩、口罩、扇子、餐垫、茶垫等都可以是生活用品的对象。设计时是想表现禅意、森林、玩世主题就由产品开发团队与设计师共同完善了5.软装配饰，抛去世界名画、摄影作品用作刺绣主题的固有思想，好的、合适的软装并不是只有价值连城的艺术品才能胜任。软装需要的形式多种多样，壁挂式、屏风、隔断、台灯、靠垫、台屏等等。然而刺绣行业前几十年做的品类、图案题材均相对单一，很难去满足大部分家装的需求。这些年主流装修人群在变化，这类人较上一代人有着更加广阔的视野、更高的文化层次、更追求个性化、更有对生活品质的追求。这些变化带来了新的市场，要通过创新设计抓住这一波需求。

　　从产品设计风格来说，需要多变，融入现代艺术的元素，元素、配色需要精心设计。刺绣不是只适合传统的纹样、传统的配色、民族风的观感，也可以导入国际流行色、北欧的设计理念等，让她更现代起来。

　　最后要说到的是工艺，笔者把工艺放在最后并不是看轻工艺、认为其不足挂齿，而是以目前苏绣达到的技艺水平是极高的，生活用品的刺绣一般来说不需要达到艺术品级别(博物馆级别)，因而工艺难度不是首要客服的难题。在做产品的时候更需要的是把控工艺的相对稳定性，让产品定位、定价、目标客户、渠道等与之相匹配，能体现刺绣工艺，才是一个好的刺绣生活品。值得一提的是做这些产品大多需要不止刺绣一项工艺，会同时结合到多种工艺才能完成一件产品。这十分考验产品开发团队的能力，需要在每一个环节严格把握、做好质控，不能投机取巧也不能将就。这也是我们刺绣人需要学习拓展的部分。

　　艺术来源于生活又回归生活，这难道不是艺术的本真么?

 

参考文献：

　　【1】《定位》 2011.1，机械工业出版社Ries, A., Trout, J.

　　【2.】《苏绣针法与技巧》 1989年，江苏科学技术出版社孙佩兰、沈国庆、张美芳

　　【3】 《苏绣技法》 1965年，轻工业出版李娥英

　　【4】《绣谱》 2012年，中华书局清·丁佩 / 姜昳编著

　　【5】《中国织绣服饰全集—刺绣卷》2003年，天津人民美术出版社常沙娜

 

作者简介：

　　陆晓琳，1989年生，硕士，工艺美术师。苏州市海云刺绣研究所负责人。云帆苏绣-苏州大学研究生工作站负责人，苏州市“五一巾帼标兵”，苏州市“五一劳动奖章”，主持新型“四不怕”丝线的染制工作，并已获得“蚕丝线染色方法”专利。主持原创苏绣，提出“轻时尚”概念，开创云帆苏绣“轻时尚”系列作品，并获得“渭塘珠宝杯”精品奖。