【内容摘要】苏绣历史悠久，其独有的文化底蕴和艺术气息使其具有较高收藏价值、实用价值。本文首先介绍了苏绣的发展历程，接着从诗词、山水画等角度分析了苏绣的艺术特点。最后从苏绣的实用价值、审美情趣等方面阐述了苏绣的文化内涵。

　　【关键词】苏绣艺术特点文化内涵

　　引言

　　刺绣在我国的民间艺术中的一大瑰宝，而苏绣则是瑰宝之粹。经过几千年的发展与创新，如今的苏绣作品不仅仅是艺术品、收藏品，更作为一种生活用品广泛应用于民众的服饰、家居装饰。本文从文化、艺术两方面入手，探索苏绣的特点。

　　1.苏绣的发展历程

　　古代苏州一带盛行蚕桑业、丝织业，苏绣的发展与苏州一带的产业、文化发展一脉相承。苏绣最早可以追溯到春秋战国时期的吴国，这一时期的苏绣主要运用于宫廷服饰。到了宋明时期，丝织手工业的出现，让苏绣的制作工艺变得更加成熟，这一时期的苏绣作品已经从宫廷走向民间，成为人们的日用品。到了清代，苏绣的制作技艺已经达到炉火纯青的境界，这一时期宫廷对苏绣作品的需求较大，民间艺人互相竞技，流派繁多，所绣内容十分丰富，囊括花虫鸟兽、亭台楼阁、人物刻画、山水人家。此外，这一时期的苏绣还吸收了西洋画的特点，或暗或明，对比强烈，立体感十足。

　　2.苏绣的艺术特点

　　2.1种类不一，针法独特

　　秀丽的图案，精巧的做工，高雅的韵味是苏绣独特的艺术特征。按种类分，苏绣分为：单面绣、双面绣；按照针法分，苏绣分为平针绣和乱绣针。苏绣的针活强调“细、密、平、齐、光、和、匀、顺”。“细”强调绣针精细，“密”则强调针线排列整齐，所绣之处不留针迹。“平”与“齐”指的是所绣之物边缘齐平。“光”与“和”强调巧色俏色，色泽光鲜。“匀”与“顺”强调线条纹路顺滑、匀称。

　　2.2无处不是诗情画意

　　江南一带自古多才子佳人，诗人、词人不计其数。他们所表达的诗情画意可以从苏绣中窥探一二。小桥流水、孤帆远影，苏绣作品的每一处落笔无不掺杂着诗人的情感。同时，苏绣具有厚重的历史感，它以独特的材质，记录着古今人们的审美情趣，对生活的理解。如诗如史是苏绣最大的艺术特点之一。它既是史料，也是文化的保护者，当代的苏绣不仅保留了刺绣技法，还吸收了书法、绘画、篆刻等艺术表现手法。不仅形象逼真，还具有幽远的意境，让欣赏者沉醉于绵绵密密的线条中，不能自拔。

　　2.3细腻传神，生动秀美

　　很多苏绣作品都具有山水画、国画的特点。通过一针一线的刺绣，匠人将山水画中的情景：“远山近树、小桥流水”刻画得淋漓尽致，山水之趣跃于齐平的绣面，给人以人在画中游的体验。人物的神态描绘非常生动，给人以活灵活现之感；花鸟虫兽的刻画尽显亲昵之态，给人以和美之感；楼阁亭台的刻画光影交错、层层叠叠，给人十足的立体感。

　　2.苏绣的文化内涵

　　2.1富含中国传统元素

　　图腾崇拜自古有之，如龙是古代中国人崇拜的瑞兽，象征着帝王之气。在古代的中国，从服饰上的图纹就可以看出这个人在社会所处的阶层、家世等。特别是宫廷的服饰，图案的不同，身份千差万别。苏绣的创作题材包含了很多吉祥图案，如同中国的语言表达一样，苏绣借助吉祥图案，出现在服饰、装饰、屏风上，表达人们对美好生活的向往。如人们以绣松树、白鹤寓意延年益寿、万寿无疆；以绣牡丹花，表达雍容富贵的家世家风；以绣孔雀花翎寓意官运亨通、平步青云；以绣凤纹寓意是天下太平、风调雨顺。

　　中国传统的人情文化，讲究礼尚往来。苏绣由于其独特的文化底蕴，常常作为互赠的礼品、收藏品出现在各种场合。或赠予亲人，或送给朋友，在加深亲友之间情感的同时，拓宽了人们的社交圈。不同的苏绣作品寄托着人们不一样的情感，如大家闺秀以绣有玉兰花图案的苏绣送于情郎，表达深深的爱慕之意；以绣有龟图案的苏绣赠予长辈，寄语保重身体。

　　2.2贴近现代生活和审美需要

　　苏绣之所以能传承至今，除了其精湛的工艺外，还与其实用价值有关。从皇宫的龙袍到官府的云肩，再到寻常人家的肚兜、绣鞋都有苏绣的身影。如今的苏绣不仅仅是艺术品，更被广泛运用于民众的日常服饰，家居装饰，对提升大众审美有着重要作用。作为苏州地区的文化代表，苏绣作品如今实现了从采购到生产再到销售的产业链，特别是随着近年来苏州政府对文化产业的投入，苏绣的另一种形式——商绣品，已经出现在各大商场，如常见的绣花袄、绣花裙。不仅如此，苏绣已经走出了国门，在日本的和服腰带都可以看见苏绣的身影。生活化、广泛化是苏绣文化价值的重要内涵。

　　在物欲横流的现代社会，一方面，苏绣以生活用品的形式满足了人们对于物质需要；另一方面，随着人们的物质生活的丰富，开始追求不一样的精神世界。特别是在经历了快节奏的生活后，更愿意追求宁静、简单、自然、本真的生活。苏绣文化中独有的“雅“、“洁”与这种精神追求是契合的。

　　结语

　　幽静的楼阁亭台，古色古香的苏州小巷孕育了苏绣这一国粹，苏绣所蕴含的文化气息和艺术价值绝非语言、金钱能够衡量。作为刺绣工作者，应该审时度势，结合当代的审美情趣，在前人技艺的基础上，大胆创新。

　　参考文献

　　[1]虞静东杨志龙《东台发绣艺术》江苏大学出版社2015年4月出版

　　[2]李明沈建东著《符号江苏苏绣》译林出版社2013年1月出版

　　作者简介：邹红芳，1977年出生在刺绣艺术之乡镇湖，自幼受祖辈们的影响，她深深地爱上了这门民间手工艺术，12岁时就能在母亲的绣绷上穿针引线绣上几针，立志将来要在刺绣艺术这条道路上耕耘和发展，这为她成为一名出色的刺绣艺人打下了基础。先后拜师于多位知名刺绣艺人。后来索性参加了苏州市工艺美术专业知识培训，从此得到艺术大师及刺绣前辈的精心指导，深得刺绣艺术的精髓。在多位名师的指导下，经过十多年的刺绣实践，逐步形成了自己独特的风格，她的刺绣作品逼真、细腻，针法灵活。曾多次在中国工艺美术展、上海民间艺术博览会评比中获奖。许多作品被多家博物馆和海内外收藏家珍藏。