【内容提要】】当代水晶雕刻的崛起，始于上个世纪90年代，经过近30年的快速发展，水晶雕刻行业呈现出百花齐放的繁荣景象，水晶品类复杂繁多，创作题材丰富多样。当前，同其他玉雕行业一样，水晶雕刻的发展也遇到了瓶颈，面对玉雕市场不景气的现状，我们需要在认清自我继承传统的基础上勇于创新，激发水晶创作的动力，为水晶行业注入新鲜活力，开拓行业发展新局面。本文将以东海水晶为例，浅析当代水晶艺术发展的困境，探索行业发展的出路，为水晶艺术的发展提出一些建设性意见和建议。

  关键词：水晶雕刻；艺术创新；东海水晶

  一、水晶雕刻艺术的发展概况

  水晶，晶莹剔透，莹润如玉，中国古代称之水精、水玉，“无瑕胜玉美，至洁过冰清”“水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香”“请以端溪润，酬君水玉明”“映物随颜色，含空无表里”……古人描写、赞美水晶的诗词不胜枚举，水晶在中国几千的文化传承中始终扮演着不可或缺的角色。

  从战国时期加工粗糙的水晶杯，到唐宋诗人笔下的水晶环、水晶帘、水晶枕，再到如今琳琅满目的水晶雕刻作品，水晶的创作题材得到极大丰富，雕刻工艺有了极大提升，水晶艺术逐渐融入日常生活。素有“水晶之都”美誉的江苏东海，是水晶艺术创作的圣地，集聚了数十位来自全国各地的水晶雕刻大师，东海水晶雕刻始终以最高标准走在行业创作的前沿，是水晶艺术发展的典型代表。目前，各种类型的水晶产品在东海水晶市场上都可找到，能够满足不同消费群体的需求，多元化的消费需求也使得水晶产品的材质和题材越来越丰富，进一步促进水晶雕刻艺术的持续进步。

  二、水晶雕刻艺术的发展困境和出路

  随着社会的发展壮大，水晶创作得到长足进步，材质选择更加广泛，雕刻工艺日益精湛，题材设计更具创意，水晶艺术达到了一个质的飞跃。但是，受到发展思路、雕刻工艺等因素的影响，水晶雕刻在发展过程中遇到了一些不可避免的问题。

  （一）过于重料，缺少工艺和设计元素

  东海是全球水晶的集散中心，极度丰富的水晶原料市场为雕刻师提供了广阔自由的创作空间，同时也出现了过度依赖材料甚至滥用材料的问题。水晶属于不可再生资源，其生长过程长达数万亿年，资源的稀缺性要求我们必须合理利用水晶原料，在有限的晶石空间里最大限度地挖掘和展现水晶的艺术价值。

  好马配好鞍，好的水晶原料也要有精妙绝伦的雕刻工艺和设计理念与之相匹配，然而更多的水晶雕刻品，特别是一些屡获大奖的水晶精品，它们质地一般，却融入了雕刻师的精雕细琢和设计理念，让作品独树一帜而深受人们热捧。市场上最为常见的是白水晶，生活中南瓜因其营养价值高颇受人们喜爱，当南瓜与白水晶结合在一起，却能碰撞出异样精彩，雕刻师们以神来之手结合丰富的生活元素，在最普通的原料上绽放艺术的火花，南瓜藤壮叶阔果实饱满，白水晶澄澈通透莹润空灵，作品美其名曰《大业有成》，以常见材质雕琢出令人耳目一新的作品，值得每一位水晶人去探索。

  质地纯净的水晶越来越少，更多的晶石伴生着多种矿物杂质，其中矿物质的色彩更是丰富多样，这就给雕刻创作增加了难度，如何俏色巧雕使之成为精品，需要雕刻师投入更多的精力去设计，对雕刻技艺也是一个更高的考验。逆境使人成长，质地复杂的水晶原料更能激发创作灵感和动力，摆脱对材料的过度依赖而创作，这是一个更能提升创作技艺的过程，也是雕刻师自我修行的升华。

  （二）题材千篇一律，缺乏创意创新

  受中国数千年玉雕传统文化的影响，水晶雕刻与其他玉石雕刻相比较，除了材质上的不同，在雕刻工具、技法以及雕刻题材的选择基本与玉雕的并无异处，而且雕刻师习惯于采用传统的艺术表现手法来降低玉石风险，也更容易被接受。水晶雕刻技艺的传承主要以师带徒的方式传教，从学徒入门就开始接触传统的水晶雕刻理念，这种传统的理念甚至成为衡量一名雕刻师是否合格的标准。东海水晶雕刻以河南工、福建工为主，福建工的细腻与河南工的粗犷刚柔并济汇集于此，不论是河南玉雕还是福建木雕，题材、造型千篇一律，不同作品的差异唯有材料的好坏和造型大小而已。

  观音、佛祖以及各种财神等水晶佛造像作品在市场上随处可见，花鸟虫鱼等传统题材的水晶作品更是层出不穷，不管料子好坏，首先想到的就是这些耳熟能详的题材，这是因为，一是受到传统创作观念的影响，二是受到市场消费习惯的约束。如何突破传统走向创新，这是水晶雕刻行业目前面临的一个考验。创新的关键，是人才的培养，因此培养一批工艺水平高、创新能力强的高精尖水晶雕刻人才迫在眉睫。

  （三）水晶作品缺乏时代感

  玉必有工，工必有意，意必吉祥，这是玉雕始终追求的理念，中国的传统吉祥图案非常多，大多包含着人们的信仰和对美好生活的期盼等寓意，这些吉祥图案在传统的艺术创作中经常被使用。然而，在社会新时代的大环境下，水晶创作应该紧跟时代步伐，在保留传统创作的基础上，呈现出一批批能够反映新时代新气象的精工力作，丝绸之路、西游文化、红色革命以及新时代社会主义……这些能够反映社会主流思想的内容都可以成为水晶创作的题材，把这些文化精髓通过天然水晶这个载体艺术化的表现出来，并形成一股潮流，既是对当代社会发展的记录，也赋予水晶作品浓郁的时代感。

  水晶创作理应与时俱进，在继承传统的基础上不断开拓创新，为作品注入时代气息，这就要求水晶创作者不断提高自身的文化修养，增强创作的时代敏锐性，能够及时把握当下社会发展脉络，从现实生活里提炼出富有时代气息的艺术灵感，深化作品的艺术感染力。

  三、结语

  在市场上，传统的水晶作品占据了半壁江山，一直以来备受人们喜爱，但艺术的车轮需要前进，水晶雕刻需要在困境中走出一条具有自身特色的创作之路，在持续的挑战中得到提升，在精湛的工艺中加入更多的设计元素，在题材的选择上力争别出心裁，在传统的基础上融入耳目一新的时代气息，丰富水晶作品的文化内涵，精化水晶的雕刻工艺，积极探索能够推动水晶走出困境、实现突破的艺术之路。

  参考文献:王俊懿.玉雕艺术的传统内涵与当代价值[J].人民论坛,2016(24)