【内容摘要】：徐州历史书画名人及书画装裱演变，徐州书画装裱的特点。
关键词：历史书画装裱传承
徐州有着丰厚的文化底蕴，它是由悠久的历史和深厚的文化积淀而成的。在历朝历代中都有徐州籍的书画名人。就明清而言，知名的书画家有：阎尔梅（字用卿，古古先生，号白耷山人，蹈东和尚，）、万寿褀（字介若，年少，内景，又字若）、王之麟（字国辅，）、徐辉祖、李向阳、李弇、吴作樟、张昌、吴柳庵、冯煦、路荫南、张太平、王为翰、谢来占、刘本铭（字雲巢，道人）、袁汝霖、王先谦、李蟠等。正因为徐州是书画名流云集之地，所以在客观上带动了徐州书画装裱行业的发展。
装裱字画这门手艺在徐州没有过早的记载依据，自光绪癸卯年，徐州的“铜山书画研究会”成立，才得以慢慢开启徐州装裱字画的历史篇章。
殷淦（字嘉淦、屹昌，号酉生）1859--1941，祖籍山东微山县人。自幼自学画像，也擅长山水花鸟，善能装裱字画，其子殷辅臣（字茂臣）?--1968.3.18，也善装裱。相继之后又出现了几家装裱店铺（坊）。文亭街东头，中山路一八七号的“松竹轩裱画馆”朱汉臣师傅。淮海东路民政医院（原中正路老卍字会）东侧的“世奇裱画坊”孙松师傅，还有“庆云轩”“艺友轩”“青云轩”“攸酉轩”“松鹤轩”等，他们分别在统一街、太平街、兴徐巷、老虎井、大同街等处。亦有多家书画装裱店铺（坊），因时间久远，也有些名字回忆不起来他们的名号了。
起端言论始于一张发黄的老照片开始的。老照片是由殷淦先生的孙辈殷自强提供的。那是光绪三十一年癸卯年春（1905年），“铜山书画研究会”由二十多人组成并成立。他们分别是：袁大化（曾任徐州道尹，山东按察使等）、韩志正（辛亥革命第一任铜山县长，教育家）祁世倬（曾主持过云龙书院国文讲席，担任铜山公学校务长）、李蘭階（清末贡生书法擅长汉隶，画擅长折枝花卉）、王学渊（举人，书法家，收藏家）、李芳谷（字蘭，擅长山水人物，花卉各臻奇妙）、苗聚五（字联发，教过私塾，擅长书画）、殷嘉淦（人物，花鸟，山水皆擅长，优善装裱）、王琴舫（花鸟画家从事教育）钱松龄（字食芝，工书善画）、阎咏伯（创办徐州艺专，山水画家）、司香谷（艺校教席，擅长山水花鸟）孙云江（擅长山水画，徐州府萧县）张丛云（手工业者，长于书画）、高隐霞（字铁岭，工楷书，后外地教席）王嘉诜（江北第一学者）、李僧允（字辅中，薹庵擅长书画，能诗文，徐州府萧县人）、张勺圃（字伯英、由徐树铮徐州府萧县人，引荐任其北洋政府陆军部秘书，民国时期四大书法家之一）、吴承甫（字志桐，丐翁清末彭城名书画家，有布衣名士之称，宿州人）徐长恩（学者）郑书平（金石收藏，精于鉴别）、张从仁（举人）等人。皆为书画界及装裱行业翘楚。
新中国诞生前后，有王子云、王青芳、刘开渠、李可染、王肇民、朱丹、肖龙士等影响了当今徐州书坛画坛。使其人才辈出，书画活力再度兴起。改革开放后，党的十一届三中全会以来进入了繁荣昌盛的“黄金时期”。也带动了装裱字画行业蒸蒸日上。
裱画是书画装裱的简称，也是传统书画装裱（糊裱）和现代机器装裱（机裱）的统称。“书画赖有装裱助，乃能挂壁增光辉”这时赵樸初老先生对装裱书画技艺的赞誉，它犹如一位裁缝师傅做衣服，必量体裁衣，衣服是否得体，做工质量是否上乘，能否突出个人的气质，风度非常重要。它都能在装裱字画作品里有力的体现出弥足珍贵的分量。对于装裱书画，人们咋看起来觉得简单，但是若观察制作的全过程，就感到这种活计既细致且繁冗。细数须备必要的工具，诸如案子、墙壁、棕刷、排笔、糊刷、箩斗、小扫帚、镊子、钳子、剪刀、尺板、刀子、裁板、针锥、隔糊板片、竹起子、蜡块、砑石等。至于所需要的材料主要是浆糊、明矾、锦、绫、绢、纸、天地杆、轴头、铜扣圈涤、画绳、丝画扎带、骨别子、八宝带等。主要可能是有立轴、横幅、册页、手卷等要完成一幅书画的装裱过程需要几十道工序。使用这些近乎原始的工具和普通材料，制作出极具中国民族传统特色的艺术品，不能不说是我国工艺的一绝，无怪乎在北京奥运会开幕式上，用轴画形式展现中国五千年的文明史，同时受到国外朋友的惊叹和赞许。
由于装裱行业技艺含量高，各家有个家的妙招、绝技，所以对技艺的传授都持保守态度。多为家传的形式（内传，即父传子，子传孙），也有师承的方式（收外人为徒）。若受外人为徒要经过严格的而挑选，并行使严格的拜师礼，还要约法三章，如：不得中途跳槽，出师后要帮工三年等等，这都是旧时说法。
徐州书画装裱行业在改革开放前曾遭到冷遇，一度断层、断档，在“左”的思想影响下，装裱收藏书画被视为玩物丧志，看作是有闲阶级的行为。所以那时从事装裱的内容多局限在教学挂图之类，极少有人去装裱书画之类的艺术品。随着岁月的流逝，身怀绝技的老装裱匠人故去了，装裱技艺也几乎失传。直到上世纪八十年代初，徐州市工艺美术公司的领导根据市场对书画装裱的需求，才重新振兴徐州书画装裱行业。大约1974年从江阴聘请来了孙德昌师傅，以口述手教的方法传授装裱书画技艺，带出了一批年轻的裱画技工。这样才使徐州装裱行当又重新活跃起来，所以徐州书画装裱的风格基本属于扬州装裱流派。又兼习山东本帮和徐州本帮等派别。因旧时殷嘉淦师傅带来的技艺是山东本帮系，荣世华、王发明二位师傅也是所学山东本帮系，其二位之师是山东秦安人。朱汉臣、孙松二位师傅属徐州本帮系。中国书画装裱共分两大派系。一是南派，既是苏（扬）裱，其特点是色彩淡雅，柔软平整，二是北派，既是京派，其特点是色彩艳丽，质地厚实。其次就是各地的本帮也叫行帮、红帮。不论什么帮派，质地做工标准要求都是：1托芯：用刷稳健均匀，四角端正，不褶皱，无气泡，托纸剔刮干净，画芯完整平净。2托裱：绫、绢、纸染色不花，有光泽，配色协调，绫、绢丝缕直，花纹清晰托纸剔刮干净。3镶復：镶缝平整，挺直，拼花相应，转边整齐，復褙不皱不中空，不断裂，不翘口，镶口宽窄牢实，天地齐，横平一线。4砑装：上板墙绷足、干透，下板墙打蜡处磨足，轴杆圆正，轴头牢固，不缺口，贴杆包紧，整个裱件正反整洁干净，无污渍。
书画装裱这门精湛的技艺极具中华民族传统特色，在漫长的封建社会里形成而又发展，所以自身蕴藏着人民智慧的结晶和无限的生命力。毋庸置疑今天的装裱技艺到达前所未有的水平，有其时代的风格特点，即代代相承又代代相异，总有些可取之处。
下面就谈一谈徐州书画装裱的异处。关于裱画用糊，古人提出“制糊必去筋”，徐州裱画就是这样去做的，制糊一定不能用精制高强面粉，用普通面粉可把面筋提净。否则用精制面粉提不干净面筋，会直接影响裱件质量。刚做好的浆糊千万不可使用，要盛放在一个瓦罐中密封，深埋藏于地下，数月后启用。
用纸托芯：托画芯的纸一定用雁皮纸，或棉皮纸，托时应注意托纸的纹理关系。款式依照南北相结合，用色用料简洁大方为主。就惊燕而言徐州裱画把惊燕做成挖镶式，而区别于其它把惊燕直接贴在上面。
汉画像石搨片是徐州地区的特产。托裱搨片（汉画像石、碑帖、器皿拓等），一定要干托，托前潲细水点闷润，之后铺在案子上，用干排比扫平。托时轻提排笔刷糊于托纸上，再把托纸平刷到搨片芯上。用力不能过猛，避免刷坏。各种器皿搨片多有褶皱，不要一味求平，否则反而破坏物状，使字和图案变形，失掉元神，还需注意凡托搨片，一定干托，并轻轻平排，如果力大也会导致子口涨开变形。
徐州书画装裱的技艺在长期的发展过程中得以传承，由于地区的不同，个人爱好的而不同，造成的装潢配色材料选用，操作程序等方面的某些差异，多半是来源于实际工作中的经验加以总结，也是我个人裱画工作三十于年的书画装裱实践和一些点滴体会，但愿书画装裱这一古老技艺世代相传。
参考文献：
（1）故宫裱画组《书画的装裱与修复》北京：文物出版社1980.07
（2）谢友生《书画装裱技法》北京：人民美术出版社1981.2
个人简介
姓名：王德周出生年月：1969-06-09
1986年学习书画装裱技艺
1991年加入马鞍山装裱艺术研究会
2017年徐州市云龙区非物质文化遗产“徐州书画修复与装裱”代表性传人
2018年“书画装裱、古籍修复”研究班在杭州进修
