【内容摘要】作为六朝古都的南京，曾挖掘出土了魏晋南北朝时期的人物陶俑、武士佣、高鬓女佣等，都是素胎，其人物造型，面容已经有了地方特色,其造型简练与陕西出土的同一时期彩塑陶佣极其类似。　　

一、历史：

　　泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。传说自盘古开天辟地后，女娲用泥土仿照自己的行貌捏塑了人；“女娲戏黄土，团作愚下人”。这样的话女娲不仅是人类的制造者也算是泥塑的祖师了。泥塑以泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。现在所能看到的最早的泥塑是新石器时代的，在七千多年前的河姆渡文化遗址中出土了中国最早的动物捏塑——“家猪”。黄河流域马家窑文化中也有捏塑小玩偶，这些还多是素坯没有上彩。自新石器时代之后，中国泥塑艺术以直没有间断，发展到汉代已成为重要的历史品种。小型自然俑大量出现，可以想见当时民间童玩的兴盛，；泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型塑像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来，宋代泥玩称作“土宜”或“土稚”，其中又有“泥孩儿”和“魔合罗”的，这一时期的“泥孩儿”风靡一时。镇江出土的宋代文物中有若干件经低温烧结的泥玩偶，泥玩偶底部有“吴郡包成祖”，“平江孙荣”的印文。元代之后，历经明、清、民国，泥塑艺术作品在社会上仍然流传不衰,尤其是小型泥塑,既可观赏陈设,又可让儿童玩耍,几乎全国各地都有生产,其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西凤翔等地。无锡泥人行业至今还保留着完备的泥人工艺，有记载的知名艺人有：丁阿金，蒋子贤，陈毓秀，喻湘涟，王南仙等等。

　　作为六朝古都的南京，曾挖掘出土了魏晋南北朝时期的人物陶俑、武士佣、高鬓女佣等，都是素胎，其人物造型，面容已经有了地方特色,其造型简练与陕西出土的同一时期彩塑陶佣极其类似，有专家以此推测，南京的陶佣也是经过彩绘的，只是时间削蚀了色彩，这应该是南京最早的彩塑作品了。以后泥塑历史在南京空白了许多年，民国时期，南京的夫子庙出现过一些小泥偶玩具，上世纪60年代初，南京的一些文人、画家也曾参与泥人的制作；进入上世纪九十年代，南京泥塑艺人何斌在无锡学习了传统手工艺技艺，吸取了无锡泥人的造型特长，取材于戏曲，年画，民间故事等，用传统的泥塑的手法创作了一批新的泥人品种和样式。沿袭传统的技艺手法，结合壁画、平面雕塑的创作特点，何斌的泥塑作品表现形式新颖多样，赋以历史题材以新的面貌。同时何斌又创作保留了传统手工艺技法的“手捏戏文”等作品。

　　本人近年主要作品：

　　浮雕彩绘：《钟馗》大《欢天喜地》小《欢天喜地》

　　《门神》

　　手捏戏文：《钟馗》《游园惊梦》《贵妃醉酒》

　　《将相和》

　　彩塑小品：十二生肖、各种熊猫造型、《小花囡》等

　　二、工具：

　　泥人的品种不一，工具也稍有区别，大部分仍以手捏、塑为主，辅以不同的工具，所用工具有传统沿袭的，也有实际需要及时制作的，制作素胚时传统工具大致有：

　　1.笃板拍打泥面，滚整造型及格衣纹

　　2.木板及小木块拍打泥面

　　3.小锯弓割拉去除余泥

　　4.格子大小不一滚整造型及格衣纹花饰等

　　5.竹签戳小洞

　　6.镊子装銮时拾取细小的头饰

　　7.剪刀剪手形及造型

　　彩绘的泥人上彩时大都使用传统国画工具，现在也有用一些现代工具辅助的，主要工具有：

　　1.毛笔：大白云小白云：塌底色

　　狼毫0——3号：开相画衣纹，图案等

　　2.油画笔：十号一般开坯用

　　3．颜料：国画颜料水粉丙烯等

　　三、用土：

　　南京泥人用土要求较高，需粘性好，可塑性强，干后不开裂、不变形，一般多用地下一米的黏土，南京地区山地较多，可以选山上一米以下，杂质较少的黏土使用，土取回后要经过晒干，粉碎，去杂质，浸泡后在密封保存一段时间等到泥的软硬适中后在用大木锤捶打，然后才能使用；也可以购买无锡宜兴等地加工好的泥，泥土在用前还需要经过揉搓使其更适于造型需要。

　　四、工序：

　　泥人大致分为粗货，细货，和泥塑三大类，工序分别如下：

　　粗货素坯

　　1、造型粗货大多形体较小，一般在一米以下。多是用石膏模翻制泥坯，阴干后描绘上彩可以大量生产的泥塑工艺品。造型时要求为彩绘留有余地的，不能有太多的衣纹、凹陷等影响彩绘运笔的地方，因此大多造型浑圆，结构简练生动。口诀“搭搭满，细细减，去中心化边口，以一当十留弯头”。指造型时用泥量要足，然后在细细的减去多余的泥，衣纹处理上领口袖口要尽量简化，关节处衣纹要少，只在关节处留一两条就够了。

　　2、制模将捏塑好的泥塑作品制成石膏模具，要求模具结实耐用，印坯时能顺利脱模，早先也用泥模和陶模，因为容易损坏和不方便使用而逐步淘汰。

　　3、印坯将揉捏好的泥料填压进模具中，小型的泥塑多半是印实心的，而稍大一点的（大多在5CM以上）是印空心的，印坯时要求按压要到位，脱模后坯子不能有变形，沙洞的现象，空心的坯子不能有裂缝和塌陷。

　　4、修坯刮去接缝出多余的泥，填平小裂缝，补足印制不足的部分，将坯子整修平整光滑，不能破坏和改变原有的造型。

　　5、揩坯用湿布将坯子揩两到三遍，使坯子干净整洁，便于下一步的上色工作。

　　粗货上彩

　　1、丝绵纸拆糊用丝绵纸将泥坯上的小裂缝糊上。

　　2、涂底色将揩好的泥坯拓上底色白色，一般要三到四便。

　　3、开相将人物的容相画出，要求开的眉清目秀，活泼逼真，能根据不同人物画出不同的容相。

　　4、彩绘其余部分要求“直线要直，曲线要活”，彩绘时要“从上到下，从前到后”，色彩搭配上要注意“清，新，齐，暴”，是指用色要纯，明度要强，笔法整齐，色彩对比强烈。

　　细货

　　细货是指根据戏曲人物用手工工艺捏塑成型的小型泥塑小品，又称“手捏戏文”，手捏戏文根据制作方法分为“捏段镶手”和“印段镶手”。捏段镶手除了头部用模具印制外其手和身都是捏出来的，印段镶手则是头部和身段都是印制的，只有手和道具是捏制的。捏塑造型时要求“从下到上”“从里到外”依据不同的造型使用不同的手法。手捏戏文的造型有一套娴熟的手法，经过喻湘涟的归纳有“捏塑十八法”，分别有：印.搓.捺.摘.捏.推.拉.扳.剪.包.镶.拍.格.滚.撸.挑.捻.搓。根据不同的运用分别用手和工具来完成。

　　彩绘：

　　手捏戏文的手捏成型和彩绘装饰是相辅相成，相得一彰的，而色彩上，惠山泥人的手捏戏文也与北方泥人有很大的区别，它有一完整的表现方法，惠山传统彩绘中四字诀“清，新，齐，爆”。

　　清：是指清爽，干净，在画的过程中保持清洁，用色要纯。“红要红的艳”，“黄要黄的鲜”，“蓝要蓝的纯”，“白要白的净”要保持色彩的明度，使人感到明朗爽快，用笔干净，不拖沓。

　　新：是抓住人的第一印象，色彩要鲜艳，明快醒目，要“落台鲜”，不要“落台焉”。一个泥人作品常常要做数十套，放在一起满台泥人鲜明光亮，使人喜欢。

　　齐：是笔法整齐，“直线要直，曲线要活，线界要清晰”，“落笔如飞，用笔均匀”，图案文样疏密的当，简洁得体。

　　暴：用色强烈，泥人本身体积小，泥胚结构起伏变化不大，因此色彩要大胆强烈，或原色对比，以引人注目。

　　惠山手捏戏文不是追求舞台形象的酷似，而是要达意，是强调意境，情节。在总结彩绘经验中，经过王南仙的归纳有“彩绘七法”，是：拓.涂.勾.点.掸.晕.刷。

　　装銮

　　装銮是中国泥塑造型工艺所特有的一种表现手法，根据作品内容用各种材料做成的各种小道具，大多是就地取材，如泥娃娃头上戴的花是用纸或毛线做的；身上的垂穗是用细线绕的；也有专门制作的，如戏文中人物的胡子等；以此来增加作品的表现力。东晋时雕塑开始兴起，当时的文人戴逵父子参与到其中，将泥人中的装銮工艺运用到佛像上，使佛教雕塑取得很大成就，逐步走上民族化的道路。

　　泥塑：泥塑一般是指比较大型的泥塑作品，造型时同样要注意为彩绘留有空间，不能向西方雕塑那样完全表现细节，通常在做大型作品时都会做一些小的泥稿。大致的工序有：

　　1、起小稿：根据作品内容做一些小稿以确定比例，动态等

　　2、打木架根据所造形体大小及动态打木架，不仅要结实牢固而且要注意木架不能在造型完成后露在外面，要为上泥留有余地。要在木架上缠绕草绳，起固定泥料的作用。

　　3、上粗泥用较粗的泥起大形，上泥时要将木架全部包住但要为上细泥留有余地。

　　4、细泥造型用较细的泥上足、上满，然后在根据造型细细的减少泥土。

　　5、平整表面用牛角，石头等做成的工具压平、修光表面

　　6、上色泥塑的上色工序和粗货大致相同，也有在造型表面贴金的，如佛像等。还有在表面用立德粉堆出图案，上彩或贴金后有立体的效果。

　　7、装銮

　　作者：何斌

　　2007-11-18